BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto - ECPv6.15.13.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://www.fndaterballetto.it
X-WR-CALDESC:Eventi per Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Rome
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250922T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250922T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20250904T144126Z
LAST-MODIFIED:20250908T080627Z
UID:10004134-1758564000-1758567600@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Notte Morricone - prova aperta
DESCRIPTION:CCN/Aterballetto – Notte Morricone – ph. Claudio Montanari \nPrima prova aperta di Aterballetto della stagione 2025-26 per conoscere i nuovi danzatori della compagnia. \nLunedì 22 settembre ore 18.00 Aterballetto accoglie il suo pubblico nella sala prove della Fonderia sulle note di Notte Morricone di Marcos Morau. Durante la prova aperta verranno presentati anche i tre nuovi danzatori che si sono aggiunti alla compagnia: Gador Lago Benito\, Gaia Mentoglio e Luigi Civitarese. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n  \nInfo & Biglietti \nBIGLIETTI \nIntero: 3 euro\nOmaggio under 6 \nACQUISTO BIGLIETTI \n\nONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx\nBiglietteria della Fonderia: la biglietteria apre un’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39\, Reggio Emilia).\n\nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI PER PRENOTAZIONI  \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/notte-morricone-prova-aperta-aterballetto-fonderia/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,stagione settembre-dicembre 2025
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/01/Notte-Morricone-001.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250916T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250916T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20250904T144745Z
LAST-MODIFIED:20250909T093937Z
UID:10004041-1758045600-1758049200@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Cani lunari - prova aperta
DESCRIPTION:Cani lunari di Francesco Marilungo è il primo appuntamento che apre la rassegna autunnale di Danza in Fonderia.\nFrancesco Marilungo inaugura Antologie. Nuove letture del corpo\, la rassegna di Danza in Fonderia\, con la prova aperta del suo ultimo lavoro. Cani lunari svela i primi frammenti della sua nuova creazione. Ispirato a un raro fenomeno ottico legato alla luna e intriso di simboli ancestrali\, lo spettacolo attraversa l’immaginario della strega\, della guaritrice\, della magiara: figure ai confini della società\, sospese tra paura e desiderio\, scienza e magia\, emarginazione e potere. \n  \n\nCrediti \nCoreografia e Regia Francesco Marilungo\nCon Vera Di Lecce\, Barbara Novati\, Roberta Racis\, Alice Raffaelli\, Francesca Linnea Ugolini\nCostumi Lessico Familiare\nMusica e Vocal Coaching Vera Di Lecce\nDisegno Luci Gianni Staropoli\nFoto e Video Luca Del Pia\nProduzione Körper | Centro Nazionale di Produzione della Danza\nCoproduzione SNAPORAZVEREIN\, IRA Institute \ncon il sostegno di ResiDance – azione del Network Anticorpi XL\nCentro di Residenza della Toscana (Fondazione Armunia Castiglioncello – CapoTrave/Kilowatt Sansepolcro)\, AMAT – Associazione Marchigiana per le Attività Teatrali\, Consorzio PUGLIA CULTURE – Consorzio Regionale per le Arti e la Cultura in collaborazione con Associazione Menhir / festival LE DANZATRICI en plein air di Ruvo di Puglia e Ass. Cult. TEATRO MENZATI’/ TEX – Il Teatro dell’ExFadda di San Vito dei Normanni (Puglia) \ncon il sostegno di Cross Festival\, Primavera dei Teatri Castrovillari\ncon il contributo di Marosi Festival\, Teatro delle Moire \nScopri di più \nNei mesi invernali quando la luna è piena o quasi\, può capitare che la sua luce venga rifratta dai cristalli di ghiaccio presenti nelle alte nubi generando un alone circolare attorno al satellite con due bagliori simmetrici ai lati: i cani lunari. Fenomeni atmosferici che la tradizione popolare leggeva come presagi di tempesta ma che erano anche segnali di passaggio\, varchi visivi verso l’invisibile. \nCANI LUNARI è un progetto coreografico che attraversa questi varchi e si immerge in un immaginario radicato nel femminile arcaico\, nei saperi magici\, nei corpi estatici. Un’indagine sensibile attorno alla figura della strega\, della guaritrice: non come residuo folklorico o stereotipo demonizzato\, ma come emblema di un sapere marginale e potente\, che resiste alle logiche dell’utile e del visibile.\nAttraverso un processo di ricerca che unisce materiali d’archivio\, testimonianze orali\, iconografie folkloriche e pratiche corporee\, CANI LUNARI costruisce un rito performativo in cui il corpo danza la trance\, l’estasi\, la metamorfosi. Le performer con in mano corvi imbalsamati – anime fuoriuscite\, animali guida\, spiriti della soglia – compiono gesti sospesi tra rito e finzione\, magia e gioco teatrale. Il movimento si nutre di frammentazioni\, zoppie\, gesti arcaici e improvvisi slittamenti verso l’animalità\, evocando un mondo in cui il confine tra umano e ultra-umano è poroso e mobile. Il corpo si muove “sopra acqua e sopra vento”\, secondo formule antiche che ancora oggi risuonano in alcuni territori italiani\, ai margini. \nNel cuore del progetto si annida anche una riflessione sul corpo isterico\, luogo femminile di crisi ed enigma\, storicamente associato alla figura della strega e allo stato di possessione. Le fotografie ottocentesche della Salpêtrière diventano materiale simbolico da incarnare: corpi fuori controllo\, attraversati dall’invisibile\, che performano un sapere altro.\nIl corpo della strega diventa organismo di passaggio tra dimensioni – come scriveva John Cotta\, “non viaggiatrice tra mondi\, ma luogo dell’incontro tra diverse sfere dell’essere”. \nCANI LUNARI rievoca un sapere che è politico e sensoriale\, un’epistemologia incarnata. L’anima\, uccello o fiato\, esce dalla bocca\, vola\, si stacca e poi ritorna nel corpo. Come nelle confessioni estorte alle donne perseguitate – spesso visionarie\, narratrici\, guaritrici – il corpo diventa racconto\, rito di guarigione\, esercizio di sopravvivenza.\nIl paesaggio sonoro\, firmato da Vera Di Lecce\, intreccia elettronica e suono naturale\, canti orali e formule magiche\, in una partitura sospesa tra il terrestre e il divino. \nCANI LUNARI è un attraversamento\, un sabba bianco\, un rituale collettivo per re-incantare il mondo.\n \nFrancesco Marilungo \nFrancesco Marilungo\, dopo gli studi in Ingegneria e un periodo di ricerca al Von Karman Institute di Bruxelles\, frequenta l’Atelier di Teatrodanza alla Paolo Grassi di Milano. Dal 2010 viene a contatto con coreografi di fama internazionale come Julie Anne Stanzak\, Masaki Iwana\, Yasmine Hugonnet\, Jan Fabre\, Romeo Castellucci. Negli anni\, lavora come performer per Enzo Cosimi\, Antonio Marras e Alessandro Sciarroni. Inizia un proprio percorso autoriale alla ricerca di un codice personale tra la performance\, la danza e le arti visive. Paradise\, vincitore del bando NEXT 2015/2016 della Lombardia\, viene selezionato da Anticorpi XL per la Vetrina della Giovane Danza d’Autore 2016. Love Souvenir del 2018 è vincitore del bando Inteatro Festival e del bando Next 2017/2018 della Lombardia.\nCon Party Girl\, vince il premio Prospettiva Danza 2020 e Cross Award 2020 e viene selezionato per la Nid Platform 2021. Stuporosa debutta a Short Theatre Roma a settembre 2023 e inizia una tournée internazionale. Nel 2024 Stuporosa viene presentato alla Nid Platform nella sezione programmazione e vince il premio UBU 2024 come Miglior Spettacolo di Danza. Il suo nuovo progetto Cani Lunari è vincitore del Premio CollaborAction – Network Anticorpi XL e debutterà a settembre 2025. \nInfo&Biglietti \nBIGLIETTI \nIntero: 3 euro\nOmaggio under 6 \nACQUISTO BIGLIETTI \n\nONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx\nBiglietteria della Fonderia: la biglietteria apre un’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39\, Reggio Emilia).\n\nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI PER PRENOTAZIONI  \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/cani-lunari-prova-aperta/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,stagione settembre-dicembre 2025
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2025/07/02-O.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250510T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250510T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20250430T132534Z
LAST-MODIFIED:20250430T132534Z
UID:10003878-1746900000-1746903600@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Dance your time - prova aperta
DESCRIPTION:All’interno della rassegna Danza in Fonderia\, il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto presenta un appuntamento speciale con Dance Your Time\, il corso di alta formazione rivolto a giovani danzatrici e danzatori\, in collaborazione con CNA Fo.Er.\nIn scena\, la restituzione coreografica conclusiva del modulo condotto da Sasha Riva e Simone Repele\, frutto di due settimane di lavoro intensivo. \nLa creazione\, costruita sulla musica de Il Lago dei Cigni di Pëtr Il’ič Čajkovskij\, è un’occasione per scoprire il talento di giovani interpreti e il linguaggio sensibile e visionario dei due coreografi. \nLa prova aperta si apre con un talk moderato da Azzurra Di Meco\, giornalista e critica di danza\, che dialogherà con i coreografi per offrire al pubblico uno sguardo sul processo creativo e sul percorso formativo affrontato dai partecipanti. \nSASHA RIVA & SIMONE REPELE \nSasha Riva\, classe 1991\, e Simone Repele\, classe 1993\, finiscono entrambi i loro studi ad Amburgo presso la Scuola di Ballo dell’Hamburg Ballet John Neumeier. Dopo diversi anni come danzatori in compagnie quali il Balletto di Amburgo e il Balletto di Ginevra\, nel 2020 fondano insieme Riva & Repele\, dedicandosi alla creazione coreografica e continuando a esibirsi come interpreti. Firmano coreografie poetiche e sensibili come Lili Elbe Show e Dear Son\, presentate in festival e teatri internazionali. Hanno collaborato con compagnie internazionali quali il Balletto di Stoccarda\, l’Augsburg Ballet\, l’Opera di Roma e il Teatro Massimo di Palermo e i loro progetti futuri li portano a creare per il Bejart Ballet. Sono stati definiti i “Poeti della Danza” per la forza espressiva del loro linguaggio coreografico. \n  \nInfo&Biglietti \nBIGLIETTI \nIntero: 3 euro \nUnder 6: omaggio \nACQUISTO BIGLIETTI \n\nONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx\nBiglietteria della Fonderia: la biglietteria apre mezz’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39\, Reggio Emilia).\n\nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI PER PRENOTAZIONI  \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/dance-your-time-prova-aperta-riva-repele/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,stagione gennaio luglio 2025
