Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto

Bach Project
2018-11-09 21:00 - 22:30 (Europe/Rome) | Teatro Comunale, Corso Martiri della Libertà, 5, Ferrara, 44121, Italia
Aterballetto dances Bach Project at Teatro Comunale of Ferrara.
Bach Project is an important step in exploring the relationship between dance and music, between classical composition and its contemporary re-creation.
On stage Sarabande, masterpiece by Jiří Kylián, and Domus Aurea by Diego Tortelli, Italian choreography up-and-comer who, through Bach’s French suite transcribed by Giorgio Colombo Taccani and played live by the Ensemble Sentieri Selvaggi, has created an oneiric architecture made of movement, involving the visual artist Massimo Uberti.
Through its musical dimension the Bach Project thus embodies an intergenerational, open and curious vision of choreographic creation.
This production benefits from the support of Torinodanza Festival/Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, Les Halles de Schaerbeek of Bruxelles, Festival MiTo, MILANoLTRE Festival and the partnership of the Theatres of tradition of Region Emilia-Romagna.

Tempesta
2018-11-14 15:11

Aterballetto
2018-11-14 18:00 - 19:00, 2018-11-26 18:00 - 19:00, 2018-12-05 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
La Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto da anni regala l’opportunità di entrare nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. Le prove aperte sono momenti unici in cui è possibile vivere il backstage di uno spettacolo, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza.
Al fine di assicurare maggiore flessibilità artistica alla compagnia, non possiamo definire il programma esatto delle prove aperte di Aterballetto.
Pochi giorni prima della prova aperta daremo sul nostro sito e sui social maggiori informazioni.

Tango Glaciale Reloaded (1982 → 2018)
2018-11-15 20:30 - 21:30, 2018-11-16 20:30 - 21:30, 2018-11-17 20:30 - 21:30, 2018-11-18 20:30 - 21:30 | Teatro Cavallerizza, viale Antonio Allegri, 8, Reggio Emilia, 42121, Italia
Tango Glaciale Reloaded is a project in coproduction with Teatro Bellini of Naples, which marks the intention to embrace the theatre audience.
For four nights this piece by mario martone is within Festival Aperto of Reggio Emilia, hometown of the Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto.
Tango Glaciale Reloaded is an operation confirming the project’s continuing revolutionary nature thirty five years on and relives in the interpretation of three young performers Jozef Gjura, Giulia Odetto and Filippo Porro.

Rain Dogs - Wolf - BLISS
2018-11-17 19:00 - 21:00 | Theater Michailovsky, Ploshchad' Iskusstv, 1, Saint Petersburg, 191011, Russian Federation
La Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto danza al Teatro Michailovsky di San Pietroburgo , all’interno del VII Forum Internazionale della Cultura, a cui l’Italia partecipa con lo status ufficiale di Paese-ospite.
La Fondazione è stata invitata perché considerata la più importante realtà della danza italiana.
Grande onore per la compagnia che avrà il privilegio di danzare in uno dei templi della danza mondiale tre dei suoi successi: Wolf di Hofesh Shechter, Rain Dogs e BLISS di Johan Inger.
Con il sostegno del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e dell’Istituto Italiano di Cultura di San Pietroburgo.

Nicola Galli
2018-11-19 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Il giovane coreografo Nicola Galli presenta la sua interpretazione in danza del De rerum natura di Lucrezio.

Nicola Galli / Manfredi Perego
2018-11-20 20:30 - 22:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Nicola Galli
DE RERUM NATURA
Concept, coreografia e costumi Nicola Galli
Musica Banchieri, Henry, Ligeti, Penderecki, Radigue, Xenakis
Passacaglia per viola e violoncello Giacomo Gaudenzi
Tecnica Giovanni Garbo
Interpreti Sofia Barilli, Laura Beschi, Riccardo De Simone, Margherita Dotta, Silvia Remigio, Paolo Soloperto
Produzione TIR Danza, stereopsis
In collaborazione con la Compagnia Junior Balletto di Toscana diretta da Cristina Bozzolini
In collaborazione con Civitanova Danza Festival & AMAT
Con il supporto di Fondazione Fabbrica Europa, Cantieri Danza
Una produzione nata dal progetto Prove d’Autore XL – azione Network Anticorpi XL

Manfredi Perego
GEOGRAFIE DELL’ISTANTE
Concept/coreografia Manfredi Perego
Musica Paolo Codognola
Luci Giovanni Garbo
Interpreti Chiara Montalbani, Silvia Oteri