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2025/04/Sasha-Riva-Simone-Repele.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250228T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250228T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20250218T155106Z
LAST-MODIFIED:20250225T181945Z
UID:10003811-1740765600-1740769200@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:STABAT MATER - PROVA APERTA
DESCRIPTION:La Compagnia Artemis Danza / Monica Casadei regala al pubblico della Fonderia qualcosa di unico\, aprendo le porte al processo creativo della sua nuova produzione Stabat Mater che debutterà al Teatro Rossini di Pesaro il 14 marzo. \n  \nSTABAT MATER \nCoreografia\, regia\, scene\, luci e costumi Monica Casadei\nMusiche Gioachino Rossini\nProduzione Compagnia Artemis Danza/Monica Casadei\nIn collaborazione con AMAT e Teatro Rossini di Pesaro\nCon il contributo di Ministero della Cultura\, Regione Emilia-Romagna – Assessorato alla Cultura\, Comune di Parma \nLa creazione\, firmata della coreografa ferrarese Monica Casadei\, è dedicata allo Stabat Mater di Gioachino Rossini; un tributo corale all’anima delle donne\, al loro amore universale\, incarnato dalla madre per eccellenza. Lo spettacolo rappresenta l’evoluzione di un percorso di ricerca pluriennale che la coreografa ha dedicato all’incontro fra danza e musica religiosa.\nStabat Mater è una preghiera collettiva\, senza tempo\, universale per una mater dolorosa\, un cuore di donna infranto dal dolore\, una mater lacrimosa che cristallizza nell’istante del compianto la tragedia della perdita di un figlio. \nIl corpo diventa il mezzo per raccontare l’esperienza emotiva di chi affronta la trasformazione del legame primordiale tra madre e figlio. La performance si fa grido e sussurro\, fragore e silenzio\, dando voce a un amore che trascende la perdita e che non cessa mai di illuminare\, anche nei momenti più bui. \nStabat Mater offre un profondo e commovente affresco della maternità\, in una tensione profonda e lirica tra dolore e speranza\, che rende la sofferenza della madre un simbolo universale di empatia e resilienza. \nLa potenza della composizione di Rossini gioca un ruolo cruciale nel veicolare l’intensità emotiva del testo\, mentre la dinamicità musicale eleva la narrazione da lamento a canto di speranza. \nMONICA CASADEI \nDi origine ferrarese e laureata in Filosofia con lode con una tesi su Platone e la danza\, Monica Casadei\, dopo una carriera agonistica in ginnastica ritmica\, si dedica allo studio della danza classica e moderna\, prima in Italia\, poi a Londra\, infine a Parigi dove incontra i coreografi Pierre Doussaint e Isabelle Doubouloz e il maestro André Cognard Hanshi So shihan\, con il quale tutt’ora pratica l’arte marziale dell’Aikido. Fonda nel 1994 in Francia la compagnia Artemis Danza\, con la quale si trasferisce in Italia nel 1997 dando vita a un’intensa attività di produzione che conta\, ad oggi\, oltre cinquanta creazioni originali. Dal 1998 al 2007 la Compagnia è in residenza alla Fondazione Teatro Due di Parma\, mentre dal 2014 al 2018 è in residenza artistica al Teatro Comunale di Bologna. Fondamentali nella ricerca artistica di Monica Casadei l’incontro con Federico Fellini\, il percorso di indagine legato alla grande tradizione lirica con spettacoli come Il Barbiere di Siviglia e la serie di creazioni dedicate alle eroine del melodramma riviste in chiave contemporanea (ne sono esempi gli spettacoli Traviata\, Tosca X\, Carmen K\, Butterfly – Colori Proibiti\, Private Callas\,\nPuccini’s Opera.Voci di Donne). Le produzioni di Artemis Danza si caratterizzano per la contaminazione con differenti territori artistici\, culturali e geografici\, oltre all’esplorazione di luoghi e spazi urbani che divengono teatro di azioni performative. Accanto all’attività di produzione\, Artemis sostiene\, produce e promuove giovani autori e realizza molteplici attività per la formazione del pubblico. \nInfo&Biglietti \nBIGLIETTI \n3 euro \nOmaggio under 6 \nACQUISTO BIGLIETTI \n\nONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx\nBiglietteria della Fonderia: la biglietteria apre mezz’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39\, Reggio Emilia).\n\nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI PER PRENOTAZIONI  \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/stabat-mater-artemis-danza-fonderia-reggio-emilia/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,stagione gennaio luglio 2025
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2025/02/ph-artemis-danza.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250127T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250127T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20250114T134256Z
LAST-MODIFIED:20250114T134953Z
UID:10003788-1738000800-1738004400@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - GLORY HALL
DESCRIPTION:FND Aterballetto – rehearsals – ph. Christophe Bernard (18) \nLunedì 27 gennaio\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Glory Hall\, creazione del coreografo Diego Tortelli che debutterà il 6 e 7  febbraio al Teatro Comunale Nouveau di Bologna. \nL’incontro sarà condotto da Valeria Crippa\, giornalista e critico di danza del Corriere della Sera. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-glory-hall-aterballetto/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2022/12/FND-Aterballetto-rehearsals-ph.-Christophe-Bernard-18.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241217T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241217T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20241209T111439Z
LAST-MODIFIED:20241209T174227Z
UID:10003773-1734458400-1734462000@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Strangers in the Night - incontro e prova aperta
DESCRIPTION:Il coreografo Carlo Massari e la sua compagnia C&C Company ritornano in Fonderia con una nuova ironica e tragicomica coreografia\, Strangers in the night. Alle ore 18.00\, invitiamo il pubblico ad assistere al dialogo tra Carlo Massari e Elisa Guzzo Vaccarino\, giornalista e autrice. L’incontro verte sui temi dello spettacolo ed è seguito da una prova aperta con la Compagnia. \nMartedì 17 dicembre ore 18.00 incontro e prova aperta \nMartedì 17 dicembre ore 20.30 spettacolo \n\nCrediti \nIdea e progetto Carlo Massari \nCo-creatori e performer Jos Baker\, Linus Jansner\, Carlo Massari \nIn collaborazione con Martina La Ragione\, Chiara Osella \nMusica e composizione Andreas Moulin \nSceneggiatura Jos Baker \nDirezione tecnica Francesco Massari \nCostumi Chiara Defant \nUna produzione C&C Company \nIn coproduzione con Oriente Occidente\, Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto\, Transart Festival \nCon il supporto di ERT Emilia Romagna Teatro Fondazione / Teatro Nazionale – focus CARNE\nCon il contributo di Assessorato alla Cultura – Regione Emilia Romagna e MIC – Ministero della Cultura \nScopri di più \n“Il vecchio mondo sta morendo.\nQuello nuovo tarda a comparire.\nE in questo chiaroscuro nascono i mostri.”\nAntonio Gramsci \nUn progetto cross disciplinare ispirato a La Metamorfosi di Kafka\, che indaga profondamente e ironicamente sulla sottile linea che c’è tra realtà e finzione\, tra l’onestà dell’essere e il ruolo da interpretare\, tra l’ “agire” concreto e la pantomima.\nCome sopravvivere al vuoto\, a se stessi\, alla solitudine? \nTrasognato e sotterraneamente politico\, Strangers in the night nasce con l’intento di combinare un realismo sociale ad una scrittura tragicomica\, opponendosi ai pietismi e patetismi e invitando lo spettatore a riflettere sul presente attraverso uno humor nero e pungente. Una ricerca meta-teatrale\, che buca la quarta parete e coinvolge il pubblico in un’escalation di follia\, violenze\, ironia…\nSeriamente ironica\, la poetica compositiva impiega il linguaggio della sconfitta per parlare di speranza\, della decadenza in attesa di una rinascita\, della caduta che precede (forse) l’agognata risalita. \nLa nuova co-creazione firmata da Jos Baker\, Linus Jansner e Carlo Massari è parte del percorso di ricerca sulle Metamorfosi e segna un‘importante passo verso l’affermazione dello stile compositivo identitario di C&C Company. \n \nC&C Company \nC&C diretta da Carlo Massari si identifica come progetto di creazione e sviluppo di un linguaggio artistico in continuo divenire\, indirizzato verso un’indagine fisica e drammaturgica\, atto a trasmettere e condividere energie e creatività nel modo più diretto\, limpido e reale possibile in stretta relazione con le urgenti tematiche sociali contemporanee. Caratterizzata da un lavoro costante e privo di sovrastrutture\, C&C si interessa alla profondità delle relazioni interpersonali con l’obiettivo di portare la verità sul palco attraverso un linguaggio profondamente fisico che consenta al pubblico di sentirsi rappresentato all’interno della sua universalità. \nNata nel 2011\, la Compagnia denota dagli esordi una forte vocazione per l’ibridazione e la trasversalità nell’utilizzo della danza in relazione ad altri codici performativi contemporanei\, connotandosi e consolidandosi ad oggi come identità creativa “Anfibia”. \nTra le numerose produzioni\, di cui le più recenti: Beast without Beauty\, Les Miserables\, A Peso Morto\, RIGHT\, Metamorphosis… che vantano importanti riconoscimenti e tournée internazionali\, sono ricorrenti le creazioni che prevedono il coinvolgimento delle comunità\, instaurando un dialogo in grado di potenziare il progetto artistico: una ricerca di verità relazionale che caratterizza la poetica di Compagnia e che si coniuga a una totale apertura immaginifica capace di avvicinare il pubblico all’esperienza teatrale. \nInfo&Biglietti \nBIGLIETTI \nIntero: 3 euro\nOmaggio under 6 \nACQUISTO BIGLIETTI \n\nONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx\nBiglietteria della Fonderia: la biglietteria apre un’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39\, Reggio Emilia).\n\nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI PER PRENOTAZIONI  \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/strangers-in-the-night-prova-aperta-massari-fonderia/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/08/oo_jos-baker-carlo-massari-cc-company_strangers-in-the-night_ph-monia-pavoni__-13.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241216T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241216T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240827T093423Z
LAST-MODIFIED:20240827T093423Z
UID:10003538-1734372000-1734375600@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - SOLO ECHO
DESCRIPTION:FND Aterballetto – rehearsals – ph. Christophe Bernard (18) \nLunedì 16 dicembre\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Solo Echo\, creazione della pluripremiata coreografa canadese Crystal Pite che debutterà a febbraio al Teatro Comunale di Bologna. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-solo-echo-crystal-pite-aterballetto/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2022/12/FND-Aterballetto-rehearsals-ph.-Christophe-Bernard-18.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241211T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241211T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240827T110507Z
LAST-MODIFIED:20241206T124354Z
UID:10003543-1733940000-1733943600@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Prova aperta - Artemis Next Generation
DESCRIPTION:Una serata dedicata alla giovane danza d’autore under 35. \nLa nuova creazione di Davide Tagliavini\, That’s all\, è seguita da OPERA DRAMA_ESTRATTO di Monica Casadei. La serata si chiude con Akmé di La casa oscura\, giovane compagnia emergente diretta da Sabino Barbieri e Núria Argilés. \nMercoledì 11 dicembre ore 18.00 prova aperta \nMercoledì 11 dicembre ore 20.30 spettacolo \nAkmé \nRegia e coreografia: Sabino Barbieri e Núria Argilés\nInterpreti: Sabino Barbieri e Núria Argilés\nDrammaturgia: Sabino Barbieri\nComposizione e montaggio musicale: Leonardo Carletti\nFotografia: Dimitrios Klingopoulos\nTraduzione: Sophie Smith \nCoproduzione Compagnia Artemis Danza\, Festival Internazionale di Danza Acqui in Palcoscenico BEinSIDE \nAkmé è un pezzo di danza contemporanea eseguito da due ballerini che espongono sensazioni vicine al limite. Usano i loro corpi per creare immagini aperte all’interpretazione dello spettatore.\nUna coreografia stimolante che ti trasporta nel mondo delle relazioni\, sia quella che condividi con una persona\, sia quella che hai con te stesso. \nLa parola originaria Akmé\, che deriva dal greco\, è il punto di massima intensità\, di massimo splendore. \nRiesci a ricordare una situazione in cui hai sperimentato la massima intensità? \n\nThat's all \nCoreografia\, ideazione e interpretazione Davide Tagliavini  \nSound design Emanuele Nanni \nConsulenza artistica Anna Albertarelli\, Monica Barone\, Rosa Maria Rizzi \nProduzione Compagnia Artemis Danza \nCoproduzione Artisti Associati – Centro di Produzione Teatrale  \nCon il contributo di Ministero della Cultura\, Regione Emilia-Romagna – Assessorato alla Cultura \nDurata 25 minuti  \nThat’s all: è tutto. \nPuò essere una resa\, un commiato o l’incipit per un nuovo numero che si appresta ad iniziare. In una wunderkammer piena di gesti e danze\, troviamo stupore e ironia\, corpo e voce\, suoni e characters che appaiono per poi dissolversi. Qui una serie di eventi si presentano e si dileguano facendosi spazio tra loro. Partendo da temi quali la meditazione e l’emersione di parti inconsce\, il performer articola l’azione seguendo un flusso e un crescendo ritmico che lo portano a vivere una piccola odissea colma di situazioni inaspettate. Fisicità\, cambiamenti di stato e colore innescano un gioco fatto di guizzi e inviti\, aperto alla trasformazione e all’imprevedibilità. \n“Una cosa è certa: il tempo è lungo\, in queste condizioni\, e ci spinge a popolarlo di movimenti\, che possono a prima vista sembrare ragionevoli\, ma ai quali noi siamo abituati. Tu mi dirai che è per impedire alla nostra ragione di colare a picco. D’accordo. Ma non sta forse già volando nella notte assoluta dei grandi abissi\, è questo che mi chiedo talvolta. Mi segui?” \n“Aspettando Godot”  di Samuel Beckett  \nOPERA DRAMA_ESTRATTO \nCoreografia\, regia\, scene\, luci e costumi Monica Casadei \nMusiche originali ed elaborazioni musicali Fabio Fiandrini \nInterpreti Michelle Atoe\, Chiara Falzone\, Costanza Leporatti\, Minami Michiwaki \nProduzione Compagnia Artemis Danza \nDurata 7 minuti \nARTISTI  \nSabino Barbieri\, nato a Caracas (il 15.01.1997) e residente a Modena\, ha una formazione come regista teatrale presso UNEARTE in Venezuela. Ha studiato musica al conservatorio di musica Simón Bolívar. Si è formato a Modena Danza e Art Factory International in Italia. Ha lavorato nella compagnia di danza contemporanea del teatro Teresa Carreño\, DRAMO\, Artemis Danza e altre. Ha vinto il Festival Miradas (2017) per i nuovi registi a Caracas e i concorsi internazionali di danza delle città di Rieti e Spoleto. Allo stesso tempo\, è insegnante di yoga presso l’AIYY. Fondatore della compagnia di danza La Casa Oscura. \nNúria Argilés\, nata in Spagna (il 30.10.1997) e residente a Bologna\, è laureata in Scienze Motorie e Attività Fisica presso INEF. Si è formata in danza contemporanea presso Art Factory International in Italia. Ha una formazione in danza classica\, ottenendo fino Advanced 1 dalla RAD.\nHa lavorato nel gruppo di danza urbana MovementiCS\, duetto Akrúa\, compagnia austriaca Connecting Arts e altre. Fondatrice della compagnia di danza La Casa Oscura. Allo stesso tempo\, lavora come personal trainer e fitness trainer e sta sviluppando uno studio sulla preparazione fisica per i ballerini professionisti. \nDavide Tagliavini\, danzatore\, performer e coreografo si forma tra l’Italia e Bruxelles. Nel 2024 ha coreografato le opere L’elisir d’amore\, per il Teatro Regio di Parma\, e Tristano e Isotta per il Teatro Massimo di Palermo\, entrambe con la regia di Daniele Menghini. Come performer e danzatore lavora con Marina Abramović\, Monica Casadei / Artemis Danza\, Luna Cenere\, Gruppo Nanou\, Fabio Cherstich\, Filippo Andreatta / OHT ed altri. Coautore e interprete di spettacoli di danza per le giovani generazioni\, è docente della formazione Studio XL con sede a Reggio Emilia. Conduce da diversi anni laboratori di danza rivolti a persone con disabilità collaborando\, tra gli altri\, con CCN/Aterballetto. \nMonica Casadei\, di origine ferrarese e laureata in Filosofia con lode con una tesi su Platone e la danza\, Monica Casadei\, dopo una carriera agonistica in ginnastica ritmica\, si dedica allo studio della danza classica e moderna\, prima in Italia\, poi a Londra\, infine a Parigi dove incontra i coreografi Pierre Doussaint e Isabelle Doubouloz e il maestro André Cognard Hanshi So shihan\, con il quale tutt’ora pratica l’arte marziale dell’Aikido. Fonda nel 1994 in Francia la compagnia Artemis Danza\, con la quale si trasferisce in Italia nel 1997 dando vita a un’intensa attività di produzione che conta\, ad oggi\, oltre cinquanta creazioni originali. Dal 1998 al 2007 la Compagnia è in residenza alla Fondazione Teatro Due di Parma\, mentre dal 2014 al 2018 è in residenza artistica al Teatro Comunale di Bologna. Fondamentali nella ricerca artistica di Monica Casadei l’incontro con Federico Fellini\, il percorso di indagine legato alla grande tradizione lirica con spettacoli come Il Barbiere di Siviglia e la serie di creazioni dedicate alle eroine del melodramma riviste in chiave contemporanea (ne sono esempi gli spettacoli Traviata\, Tosca X\, Carmen K\, Butterfly – Colori Proibiti\, Private Callas\, PUCCINI’S OPERA.VODI CI DONNE ). Le produzioni di Artemis Danza si caratterizzano per la contaminazione con differenti territori artistici\, culturali e geografici\, oltre all’esplorazione di luoghi e spazi urbani che divengono teatro di azioni performative. Accanto all’attività di produzione\, Artemis sostiene\, produce e promuove giovani autori e realizza molteplici attività per la formazione del pubblico.
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/akme-thats-all-delirium-prova-aperta-artemis-danza/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/08/akme-uroboros-la-casa-oscura-artemis-danza-photo-Dimitrios-Klingopoulos.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241209T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241209T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240827T092851Z
LAST-MODIFIED:20240827T092851Z
UID:10003536-1733767200-1733770800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - SOLO ECHO
DESCRIPTION:FND Aterballetto – rehearsals – ph. Christophe Bernard (18) \nLunedì 9 dicembre\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Solo Echo\, creazione della pluripremiata coreografa canadese Crystal Pite che debutterà a febbraio al Teatro Comunale di Bologna. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-solo-echo-aterballetto/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2022/12/FND-Aterballetto-rehearsals-ph.-Christophe-Bernard-18.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241118T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241118T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240731T161220Z
LAST-MODIFIED:20240731T161220Z
UID:10003508-1731952800-1731956400@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - SEMA
DESCRIPTION:Semâ\, il nome della danza vorticosa dei dervisci rotanti\, dà il titolo a questa produzione della Compagnie Linga. \nI coreografi Katarzyna Gdaniec e Marco Cantalupo insieme al compositore Mathias Delplanque e al percussionista Philippe Foch giocano con l’alchimia che si crea attraverso degli inediti incontri artistici\, e con l’interdipendenza vivente\, in continua evoluzione\, tra il danzatore e il musicista\, la melodia e il gesto\, che si nutrono reciprocamente nel flusso del movimento. \nProva aperta ore 18.00 \nSpettacolo ore 20.30 \n\nCrediti \nIdea e coreografia: Katarzyna Gdaniec et Marco Cantalupo\nMusiche originali: Mathias Delplanque\, Philippe Foch\nInterpreti: Martin Angiuli\, Enzo Blond\, Bonni Bogya\, Aude-Marie Bouchard\, András Engelmann\, Lia Ujcic\, Csaba Varga\, Cindy Villemin\nDisegno luci: German Schwab\nCostumi: Geneviève Mathier\nUna coproduzione: Compagnie Linga\, l’Octogone – Théâtre de Pully \nQuesta tournée è sostenuta da Pro Helvetia – Fondazione svizzera per la cultura e da Corodis. \nLa Compagnie Linga è beneficiaria di una convenzione di finanziamento con la Città di Pully\, la Città di Losanna e il Cantone di Vaud. \nScopri di più \nSemâ\, l’ultima creazione della compagnia di Pully\, è un ipnotico richiamo al movimento incessante dei pianeti umani (…). I coreografi Katarzyna Gdaniec e Marco Cantalupo creano un’opera di trance e alleanza per otto magnifici interpreti provenienti dai quattro angoli d’Europa (…). Semâ ci immerge nell’esperienza della natura paradossale del cerchio\, interno ed esterno\, “l’intermediario necessario tra il Simile e l’Altro\, il visibile e l’invisibile”\, secondo Platone. Ma è anche un simbolo senza tempo di unione e unicità che ha sempre affascinato i coreografi di Linga. \n \nIn poco più di un’ora\, Semâ copre una gamma di movimenti\, dall’organico al più sofisticato\, come una serie di atteggiamenti derivati dalla genuflessione. A scandire regolarmente la pièce è soprattutto la danza giratoria derivata da quella dei dervisci rotanti – una forma di meditazione attiva\, di origine sufi\, che porta all’estasi – che continua a affascinare (…). I corpi giranti ed esultanti hanno conquistato il pubblico della prima\, che si è alzato per una standing ovation all’Octogone venerdì scorso. \nestratto della recensione di Corinne Jaquiéry pubblicato su 24heures Lausanne\, 29.04.2023 \nCompagnie Linga \nNel 1992\, Katarzyna Gdaniec e Marco Cantalupo hanno realizzato il loro desiderio