Produzione MP.Ideograms, TIR Danza
In collaborazione con CSC – Centro della Scena Contemporanea di Bassano del Grappa, Armunia, Tuscania Teatro/Vera Stasi, H(abita)T – Rete di spazi per la danza /Teatro Consorziale di Budrio
Con il contributo del Fondo per la Danza D’autore/Regione Emilia-Romagna 2015/2016

Una serata dedicata a due interessanti coreografi del panorama italiano sostenuti da TIR Danza.
Nicola Galli (1990) firma la creazione De rerum natura con i danzatori del Balletto di Toscana Junior, ispirandosi alle teorie atomiche dell’omonimo poema di Lucrezio. L’immagine di eterno movimento alimenta nella creazione coreografica il desiderio di muoversi di sei corpi, legati da un pensiero sotterraneo che scorre sanguigno sotto la superficie della pelle.
Manfredi Perego (1981), vincitore del Premio GD’A – Giovane Danza d’Autore dell’Emilia-Romagna 2017, presenta in Fonderia Geografie dell’istante, un duo femminile che scuote e pizzica la geografia dell’anima. Basta un breve attimo, perché il corpo abbia una reazione. Questa risuona all’interno di una mappa fisico-emotiva che risiede dentro ciascuno di noi.

Golden Days
2018-11-21 19:30 - 21:00, 2018-11-22 19:30 - 21:00, 2018-11-23 19:30 - 21:00 | Theater Winterthur, Theaterstrasse 4-6, Winterthur, 8402, Svizzera
Aterballetto dances in Switzerland, at the Theater Winterthur, Golden Days by Johan Inger.
There are ‘golden days’ in the past of each one of us. History, memories and nostalgia often resurface thanks
to music. And for the brilliant Swedish choreographer Johan Inger, currently in great demand by theatres throughout Europe, the key to access his golden days again lies in the musical pieces by Tom Waits, Patti Smith and Keith Jarrett. The show features two of Inger’s previous works, Rain Dogs and BLISS, linked together by a new short solo performance: Birdland.

Danzability
2018-11-28 19:00 - 20:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Coreografia Laura Matano
Musica composta e suonata dal vivo Andrea Grossi
Video a cura di Jessica Incerti Telani
Interpreti Mariantonietta Tito, Giorgia Zoni

Una traccia di gesti che si susseguono, una padronanza del corpo e dell’altro oltre i limiti di ognuno.
Una geografia spaziale piena di peso e gravità, uno sguardo in unisono, un respiro comune per andare insieme, movimenti chiari che si trasmettono in unica direzione.
Unico traguardo da raggiungere è uscire!

La Compagnia è espressione di un più ampio e ambizioso progetto di rete per la formazione, produzione e distribuzione di danza integrata e ricerca coreografica, che guarda con cura ed attenzione alle nuove generazioni, a nuovi pubblici e meccanismi di azione/fruizione superando barriere culturali.
Danzability e la sua Compagnia permanente sono un progetto di Let’s Dance C.P.D., Ass.Cult. Cinqueminuti, Coop. Coress-Piccolo Principe, Il Giardino del Baobab Onlus, Comitato Famiglie Danzability. Sostenuto da Regione Emilia Romagna, Comune di Reggio Emilia, Fondazione per lo Sport e aderente al progetto Reggio Emilia Città Senza Barriere.

Teatro La Ribalta
2018-11-28 20:30 - 21:30 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
IL BALLO
Testo e regia Antonio Viganò
Coreografie Julie Anne Stanzak
Scene Antonio Panzuto
Costumi Maria Pascale
Luci Michelangelo Campanale
Interpreti Michele Fiocchi, Vasco Mirandola, Monica Trettel, Michael Untertrifaller, Rodrigo Scaggiante, Maria Magdolna Johannes, Daniele Bonino, Matteo Celiento, Mirenia Lonardi, Rocco Ventura, Jason De Majo

Il Ballo è uno spettacolo di teatro – danza dove i personaggi, prigionieri in una stanza – metafora del mondo – cercano di dare un senso alla propria vita, a questa “pupazzata” o “pantomima” che sono le vite desertiche e vuote. Prigionieri delle proprie abitudini e convenzioni sociali, di uno spazio fisico e mentale, lottano per non soccombere alle regole e alle logiche a loro imposte. Prigionieri non solo di quello spazio fisico ma anche dello sguardo che gli “altri” gli rimandano, cercano una via di fuga, un modo per ritrovare una propria soggettività, una propria storia, intima ed esclusiva. La loro lotta è un elogio alla vulnerabilità umana, un canto alla possibilità di esistere e farsi bellezza e stupore.
Produzione Teatro La Ribalta – Kunst der Vielfalt
Con la collaborazione di Lebenshilfe – Bolzano
Residenze artistiche “Olinda” – Festival “Da vicino nessuno è normale” – Milano
Spettacolo in collaborazione con Reggio Emilia Città senza Barriere.