di indipendenza e creatività fondando la Compagnie Linga (simbolo di fertilità nell’induismo). Con il sostegno della Città di Pully\, della Città di Losanna\, del Canton Vaud e di Pro Helvetia – Consiglio delle Arti Svizzero\, diventano artisti associati presso l’Octogone\, Théâtre de Pully/Lausanne (CH)\, dove risiedono dal 1993. Sviluppano uno spazio dedicato alla ricerca coreografica\, mettendo in scena una danza fisica\, sensuale e potente che interroga l’influenza delle situazioni politiche e sociali sul corpo. \nCreando una o due produzioni all’anno\, impongono rapidamente il loro repertorio sulla scena svizzera e internazionale\, diventando una delle compagnie indipendenti più dinamiche del paese. Come tale\, vengono invitati ai più importanti eventi di danza contemporanea. \nCollaborazioni internazionali: Opera di Losanna\, Dresda\, Firenze\, Ankara\, Teatro Nazionale di Mannheim\, Balletto Nazionale del Portogallo\, Festival dell’Opera di Avenches\, TV ARTE\, orchestra WDR. \nPremi: 2019\, Flow ha ricevuto il «Current Dance Works Award» agli Swiss Dance Awards 2019 (CH); 2017\, Katarzyna Gdaniec ha ricevuto il Premio Artista Polacca (ZASP) e il Premio Cultura della città di Danzica (PL); 2015\, Premio Danzatalenti (Genova\, IT); 2012\, Grand Prix de la Fondation Vaudoise pour la Culture; 2001\, Prix Jeunes Créateurs Danse della Fondation Vaudoise per la promozione e la creazione artistica; 1995\, Concorso di Coreografia di Hannover (DE); 1995\, Premio Léonide Massine di Positano (IT). \nNel 2022\, la Compagnie Linga celebra il suo 30º anniversario. \nScopri di più \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/sema-prova-aperta-fonderia/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/07/Cie_Linga_SEMA_photo_gregory-batardon_93A8810.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241112T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241112T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20241107T075059Z
LAST-MODIFIED:20241107T075136Z
UID:10003719-1731434400-1731438000@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Aria Tango...Bolero - Prova aperta
DESCRIPTION:Il Balletto di Milano\, diretto dal M° Carlo Pesta\, danza per la prima volta sul palcoscenico della Fonderia. \nPer l’occasione è stata organizzata una prova aperta alle ore 18.00 per conoscere meglio la compagnia e il lavoro del M° Carlo Pesta\, che dialogherà con la giornalista e critica di danza Raffaella Tramontano. \nAlle 20.30 va in scena la serata divisa in due atti: Aria Tango di Micha van Hoecke ripresa da Miki Matsuse e Bolero di Adriana Mortelliti.  \n\nCrediti \nARIA TANGO \nCoreografia Micha van Hoecke\, ripresa da Miki Matsuse\nMusiche Luis Bacalov \nBOLERO \nCoreografia Adriana Mortelliti\nMusica Maurice Ravel \nDanzatori del Balletto di Milano: Alessandro Orlando\, principal e maître della Compagnia\, e Sofia Gironi\, Amanda Hall\, Annarita Maestri\, Sinthya Pezzoli\, Alessia Sasso\, Anthea Van Der Ham\, Giusy Villarà\, Kevin Alsina\, Anatole Blaineau\, Gianmarco Damiani\, Jack Farren\, Mattia Imperatore\, Leo Rech \nScopri di più \nIndimenticato ed indimenticabile artista\, Micha van Hoecke avrebbe compiuto 80 anni il 22 luglio 2024\, ma è scomparso nel 2021 lasciando il mondo della danza attonito e sgomento. Personalità grandissima della danza in Italia\, dove si era stabilito da oltre trent’anni\, Micha van Hoecke è una delle figure che sicuramente hanno lasciato il segno. Manca. Manca ai tanti amici. Manca a chi ne ha potuto apprezzare le straordinarie qualità umane ed artistiche. Manca al pubblico che ne aveva seguito con passione ed interesse i lavori ricchi di sensibilità.\nUn artista generoso\, che ha amato il teatro e la danza profondamente\, al quale il Balletto di Milano\, in occasione di questo speciale compleanno\, dedica il suo omaggio rimettendo in scena la creazione Aria Tango. Ripreso dall’amatissima moglie\, la danzatrice Miki Matsuse\, Aria Tango (2013) è realizzato su brani del Premio Oscar Luis Bacalov. Fortemente autobiografico\, il Poema coreografico\, come amava ripetere Micha van Hoecke\, affonda le radici nella cultura tanghera e tzigana tanto care al coreografo che\, senza alcun intento didascalico e in un’atmosfera atemporale e surreale\, racconta stati d’animo\, timori\, paure\, passioni. \n \nNella seconda parte della serata si passa dalle emozioni del Tango a quelle del Bolero\, nell’esclusiva versione del Balletto di Milano di Adriana Mortelliti sulla celeberrima partitura di Maurice Ravel che celebra la seduzione. Nel crescendo musicale e coreografico\, corpi sinuosi intrecciano una danza che culmina nel sorprendente finale. \nBalletto di Milano \nAmbasciatore della danza italiana nel mondo\, fondato nel 1980 e diretto da Carlo Pesta dal 1998\, è tra le Compagnie italiane più prestigiose. Riconosciuto e sostenuto da Ministero della Cultura\, da Regione Lombardia da cui ha ottenuto anche il prestigioso Riconoscimento di Rilevanza Regionale e dal Comune di Milano\, il Balletto di Milano svolge la propria attività nei maggiori teatri italiani e all’estero dove è presente in teatri ed istituzioni di primo piano. Il Balletto di Milano è in residenza al Teatro Lirico Giorgio Gaber e vanta un organico formato da danzatori diplomati presso le migliori Accademie internazionali e un ampio ed esclusivo repertorio che spazia dai grandi titoli classici rivisitati a produzioni esclusive. \nScopri di più \n  \nInfo&Biglietti \nBIGLIETTI \nIntero: 3 euro \nOmaggio under 6 \nACQUISTO BIGLIETTI \n\nONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx\nBiglietteria della Fonderia: la biglietteria apre un’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39\, Reggio Emilia).\n\nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI PER PRENOTAZIONI  \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/aria-tango-bolero-prova-aperta/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/07/AX5A8921.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241110T183000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241110T193000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20241015T100334Z
LAST-MODIFIED:20241015T123456Z
UID:10003709-1731263400-1731267000@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Presentazione "ENNIO MORRICONE il genio\, l’uomo\, il padre" / NOTTE MORRICONE
DESCRIPTION:INCONTRO | ORE 18.30 | TEATRO ARGENTINA \nIn occasione delle repliche di Notte Morricone al Teatro Argentina di Roma\, Marco Morricone e Valerio Cappelli  presentano il libro Ennio Morricone. Il genio\, l’uomo\, il padre di Marco Morricone e Valerio Cappelli.\n \nDa una porta socchiusa\, un bambino guarda di nascosto un uomo curvo sopra una scrivania. Ha grandi occhiali quadrati e un maglione a girocollo\, è profondamente assorto\, traccia segni sopra un pentagramma: il suo corpo è lì\, al centro della stanza\, ma la mente e lo spirito che lo abitano sembrano proiettati altrove\, lontano. «Era mio padre\, ma tra me e lui c’era una distanza siderale.» È a partire da questo nucleo profondo di mistero che decenni dopo\, quel bambino\, Marco Morricone\, il primogenito di Ennio\, prova ad annodare i fili dei ricordi con quelli di Valerio Cappelli\, storica firma del Corriere della Sera e amico di una vita del compositore\, per restituirci un ritratto inedito\, sorprendente e autentico\, d’uno dei più grandi geni musicali che il nostro Paese abbia mai avuto. Gli studi interrotti dopo la terza media\, le serate passate a suonare per i soldati americani\, l’ossessione per la musica\, l’intenso rapporto con il maestro Petrassi\, la spiritualità\, gli incontri con Sergio Leone\, Joan Baez\, Clint Eastwood\, il successo\, gli Oscar\, le dolcezze e le durezze di padre (la proibizione per i figli di ascoltare musica in casa)\, la passione per la Roma\, la golosità per i cioccolatini che la moglie Maria gli nascondeva\, l’ostracismo subito dal mondo accademico. Un viaggio lungo una vita\, tra resoconti di prima mano e retroscena svelati. Un Ennio Morricone come mai è stato raccontato prima. Prefazione di Aldo Cazzullo. \nConduce\nFabrizio Roncone\, scrittore e inviato speciale del Corriere della Sera \nOspiti d’eccezione\nMonica Guerritore\, attrice\, regista\, drammaturga e scrittrice\nGabriele Lavia\, attore\, regista e doppiatore \nSaranno presenti\nM° Maurizio Billi\, direttore d’orchestra collaboratore del M° Morricone\, direttore musicale di Notte Morricone\nGigi Cristoforetti\, direttore CCN/Aterballetto\nValentina e Francesca Morricone\, nipoti del M° Ennio Morricone \n  \nIn collaborazione con Fondazione Teatro di Roma e Sperling & Kupfer  \n \n \n\nIl Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.  \nL’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali\, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza\, le arti visive e le suggestioni cinematografiche. Scopri di più »
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/presentazione-ennio-morricone-il-genio-luomo-il-padre-notte-morricone/
LOCATION:Teatro Argentina\, Via dei Barbieri\, 21\, Roma\, Italia
CATEGORIES:Aterballetto,Incontri Notte Morricone,Produzioni,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/10/Foto-Ennio-Morricone-ultimo-concerto-Caracalla-2020-2.jpg
GEO:41.8953854;12.4754325
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Argentina Via dei Barbieri 21 Roma Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via dei Barbieri\, 21:geo:12.4754325,41.8953854
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241106T173000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241106T183000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20241015T101314Z
LAST-MODIFIED:20241028T134445Z
UID:10003708-1730914200-1730917800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:INCONTRO "VITTORIA OTTOLENGHI. UN RICORDO." / NOTTE MORRICONE
DESCRIPTION:INCONTRO | ORE 17.30 | TEATRO ARGENTINA – SALA SQUARZINA \nIn occasione delle repliche di Notte Morricone al Teatro Argentina di Roma\, il CCN/Aterballetto ricorda i cento anni dalla nascita di Vittoria Ottolenghi (1924-2012)\, scrittrice\, critica e giornalista che ha dedicato la sua vita alla divulgazione della danza italiana\, contribuendo\, con il suo lavoro\, alla nascita della Compagnia di Balletto dell’Associazione Teatri Emilia Romagna\, nucleo originario del Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto. \nConduce\nMonica Ratti\, giornalista \nSaluto\nFrancesco Giambrone\, sovrintendente del Teatro dell’Opera di Roma e presidente AGIS\nMvula Sungani\, consigliere per la danza del Ministero della Cultura e artista \nPartecipano\nSveva Berti\, CCN/Aterballetto | Direttrice di compagnia\nBeatrice Corsini\, figlia di Vittoria Ottolenghi\nVittoria Cappelli\, giornalista e organizzatrice di eventi culturali\nAmedeo Amodio\, direttore artistico della Compagnia Aterballetto (1979-1997)\nRoberto Giovanardi\, presidente tavolo permanente per la danza \nIn collaborazione con AGIS e Fondazione Teatro di Roma \n \n \n  \nCI SARò\n\nIl Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.  \nL’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali\, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza\, le arti visive e le suggestioni cinematografiche. Scopri di più »
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/incontro-vittoria-ottolenghi-un-ricordo-notte-morricone/
LOCATION:Teatro Argentina\, Via dei Barbieri\, 21\, Roma\, Italia
CATEGORIES:Aterballetto,Incontri Notte Morricone,Produzioni,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/10/Vittoria-Ottolenghi2.jpg
GEO:41.8953854;12.4754325
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Argentina Via dei Barbieri 21 Roma Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via dei Barbieri\, 21:geo:12.4754325,41.8953854
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241104T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241104T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20241025T162004Z
LAST-MODIFIED:20241025T162004Z
UID:10003716-1730743200-1730746800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:EVES - PROVA APERTA
DESCRIPTION:EVES è un progetto che lega astronomia e danza contemporanea con l’obbiettivo di divulgare entrambe. La danza si confronta con l’astronomia\, la divulgazione scientifica si fa spettacolo\, si viaggia alla conoscenza dell’universo e di noi stessi nel parallelismo fra micro e macro cosmo. \nProva aperta lunedì 4 novembre – ore 18.00 \nSpettacolo martedì 5 novembre – ore 20.30 \n\nCrediti \nCompagnia Natiscalzi DT\ncoreografie Tommaso Monza e Claudia Rossi Valli\ndanzatrice Claudia Rossi Valli\ndivulgazione scientifica Prof. di Astrofisica Claudio Melioli\nset Natiscalzi DT\nProduzione Cinqueminuti APS\ncon il contributo della Regione Emilia Romagna L.R. 13/99\ncon il sostegno di Comune Reggio Emilia\ncon la collaborazione Binario49- Associazione Casa D’Altri \nDurata 60′ \nScopri di più \n[Do you think you’re sitting still right now?\nYou’re on a Planet that’s orbiting a Star at 30km/s.\nThat Star is orbiting the centre of a Galaxy at 250km/s.\nThat Galaxy is moving through the Universe at a rate of 600km/s.\nWe’re never still. We’re moving continuously.\nSince you’ve started reading this\, you’ve travelled about 3000km.] \nEVES è nato fantasticando con la testa fra le nuvole\, o forse come direbbe l’astrofisico Claudio Melioli (UniBo\, USP São Paulo\, Unimore) dell’associazione Binario49\, è nato dalla forza di gravità che abbiamo esercitato entrambi per incontrarci su questo nuovo territorio: la possibilità di creare uno spettacolo di teatro danza e astronomia\, a metà fra divulgazione scientifica e senso del sublime per il cosmo\, tipico della poesia. Come un contemporaneo Leonardo Da Vinci ci appassioniamo al progetto senza separare arte e scienza\, provando a raggiungere un punto comune fra le discipline che oltre ad essere nucleo sia anche involucro. Il progetto EVES è la ricerca di nuove forme di comunicazione ibrida\, alla ricerca di una nuova strategia di divulgazione della conoscenza e del sapere in spazi altri e “non Luoghi” per generare nuove modalità di condivisione e incontro di nuovi pubblici. \nCOMPAGNIA NATISCALZI DT \nCLAUDIA ROSSI VALLI Si forma come danzatrice al corso di teatro-danza della Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi di Milano. Dopo il diploma continua la propria formazione in Italia e all’estero studiando tra gli altri con Compagnia Abbondanza/Bertoni (IT)\, the William Forsythe Company (D)\, Retina Dance Company (UK)\, Ampersandance Youth Company (UK). Vince una borsa di studio per l’American Dance Festival 2012 (NYC\, USA) dove viene selezionata per danzare con la compagnia Shen Wei Dance Arts. Danzatrice della Compagnia Tiziana Arnaboldi (CH) dal 2014. Danzatrice della Compagnia Zappalà Danza (IT) dal 2015 nelle produzioni “La Nona” spettacolo vincitore Danza&Danza migliore produzione 2015\, “LavaBubbles”\, “Vestire lo spazio”\, “I Am Beautiful”. Dal 2016 è danzatrice della Compagnia Abbondanza / Bertoni (IT)\, nelle produzioni “Gli Orbi”\, “Compleanno Pubblico Ballato”\, “Capodanno RAI 2019”\, e “La Morte e la Fanciulla” spettacolo vincitore Danza&Danza migliore produzione 2017. Claudia porta avanti il proprio interesse per la coreografia dal 2012\, ricevendo diversi riconoscimenti per le proprie produzioni e nel 2016 fonda\, insieme a Tommaso Monza\, la Compagnia Natiscalzi DT. Nel 2024 vince il Premio Scenario Infanzia con lo spettacolo Cosa hai in testa?. \nTOMMASO MONZA Si forma come scultore all’Accademia di Belle Arti di Brera e si avvicina successivamente al teatro-danza e alla danza contemporanea studiando con Compagnia Abbondanza/Bertoni\, Julien Hamilton\, Roberto Castello\, Ivan Wolf\, Liat Waysbort\, Loren Potter. Lavora come danzatore e collaboratore per la Compagnia Abbondanza/Bertoni dal 2005 e con la Compagnia Ambra Senatore dal 2010. Nel 2010 inizia un proprio percorso coreografico creando un solo (Fra le mie dita rotte)\, un quartetto (Piazze d’Italia)\, e un duo (Dei nostri eroi più fragili). Nel 2012 fa parte del progetto Choreoroam Europe. Dal 2012 lavora al suo progetto ROD – Three Units on Kazakhstan\, finalista al Premio Equilibrio Roma 2014\, e presentato anche a Mirabilia Festival Europeo 2014 (IT)\, MittelFest 2014 (IT)\, Festival Exister 2014 (IT)\, Vetrina Anticorpi XL 2014 (IT)\, ArtBat Fest 2013 (KZ). Nel 2015 è coreografo selezionato per il progetto Anghiari Dance Hub con lo spettacolo Sketches of freedom. Nel 2016 fonda insieme a Claudia Rossi Valli la Compagnia NatiscalziDT. Inoltre\, Tommaso Monza ha all’attivo una pubblicazione di racconti dal titolo Personaggi estranei in luoghi comuni. \nScopri di più \n  \nInfo&Biglietti \nBIGLIETTI \nIntero: 3 euro \nOmaggio under 6 \nACQUISTO BIGLIETTI \n\nONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx\nBiglietteria della Fonderia: la biglietteria apre un’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39\, Reggio Emilia).\n\nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI PER PRENOTAZIONI  \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/eves-prova-aperta-compagnia-natiscalzi/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/07/am24-artist-catarzi-3.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241104T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241104T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240730T163150Z
LAST-MODIFIED:20241025T153010Z
UID:10003500-1730743200-1730746800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - 14.610
DESCRIPTION:SPETTACOLO RIMANDATO ALLA PROSSIMA STAGIONE\nIl titolo dello spettacolo è 14.610\, un numero che indica qualcosa a cui non si accenna mai esplicitamente. Ma è una chiave d’accesso\, come il codice di una stanza d’albergo\, per entrare facilmente dentro lo spettacolo. È un piccolo e sofisticato enigma da sciogliere. L’ultimo lavoro di Claudia Catarzi ha qualcosa di intimo e spudorato. \nProva aperta lunedì 4 novembre – ore 18.00 \nSpettacolo martedì 5 novembre – ore 20.30 \n\nCrediti \ndi e con Claudia Catarzi\nmusiche Julien Desprez\nscena Fabio Giommarelli \ncoproduzione Company Blu\, La Manufacture- Centre de Développement Chorégraphique National Bordeaux Nouvelle-Aquitaine\, Armunia/ Festival Inequilibrio/ Centro di residenze artistiche Castiglioncello\, con il contributo della Regione Toscana e del MiC \ncreazione 2023 \nScopri di più \nDifficile dire quale sia la sensazione che si prova a danzare a quasi tre metri d’altezza su una superficie così ristretta da sembrare più un piedistallo che non una pedana. Da terra\, cioè dal palcoscenico del Teatro Rosignano Solvay\, dove lo spettacolo ha debuttato per il festival Inequilibrio\, l’ultimo lavoro di Claudia Catarzi ha qualcosa di intimo e spudorato. Spudorato perché lo spettatore\, spinto a tenere gli occhi all’insù\, ammira l’abilità tecnica\, esplicita ed evidente\, di una figura che non fa dell’acrobazia\, ma comunque costruisce una coreografia tesa e scultorea\, fatta di posizioni plastiche\, di gesti netti e definiti\, perfino di salti. Anche se il tono è tutt’altro che barocco – prevale una certa austerità\, mai algida però – c’è qualcosa di trionfale in questo costruzione che somiglia al basamento per una statua equestre rinascimentale. In effetti nell’arco drammaturgico dello spettacolo è percepibile la soddisfazione che si trasmette per essere arrivati in cima. Come fossimo in montagna. Guardare dall’alto riempie di soddisfazione\, ma mette anche i brividi. Non solo perché è facile cadere\, ma forse perché a un certo punto da questo apice non si potrà fare altro che scendere. \n \nEd è questa l’altra dimensione intima che attraversa l’intero spettacolo e che ci parla di fragilità e di forza\, di cambiamento e di resistenza. Il titolo dello spettacolo è 14.610\, un numero che indica qualcosa a cui non si accenna mai esplicitamente. Ma è una chiave d’accesso\, come il codice di una stanza d’albergo\, per entrare facilmente dentro lo spettacolo. È un piccolo e sofisticato enigma da sciogliere. Non così difficile a dire il vero\, ma lo vogliamo lasciare irrisolto\, per non rovinare il gusto della scoperta. Nella seconda parte del lavoro\, il piedistallo si mostra come ripido scivolo\, e la scesa diventa una sorta di lotta\, il corpo muscolare è teso a sconfiggere il peso della gravità\, come accade nei vortici di qualche statua del Giambologna; anche se l’estetica è tutta legata a una sobria normalità\, cosa che rende l’immagine ancor più intima e comune. Una decina di anni fa Catarzi aveva debuttato nel suo assolo 40.000 centimetri quadrati\, ancora un numero per titolo\, colpendo per presenza e potenza nello spazio ristretto disegnato sul palco di soli quattro metri quadrati. Dieci anni dopo questo spazio si è ristretto\, ma si è alzato in aria. Non un trampolino da cui tuffarsi\, ma una montagna – come la vita – da abbracciare e da arrampicare. \n(Rodolfo Sacchettini – 18 luglio 2023) \nCLAUDIA CATARZI \nDopo una formazione alla Accademia di Belle Arti di Firenze\, inizia la sua carriera lavorando con l’Ensemble di Micha Van Hoecke. Successivamente danza con compagnie quali Dorky Park Constanza Macras (Berlin)\, Compagnia Virgilio Sieni\, Aldes/ Roberto Castello\, Company Blu/ Alessandro Certini e Charlotte Zerbey\, En-Knap Group/ Iztok Kovač (Ljubljana)\, Làszlò Hudi (J.Nadj – Budapest)\, tra le altre. Nel 2009 è parte di Choreoroam\, progetto di ricerca della coreografa israeliana Yasmeen Godder (Tel Aviv). Successivamente è invitata a seguire il lavoro della compagnia Batsheva Dance Company di Ohad Naharin. Con la coreografa Ambra Senatore collabora dall’inizio del suo lavoro di ricerca di compagnia tra Italia e Francia\, facendo parte a tutti i suoi primi lavori. Dal 2011 comincia a lavorare a creazioni personali. Il solo Arrivò senza colore vince la co-produzione Sosta Palmizi e Un giorno\, duo in cui collabora con Mariano Nieddù\, è finalista al “Premio Equilibrio 2010” (direzione di Sidi Larbi Cherkaoui). Le sue due ultime creazioni la vedono per la prima volta condividere la scena con due figure femminili: Michal Mualem\, danzatrice storica nella compagnia di Sasha Waltz in A set of timings e Claudia Caldarano\, già danzatrice di Virgilio Sieni\, in Posare il tempo. La presenza live del musicista Gianni Maestrucci in Posare il tempo – percussionista del famoso gruppo Tetraktis – porta il duetto danzato a presentarsi piuttosto come un trio. Claudia Catarzi è attualmente artista associata del CDCN di Bordeaux\, La Manufacture | Bordeaux- Nouvelle Aquitaine. \nScopri di più \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/14-610-prova-aperta-claudia-catarzi/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/07/am24-artist-catarzi-3.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241030T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241030T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240729T133019Z