Tempesta
2018-11-29 20:30 - 21:40, 2018-11-30 20:30 - 21:40, 2018-12-01 20:30 - 21:40 | Teatro Sociale, Via Felice Cavallotti, 20, Brescia
Aterballetto dances at the Teatro Sociale of Brescia Tempesta by Giuseppe Spota.
“We are such stuff as dreams are made on.” William Shakespeare, The Tempest, Act IV
With Tempesta Aterballetto takes on a challenge: putting to the test dance and its capacity to vitalize stories and characters of a theatrical plot, lighting them in an original way and looking at them from new points of view. By guaranteeing a clear legibility of Shakespeare’s story without giving up visionary dimensions. And then we will start from a storm, what, we can imagine, led Prospero and Miranda to ship on the island, then retrace the line of events outlined by Shakespeare, highlighting some thematic nuclei of strong human profundity. To go to the heart of one of the most extraordinary inventions conceived for the scene by the great English writer thanks to the choreography of young Giuseppe Spota, Pasquale Plastino‘s dramaturgy, Giuliano Sangiorgi‘s original music, Giacomo Andrico‘s scene and Antonio Audino‘s critical consulting.
The Teatro Sociale is the home of CTB Centro Teatrale Bresciano, coproducer of Tempesta.

Eko Dance Project
2018-12-04 21:00 - 22:00 | Teatro Masini, Piazza Nenni, 3, Faenza, RA, 48018, Italia
Eko Dance Project presenta uno spettacolo in cui il nucleo centrale è l’amore. Amore carnale e passionale che in Carmen poi perde quasi di corpo per trascendere in quello che è l’amore archetipico e mistico di Maria per Giuseppe e ancor più quello della Maddalena per Gesù.
Creato nel 1992 Carmen di Mats EK vince l’Emmy Award per la versione televisiva. La versione ekiana di Carmen ci presenta una donna che combatte contro le apparenze e contro un ruolo sociale imposto in qualche modo dalla sua bellezza.
La lotta interna e il triangolo amoroso sono risolti tramite un flash back; tutto il balletto è infatti un pensiero retroattivo in punto di morte di Don Josè per poi ritornare al presente e al suo ineluttabile termine nella morte di lui.
Creazione originale del coreografo Paolo Mohovich, MessiaHaendel presenta alcune immagini della storia sacra come se fossero dei quadri in un’atmosfera caravaggesca di luci ed ombre. Vengono presentati alcuni estratti corali unitamente ai passi a due di Maria e Giuseppe e della Maddalena e Gesù.

CARMEN (estratti)
Coreografia Mats Ek
Musica Georges Bizet
MESSIAHAENDEL (estratti)
Coreografia Paolo Mohovich
Musica Haendel