LAST-MODIFIED:20240729T133848Z
UID:10003488-1730311200-1730314800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Prova Aperta - Les Fleurs
DESCRIPTION:Facciamo di questi nostri fiori un unico bouquet\, qualcosa di simile alla raccolta. Le poesie sono dei vasi comunicanti\, come i personaggi nelle loro solitudini mostruose\, si guardano in un’unica magnifica cattedrale che è l’esistenza. \nLes Fleurs di Balletto Civile è uno spettacolo che\, riprendendo il noto titolo dell’opera di Charles Baudelaire\, si concentra sul linguaggio poetico e sul suo impatto rivoluzionario sul corpo contemporaneo che si fa corpo politico\, in una visione di libertà e dialogo con la società civile. \nProva aperta ore 18.00 \nSpettacolo ore 20.30 \n\nCrediti \nRegia e coreografia: Michela Lucenti\nin scena Maurizio Camilli\, Michela Lucenti\, Alessandro Pallecchi Arena\, Gianluca Pezzino\, Emanuela Serra\, Francesca Zaccaria\nDrammaturgia: Maurizio Camilli\, Michela Lucenti\, Emanuela Serra\nProgetto sonoro: Guido Affini\nProgetto luci: Stefano Mazzanti\nConsulenza spazio: Alberto Favretto\nAiuto regia: Giulia Spattini\nAssistenza alla messa in scena: Jacopo Squizzato \nCollaborazione produttiva: Emilia Romagna Teatro ERT / Teatro Nazionale\, Balletto Civile \nScopri di più \nQuello di Charles Baudelaire in I fiori del male è un unico grande racconto “bucato”. Un racconto di situazioni fatto per immagini\, con delle fratture\, dei fori\, delle zone in cui ognuno di noi può ritrovarsi\, scovando dei tratti comuni\, delle fragilità condivise. La raccolta di poesie parla della bellezza dei corpi imperfetti di personaggi ai margini della società\, reietti\, borderline\, che diventano grazie ad uno sguardo nuovo creature magnifiche. Assonanza importante con il pensiero di Balletto Civile\, che da sempre costruisce i propri lavori prestando i corpi a una narrazione lirica di protagonisti che sono anti-eroi. \nLo spettacolo\, dotato di una forte ritmica narrativa\, determinata dai testi del poeta e da scritti originali\, mette in scena un corpo a corpo tra la danza e l’atto poetico\, come possibile riscrittura del mondo. \n \nSei le figure in scena che rappresentano le tematiche cardine: il poeta\, la bellezza\, il tempo\, la noia\, l’esilio\, la rivolta\, la ferita\, la città\, e infine la poesia stessa. \nLo spazio scenico\, spoglio e materico\, accoglie i personaggi come in un’unica installazione luminosa e sonora\, dove i corpi attraverso geometrie di esistenze ai margini producono immagini forti\, prorompenti che come tagli in una tela cercano di lasciare un segno grafico nella retina visiva dello spettatore\, attraverso un linguaggio prima solitario e poi di architetture condivise\, che confondono il sentire personale alla ferita condivisa della comunità. \nL’artista riesce a vedere tutto ciò che è meraviglioso ma non può non sentire sulla sua pelle anche il terribile del mondo\, non possiamo nasconderci da questo rischio. Baudelaire è il primo poeta contemporaneo che ha registrato sulla sua pelle non solo l’altezza ma anche il sacrificio e la meschinità al quale è sottoposto l’artista\, e ha fatto di questa riflessione un’opera d’arte. \nBalletto Civile \nGruppo nomade per definizione\, animato da una forte tensione etica\, Balletto Civile nasce nel 2003 fondato da Michela Lucenti. L’approccio creativo è una ricerca basata sul movimento che emerge dalla profonda relazione scenica tra gli artisti. Lavora su un linguaggio totale dove il teatro\, la danza e il canto originale interagiscono naturalmente. \nScopri di più
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/les-fleurs-balletto-civile-fonderia-prova-aperta/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/07/teatro.it_Les-Fleurs_M.Lucenti-Balletto-Civile.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241025T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241025T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20241011T134856Z
LAST-MODIFIED:20241024T112955Z
UID:10003703-1729879200-1729882800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - WHOMAN?
DESCRIPTION:  \nPuò un essere umano esistere a prescindere dal suo genere di appartenenza?\nÈ possibile essere completamente liberi? \nWHOMAN? richiama gli stilemi del cinema di fantascienza per trasformare la coreografia in una metafora universale del contemporaneo. Le figure del maschile e del femminile vengono pariteticamente poste al di là di ogni preconcetto e l’atavica faida tra la disuguaglianza dei sessi viene destrutturata\, depotenziata\, resa fragile e reinterpretata in una visione di più grande umanità. \nCREDITI \nCoreografie: Mario Coccetti | Collettivo\nDanzatori: Rocco Suma\, Sally Damonte\, Giovanni Karol Borriello\nProduzione: ASMED | Balletto di Sardegna\nCoproduzione: MILANoLTRE Festival \nS DANCE COMPANY \n\n\n\n\n\n\n\nS Dance Company è un progetto artistico di Mario Coccetti\, Rocco Suma\, e Salvatore Sciancalepore.\nNato nel 2016 come collettivo di artisti si è consolidato nel tempo come compagnia di danza contemporanea realizzando un repertorio multiforme per messa in scena e numero di interpreti. Ad oggi la compagnia contempla produzioni da due a cinque danzatori e performance indoor e outdoor. Sofia Zanetti\, Flavia Giuliani e Marco Arzenton sono i danzatori stabili di compagnia ai quali si sono aggiunti nel 2023 Flavia Giuliani\, Samuele Arisci\, Paolo Grosso\, Alessia La Notte e Alessio Saccheri.\nAttualmente S Dance Company è prodotta da ASMED Balletto di Sardegna è ha all’attivo tour nazionali ed internazionali.\n\n\n\n\n\n\n\nINFO & BIGLIETTI \nBIGLIETTI \nIntero 3 euro \nACQUISTO BIGLIETTI\n \nI biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it \nIl servizio di biglietteria in Fonderia è attivo un’ora prima dell’inizio dello spettacolo \nI biglietti non sono numerati \nCONTATTI\n \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-whoman-s-dance-company/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/10/Whoman-2.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241021T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241021T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240726T144137Z
LAST-MODIFIED:20241015T123741Z
UID:10003485-1729533600-1729537200@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - WAITING FOR NOTTE MORRICONE
DESCRIPTION:PROVA APERTA E INCONTRO | ORE 18.00 | FONDERIA \nIn occasione del debutto indoor di Notte Morricone al Teatro Argentina di Roma dal 24 ottobre al 10 novembre – in co-produzione con Fondazione Teatro di Roma e co-presentazione con Festival Romaeuropa -\, la Fonderia apre le porte per una prova aperta al pubblico. Al termine dello spettacolo\, si svolge un dialogo tra il coreografo Marcos Morau e Maria Luisa Buzzi\, Direttore Responsabile di Danza&Danza. \nSegue l’inaugurazione del nuovo foyer della Fonderia Aterballetto e un brindisi con la cantina Venturini&Baldini\, wine partner dell’evento. \nACQUISTA\n  \n\nIl Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.  \nL’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali\, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza\, le arti visive e le suggestioni cinematografiche. Scopri di più »
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-waiting-for-notte-morricone/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Incontri Notte Morricone,Produzioni,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/07/CCN-Aterballetto-Notte-Morricone-ph.-Christophe-Bernard-16.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20241001T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20241001T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240725T152702Z
LAST-MODIFIED:20240729T133522Z
UID:10003481-1727805600-1727809200@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - GLORY HALL
DESCRIPTION:Prima prova aperta della stagione 2024/25 con il CCN/Aterballetto\n \nMartedì 1 ottobre\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà conoscere i tre nuovi danzatori della compagnia e assistere alla preparazione di Glory Hall\, la nuova creazione di Diego Tortelli che debutterà a febbraio al Teatro Comunale di Bologna. \n\nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-glory-hall-diego-tortelli/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre - dicembre 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/07/FND-Aterballetto-rehearsals-ph.-Nicola-Stasi-39.jpeg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240610T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240610T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240610T084432Z
LAST-MODIFIED:20240610T084432Z
UID:10003307-1718042400-1718046000@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - NOTTE MORRICONE
DESCRIPTION:«”Io\, Ennio Morricone\, sono morto”\, scrisse il compositore prima di dire addio. La sua musica\, d’altra parte\, non lo può fare. Ed è così che creatori ed artisti sempre ci lasciano senza lasciarci\, ed è così che la memoria si prende cura di tenerli vivi\, di tenerli al sicuro. Notte Morricone è il mio regalo\, un devoto tributo alla bellezza che ha dato al mondo. Ennio Morricone potrebbe essere mio padre\, o mio nonno\, sono un diretto erede del suo lascito\, dei film che (fossero capolavori\, buoni\, mediocri o cattivi) gli devono un debito impagabile.» – Marcos Morau \nNotte Morricone\, la nuova creazione del CCN / Aterballetto creata dal premiato coreografo Marcos Morau\, debutta il 1° agosto 2024\, all’Arena Sferisterio del Macerata Opera Festival. Lo spettacolo mette in scena l’intero ensemble della Compagnia Aterballetto e\, grazie ad una cordata di coproduttori nazionali\, celebra l’indelebile eredità artistica del Premio Oscar Ennio Morricone. \nLunedì 10 giugno\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Notte Morricone. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n  \nCREDITI \nRegia e coreografia MARCOS MORAU\nMusica ENNIO MORRICONE\nDirezione e adattamento musicale a cura di MAURIZIO BILLI\nSet e luci MARC SALICRÚ\nCostumi SILVIA DELAGNEAU \nProduzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto \nCommissione\, coproduzione\, prima rappresentazione outdoor Macerata Opera Festival\nCoproduzione\, prima rappresentazione indoor Fondazione Teatro di Roma\nCoproduzioni Fondazione I Teatri di Reggio Emilia\, Centro Servizi Culturali Santa Chiara Trento\, Centro Teatrale Bresciano\nCoproduzione Ravenna Festival | Orchestra Giovanile Luigi Cherubini \nPremiere outdoor 1° agosto 2024\, Macerata Opera Festival \nPremiere indoor 24 ottobre – 10 novembre 2024\, Roma\, Teatro Argentina \nLe recite al Teatro Argentina sono in co-presentazione con Fondazione Teatro di Roma e Romaeuropa Festival \nPRIME SUGGESTIONI \n«Spesso mi chiedono che musica ascolti\, quale musica mi ispiri o mi accompagni nel mio quotidiano e io rispondo sempreallo stesso modo: dalla musica classica alle nuove ondate contemporanee io prendo ispirazione da molte e diverse fonti ed Ennio Morriconeè sempre in cima alla lista. \nLa musica di Morricone incarna quel senso astratto di ciò che non è detto e non si vede nei film. Sebbene sia quasi impossibile separare la sua musica dalle immagini che la accompagnano\, Morricone trascende e si intreccia con la vita stessa\, con i ricordi e con la bellezza e la crudeltà di un mondo che continua ad avanzare\, distruggendo e costruendo sé stesso ogni giorno.\nLa sua musica ha una potente qualità malinconica che deriva sia dalla contemplazione del passato sia dall’impossibilità di catturare qualsiasi esperienza passata. \nDi formazione classica e vocazione avanguardistica\, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. Oggi\, a 3 anni dalla sua morte\, Morricone continua a ispirare artisti e visionari di diversi campi e la sua musica appartiene a un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri.\nLa sua musica era un genere a sé stante e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che\, come direbbe lui stesso\, “la mia musica ha una vita propria\, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata”». \n(Marcos Morau\, febbraio 2023) \nMARCOS MORAU \nRecentemente nominato Cavaliere dell’Ordine delle Arti e delle Lettere dal Ministero della Cultura francese e selezionato come miglior coreografo dell’anno 2023 dalla rivista tedesca TANZ\, la carriera di Marcos Morau (Valencia 1982) continua a crescere come creatore e regista di scena. \nFormatosi tra Barcellona e New York\, in fotografia\, coreografia e teoria teatrale e drammaturgia\, Marcos Morau costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine\, testo\, movimento\, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema\, dalla fotografia e dalla letteratura. \nDal 2004\, Marcos ha diretto La Veronal\, una compagnia presente nei migliori teatri e festival di oltre trenta paesi: Théâtre National de Chaillot a Parigi\, la Biennale di Venezia\, il Festival d’Avignone\, Tanz Im August a Berlino\, il Festival RomaEuropa\, il SIDance Festival de Seoul\, Sadler’s Wells a Londra\, Danse Danse Montreal\, tra molti altri. \nOltre al suo lavoro con La Veronal\, Marcos Morau è un artista ospite internazionale in diverse compagnie e teatri dove sviluppa nuove creazioni\, sempre a metà strada tra le arti performative e la danza: Nederlands Dans Theater\, Lyon Opera Ballet\, Les Grands Ballets Canadiens\, Royal Danish Ballet o The Royal Ballet of Flanders\, tra gli altri. \nEssendo il più giovane creatore a ottenere il Premio Nazionale di Danza\, il più alto riconoscimento in Spagna\, il futuro di Morau e La Veronal mira alla ricerca di nuovi formati e linguaggi dove l’opera\, la danza e il teatro fisico dialogano più che mai\, cercando nuovi modi di esprimersi e comunicare nel nostro tempo presente\, sempre turbolento e in continua evoluzione. \nDalla presente stagione\, è artista associato presso lo Staatsballett Berlin. \n“La Veronal è un ricordo che la danza è spesso all’avanguardia del teatro più innovativo.” – The New York Times \n“Il trattamento visivo di Morau è così brillante\, così vivacemente strano\, che ci lasciamo coinvolgere in ciò che si rivela anche essere una storia di trasmissione ed emancipazione.” – Le Monde \n“Morau\, uno dei coreografi giovani più interessanti della scena contemporanea della danza.” – El País
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/notte-morricone-prova-aperta-reggio-emilia/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Notte Morricone,Produzioni,Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio-giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/04/4.-Notte-Morricone_-Shooting-1310_PH-Alice-Vacondio-16.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240306T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240306T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240223T071358Z
LAST-MODIFIED:20240418T140519Z
UID:10003219-1709748000-1709751600@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - Corpi violati #DjOperaNoir
DESCRIPTION:  \nIn CorpiViolati brulica una comunità di corpi\, femminili e maschili\, tredici in totale\, stretta nella memoria di una ferita. Ancora aperta o cicatrizzata\, questa ferita si riverbera sulla scena in una danza incessante nutrita di impulsi\, istinti\, rabbia e dolore\, in cui a travolgenti danze di gruppo si intercalano duetti e assoli\, e a corpi indifesi si affiancato corpi violenti e spietati di aggressori su cui non cala mai un velo di pietà almeno fino a quando non diventano loro stessi vittime. \nPartita dalla ricerca di testimonianze di vittime di stupri e soprusi e da un lavoro improvvisativo in sala con i danzatori\, Monica Casadei costruisce uno spettacolo oscillante tra crudo realismo e poesia dettata da un possibile riscatto. Al centro le vittime troppo spesso colpevolizzate e messa all’angolo nei lunghi iter giudiziari affrontati per ottenere giustizia in uno spazio scenico spoglio su cui troneggiano due banchi da imputati e un fondale damascato oro e nero. Colori antitetici – da un lato la brillantezza e la luce dell’oro\, dall’altra l’oscurità enigmatica del nero – per una preziosa tappezzeria di un immaginario focolare domestico in cui dovrebbero regnare rispetto e amore. Sul piano musicale\, il remix di campionature elettroniche di Fiandrini fluisce e rifluisce nella storia nel melodramma e nella musica sinfonica. \n  \n\n  \nCREDITI \nCoreografia\, regia\, scene\, luci e costumi Monica Casadei\nLive Electronics Fabio Fiandrini\nProduzione Compagnia Artemis Danza/Monica Casadei\nCoproduzione Festival di Danza Contemporanea Teatro Comunale di\nFerrara\nIn collaborazione con Comune di Rimini e Teatro Galli\nCon il contributo di Ministero della Cultura\, Regione Emilia Romagna\,\nComune di Parma \nINFO & BIGLIETTI \nBIGLIETTI\nIntero: 3 euro \nACQUISTO BIGLIETTI \nI biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it. \nIl servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 17.00. \nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-corpi-violatidjoperanoir/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio-giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/02/corpi-violati-2.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240305T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240305T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240223T070110Z
LAST-MODIFIED:20240418T140447Z
UID:10003217-1709661600-1709665200@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - Puccini’s Opera. Voci di donne
DESCRIPTION:  \nCompagnia Artemis Danza\, con questa nuova creazione di Monica Casadei\, dedica il suo progetto artistico alla rappresentazione\, indagine e interpretazione in chiave contemporanea di quattro affascinanti eroine del compositore lucchese: Tosca\, Madama Butterfly\, Mimì e Turandot. \nLa comprensione della musica pucciniana passa dall’analisi del suo profondo rapporto con il mondo femminile. Messaggio chiaro fin dai titoli scelti per i suoi più celebri lavori: Tosca\, Butterfly\, Turandot\, La Bohème. Un caleidoscopio di personalità diverse\, un universo colmo di sfaccettature\, sensibilità. Nei quattro quadri che compongono Puccini’s Opera\, riconoscibili pur senza alcuna necessità didascalica\, ritroviamo la lettura personale di Casadei sul tema del femminile\, posto al centro di un processo di reinterpretazione coreografica\, visiva e musicale. L’amore tragico\, l’amore contrastato e osteggiato\, l’amore crudele che annienta\, la bramosia di possesso che porta alla distruzione\, vivono nei volti\, nei corpi\, nei gesti della Compagnia e non smettono di farci riflettere sull’attualità di storie che hanno commosso il pubblico di tutto il mondo. La creazione è permeata di un’atmosfera struggente\, colma di tensione e suggestione poetica. \nAlla partitura orchestrale di Puccini si contrappongono le tracce elettroniche dei compositori Luca Vianini e Fabio Fiandrini che disegnano uno spazio sonoro avvolgente e a tratti apocalittico. Una danza corale\, gonfia di impulsi e passioni\, istintiva e a tratti selvaggia\, che fa un uso vorticoso dello spazio e appare\, anche simbolicamente\, come visivamente piena: assoli protetti da cornici di insiemi in una dinamica accelerata da forze propulsive fanno vivere nel corpo e nelle viscere il dramma e le passioni delle protagoniste. \n  \n\n  \nCREDITI \nCoreografia\,regia\,scene\, luci e costumi Monica Casadei\nMusiche Giacomo Puccini\nElaborazione musicale Fabio Fiandrini \nProduzione Compagnia Artemis Danza\nCoproduzione Fondazione Teatro Comunale di Ferrara\nCon il contributo di Ministero della Cultura\, Regione Emilia-Romagna – Assessorato alla Cultura\, Comune di\nParma \nINFO & BIGLIETTI \nBIGLIETTI\nIntero: 3 euro \nACQUISTO BIGLIETTI \nI biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it. \nIl servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 17.00. \nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-puccinis-opera-voci-di-donne/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio-giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/02/Butterfly6-ph-Carla-Falconetti-1.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240302T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240302T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240220T225105Z
LAST-MODIFIED:20240418T142225Z
UID:10003216-1709402400-1709406000@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - THE RED SHOES