INC Innprogresscollective
2018-12-05 21:00 - 22:00 | Teatro Diego Fabbri, Corso A. Diaz, 47, Forlì, FC, 47121, Italia
Esiste un momento per ognuno, a partire dal quale si impara a guardare dentro se stessi: esiste anche una costante che chiamiamo T, per la quale quel momento è intimo e individuale, riferito al singolo, non moltiplicabile e non tramandabile.
Sono solo i propri occhi a esercitare quella visione. La costante T è un numero trascendente. toPRAY non parla della costante T, ma racconta il punto di vista dal quale si osserva. toPRAY è un corridoio: a volte per arrivare all’animo umano il percorso è lungo e stretto. Altre volte l’uomo contemporaneo non trova il tempo per scegliere le strade complesse, per attraversarle il tempo che si impiega corrisponde alla costante T. Siamo esseri umani? Si dice che possediamo un’anima. Attraversiamo i simboli che nella storia abbiamo attribuito a quello che non riusciamo a vedere, per dare alla vita un valore diverso, per riconoscere oltre la forma un diverso livello.
“E la nostra anima, dice, è formata dalla tetrade, cioè: mente, conoscenza, opinione, senso; donde proviene ogni arte e scienza, e per la quale essi stessi sono forniti di ragione.” (Pitagora)
Cosa vuol dire pregare?
Cerchiamo una risposta in ogni azione. Forse l’agire stesso è un atto di culto: l’uomo contemporaneo agisce sul corpo traendone un culto. Cerchiamo sempre una risposta, domandandoci se alla fine siamo un’anima che possiede un corpo. Se quello che abbiamo di più sacro è l’immaginazione attraverso cui riusciremo a identificare l’anima nel corso della vita.
“Potete scrollare il capo, sorridere, farvene beffe o distogliere lo sguardo, ma questa mania del ballo dimostra che l’uomo dell’era delle macchine, con il suo immancabile orologio da polso, e il cervello in costante fermento per il lavoro, le ansie e i calcoli ha lo stesso bisogno di ballare degli uomini primitivi. Anche per lui la danza era vita su un livello diverso”. (Curt Sachs)
toPRAY è uno spettacolo in cui le danze urbane si mescolano a gesti contemporanei, producendo una danza fuori dagli schemi, dal tempo. La scrittura coreografica attinge da calligrafie multiculturali, risultando un linguaggio universale: come il racconto dell’anima dell’uomo.

Coreografia e regia Afshin Varjavandi
Danzatori performer Luca Calderini, Mattia Maiotti, Jenny Mattaioli, Elia Pangaro
Disegno luci Fabio Galeotti
Disegno sonoro Angelo Benedetti

Compagnia Simona Bertozzi / Nexus
2018-12-06 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Simona Bertozzi racconta la poetica del suo ultimo lavoro Joie de vivre insieme a quattro danzatori.

Tempesta
2018-12-06 19:30 - 20:45, 2018-12-07 20:30 - 21:40 | Teatro della Corte, viale Duca d’Aosta, Genova, 16129, Italia
Aterballetto danza al Teatro Stabile di Genova Tempesta di Giuseppe Spota.

“Siamo fatti della stessa sostanza di cui sono fatti i sogni.” William Shakespeare, La Tempesta, Atto IV
Con Tempesta Aterballetto affronta una sfida: mettere alla prova la danza e la sua capacità di raccontare storie e personaggi di una narrazione teatrale, illuminandoli in modo originale e osservandoli da nuovi punti di vista. Garantendo una chiara leggibilità della storia di Shakespeare, senza rinunciare ad aprire dimensioni visionarie. E allora si parte proprio da una tempesta, quella che ha portato Prospero e Miranda a naufragare sull’isola, per poi ripercorrere la linea degli eventi delineata da Shakespeare, evidenziando alcuni nuclei tematici di forte profondità umana. Per andare al cuore di uno dei più straordinari drammi del grande scrittore inglese, grazie alla coreografia del giovane Giuseppe Spota, alla drammaturgia di Pasquale Plastino, alle musiche originali di Giuliano Sangiorgi, alle scene di Giacomo Andrico e alla consulenza critica di Antonio Audino.

Agora Coaching Project
2018-12-11 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
La MM Contemporary Dance Company presenta i danzatori del corso di perfezionamento Agora Coaching Project.

Tempesta
2018-12-12 20:45 - 22:00, 2018-12-13 16:00 - 17:10, 2018-12-13 20:45 - 22:00, 2018-12-14 20:45 - 22:00 | Teatro Verdi, via dei Livello, 32, Padova, 35139, Italia
Aterballetto dances at the Teatro Verdi of Padova Tempesta by Giuseppe Spota.
“We are such stuff as dreams are made on.” William Shakespeare, The Tempest, Act IV
With Tempesta Aterballetto takes on a challenge: putting to the test dance and its capacity to vitalize stories and characters of a theatrical plot, lighting them in an original way and looking at them from new points of view. By guaranteeing a clear legibility of Shakespeare’s story without giving up visionary dimensions. And then we will start from a storm, what, we can imagine, led Prospero and Miranda to ship on the island, then retrace the line of events outlined by Shakespeare, highlighting some thematic nuclei of strong human profundity. To go to the heart of one of the most extraordinary inventions conceived for the scene by the great English writer thanks to the choreography of young Giuseppe Spota, Pasquale Plastino‘s dramaturgy, Giuliano Sangiorgi‘s original music, Giacomo Andrico‘s scene and Antonio Audino‘s critical consulting.
Teatro Verdi is the home of Teatro Stabile del Veneto, coproducer of Tempesta.