DESCRIPTION:  \nProva aperta ore 18.00 – Spettacolo ore 20.30 \nDanzatori e danzatrici del Nuovo Balletto di Toscana portano in scena The Red Shoes\, firmato dal pluripremiato coreografo tedesco Philippe Kratz\, dedicato all’omonima fiaba di Hans Christian Andersen. \nCome nella fiaba della ragazza Karen e di un paio di strane scarpe rosse\, Andersen sfida ripetutamente nelle sue opere la tradizionale giustapposizione tra soggetto e oggetto. La creazione di Kratz\, con musiche appositamente composte da Pierfrancesco Perrone\, affronta questo legame stranamente indissolubile\, che non è determinato solo dall’utilità funzionale o dal vano desiderio di possesso\, ma può comportare anche una perdita di autonomia. Le proiezioni legate ai desideri che dominano il nostro mondo delle merci e dei consumi vengono riprese anche dividendo in due lo spazio scenografico. In contrasto con la fiaba\, che si conclude con la violenta liberazione della protagonista dalle scarpette rosse e con la sua redenzione\, la coreografia di Kratz si concentra infine sulla messa in discussione del ruolo degli oggetti nelle relazioni interpersonali. \nNon percepisco Karen come disobbediente o vanitosa; una prospettiva che è enfatizzata nella fiaba. Al giorno d’oggi siamo così abituati a consumare e spesso vediamo i prodotti come un mezzo per raggiungere un fine\, per farci notare dagli altri\, per relazionarci con gli altri e per enfatizzare la nostra individualità. Anche Karen cerca di entrare in contatto con gli altri e di trovare sicurezza attraverso le scarpe rosse. In questo fallisce miseramente. Eppure\, ciò che cerca corrisponde a un desiderio che molti di noi probabilmente conosciamo: appartenere a un collettivo e tuttavia rimanere un individuo.\nPhilippe Kratz \n  \n. \n  \n  \nCREDITI \nCoreografia e scenografia: Philippe Kratz (Reggio Emilia/Leverkusen)\nDrammaturgia: Sarah Ströbele (Lipsia/Magdeburgo)\nMusica: Pierfrancesco Perrone\nLuci: Giulia Maria Carlotta Pastore (Light Designer)\nCostumi: Grace Lyell (Parigi)\nPrima Rappresentazione: 19 Ottobre 2023\, Teatro Sociale Di Trento\nDurata: 60 Minuti\nInterpreti: Nuovo Balletto Di Toscana\, 10 Danzatrici E Danzatori (Firenze) \nGLI AUTORI \nNUOVO BALLETTO DI TOSCANA \n\n\n\n\n\n\n\nIl Nuovo Balletto Di Toscana è una struttura produttiva di rigoroso impianto professionale\, nato nel 2018 con un organico formato da 10 danzatori. Il programma artistico della compagnia fiorentina\, anche grazie a una équipe di collaboratori e autori di fama\, a fianco di Cristina Bozzolini\, richiama una costante e coerente linea culturale con l’affermazione del primato della coreografia contemporanea e una pluralità di linguaggi espressivi.\n\nDa diversi anni vanta un rapporto consolidato con il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino\, con la rappresentazione di balletti a serata intera\, come La Bella Addormentata di Diego Tortelli e Cenerentola firmata da Jiří Bubeníček\, oltre alla partecipazione all’interno di alcune opere quali: Le Villi coreografia di Susanna Sastro\, Fernando Cortez coreografia di Alessio Maria Romano e Die Fledermaus coreografia di Karl Schreiner.\n\nContemporaneamente la compagnia si è impegnata in una nuova creazione di Arianna Benedetti portando in scena lo spettacolo dal titolo Pulcinella\, Uno di Noi vincitore nel 2019 del bando SIAE Per chi crea. Le collaborazioni del NBDT si estendono inoltre ad altri prestigiosi teatri italiani tra cui La Fenice di Venezia e il Teatro Regio di Parma e attualmente prosegue le tournée in Italia e all’estero con Cenerentola di Jiri Bubenicek\, Bayadère – il regno delle ombre\, di Michele Di Stefano (a cui è stato conferito il premio Danza&Danza come migliore produzione italiana del 2021)\, Quatuor pour la fin du temps di Mario Bermùdez Gil e Midnight Youth di Philippe Kratz.\n\n\n\n\nPHILIPPE KRATZ \nVincitore del 32° Concorso Internazionale di Coreografia di Hannover e Coreografo dell’anno 2019 (Danza&Danza)\, Kratz è noto per il suo variegato linguaggio compositivo che combina la danza contemporanea con elementi tecnici provenienti dall’hip hop e dalla danza classica\neuropea. Recentemente ha presentato la sua coreografia ‘Solitude Sometimes‘al Teatro alla Scala di Milano\, condividendo la serata con autori apprezzati nei teatri di tuttoil mondo quali Jiří Kylián\, Nacho Duato\, David Dawson\, invitato dal direttore del corpo di ballo scaligero Manuel Legris. \n\n\n\n\n\n\nINFO & BIGLIETTI \nBIGLIETTI\nIntero: tre euro \nACQUISTO BIGLIETTI \nI biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it. \nIl servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 17.00. \nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-the-red-shoes/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio-giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/02/BOT_3625-scaled.jpg.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240229T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240229T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240123T144607Z
LAST-MODIFIED:20240418T142820Z
UID:10003204-1709229600-1709233200@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - LENA
DESCRIPTION:  \nLena è una performance che nasce dall’indagine attorno al gesto della spinta\, inteso come gesto relazionale plurivalente. \nL’oggetto a cui questa ricerca fa riferimento è l’altalena: un oggetto dalla semplicità ancestrale di cui tutti conosciamo la sensazione e la condizione. Un oggetto in grado di restituirci una dinamica di movimento specifica ed esclusiva.A partire da queste premesse e dall’indagine attorno all’oggetto altalena\, del quale viene riportata anche la dimensione ludica\, la performance si indirizza nella ricerca di quella zona grigia che sta tra il gioco e il violento\, tra il ludico e il sadico\, tra lo scherzo e il dispetto.La spinta nella sua ripetizione cambia di senso\, sprigiona diversi immaginari\, acquisisce nuovi valori: è un gesto che nella sfera relazionale va spesso a definire ruoli di potere e forza. \nQuesta ricerca intende indagare i diversi significati che questo gesto porta con sé\, racchiudendoli\, mostrandoli e trasformandoli attraverso la ripetizione di una dinamica. In questo dialogo fisico si compone un meccanismo di corpi spinti e spingenti\, una macchina umana fatta di azioni e reazioni\, in cui l’intenzione all’origine del gesto si perde e si confonde. \n  \nCREDITI \nLa ricerca si è sviluppata grazie al confronto in sala\, nei diversi momenti del processo\, con le performer Teodora Grano\, Chiara Luccisano\, Michael Incarbone\, Erica Bravini\, Daria Greco\, Elena Bastogi\, Luca Della CorteE con il Light Designer Francesco Tasselli \nInterpreti Giulia Cannas\, Claudio Larena\, Marta Magini\nConsulenza artistica Sofia Naglieri\nSound Designer Lorenzo Minozzi\nLight Designer Francesco Tasselli \nProgetto sostenuto da Artisti Associati; Associazione Culturale Chiasma; Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto \nGLI AUTORI \nCLAUDIO LARENA \nGiovane autore e performer che spazia tra i linguaggi dell’installazione\, della danza e della performance. Dopo il debutto in forma di studio del suo primo lavoro\, presso il RomaEuropaFestival 2020\, prosegue il suo percorso autoriale con l’ideazione di tre nuovi progetti: -LENA; Le Spinte; Stiamo Lavorando per voi (ci scusiamo per il disagio).  Si forma prendendo parte a workshop con artistI nazionali ed internazionali\, con particolare attenzione all’ambito performativo. I suoi progetti autoriali si declinano sempre in diversi formati: la performance urbana e la scrittura scenica; la performance di parola e la ricerca coreografica. Artigiano per formazione\, si interroga spesso sull’entità degli oggetti\, sui loro significati\, sulla relazione fisica\, storica o concettuale che scaturisce dal nostro rapporto con questi. \n  \nINFO & BIGLIETTI \nBIGLIETTI\nIntero: 3 euro \nACQUISTO BIGLIETTI \nI biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it. \nIl servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 17.00. \nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-lena/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio - giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/01/DSC03575.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240212T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240212T190000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240130T145340Z
LAST-MODIFIED:20240418T150159Z
UID:10003205-1707760800-1707764400@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Prova Aperta - Rhapsody in Blue
DESCRIPTION:  \nAnche questo mese la Fonderia apre le porte ad una prova aperta con la Compagnia Aterballetto. \nLunedì 12 febbraio\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Rhapsody in Blue\, la nuova creazione per 16 danzatori che debutterà al Teatro Regio di Parma il 17 febbraio 2024. La creazione\, sulle note della celebre rapsodia di George Gershwin\, è affidata a Iratxe Ansa e Igor Bacovich\, premiati coreografi di fama internazionale. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-rhapsody-in-blue-2/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio-giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/01/Rhapsody-in-Blue-filata-ph-Nicola-Stasi-7.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240206T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240206T213000
DTSTAMP:20260406T072946
CREATED:20240115T101859Z
LAST-MODIFIED:20240418T152106Z
UID:10003187-1707251400-1707255000@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - FÀTICO
DESCRIPTION:  \n\nLo spettacolo FÀTICO sarà presentato in prima assoluta il prossimo 18 febbraio\, da ORBITA|Spellbound in collaborazione con Festival Equilibrio\, al Teatro Palladium di Roma. \nFÀTICO è un progetto coreografico e musicale in cui il canto e la danza battono il tempo di tre orazioni. In scena due performer\, dotati di un microfono a contatto con la pelle\, estensione del corpo\, punto di innesco della relazione quasi-fisica con gli spettatori\, grazie allo strumento fornito dall’atto vocale. \nQui il canto non è un atto di spontaneità\, ma il prodotto di una modificazione\, integrazione e potenziamento dell’enciclopedia di questa corporeità. Nelle parole che scandiscono i tempi della coreografia\, i riferimenti alla natura e ai sensi lasciano spazio ai ricordi nel loro spazio mentale prima di sciogliersi nelle parole del culto. Procedendo per raccordi e collisioni tra le materie sonica e coreutica\, si compone un discorso laico sulla sacralità\, chiedendo al pubblico di lasciarsi indirizzare il fàtico ascolta! \n  \nNon è dal nulla\, è la cima raggiunta dopo una lunga scalata.\nLa vista delle stelle ora che sai guardare. Questo spettacolo è un canto\, la voce che persiste.\nIl ritornello mormorato nel campo quando hai le mani ancora sporche dal lavorare.\nFàtico non è solo tempo che scorre\, è medicina.\nLa pozione che esalta e condanna la vita.\nPer reinventare la discendenza e la legittimità. Perchè mancava un passo.\nFàtico è una corda\, una protesi\, un atto\, quella potenza che non si può sfruttare.\nQuella distanza in cui non ci si è mai toccati\, ma quasi. \n  \nCREDITI \nProgetto\, coreografia\, scrittura vocale e performance Irene Russolillo\nCreazione del suono\, scrittura vocale e performance Edoardo Sansonne/Kawabate\nDisegno luci e direzione tecnica Valeria Foti\nCreazione dei costumi Marta Genovese\nModellista Sandra Barlocci\nCollaborazione alla drammaturgia vocale e vocal coaching Patrizia Rotonda \nTesti Ladan Osman\, Adam Zagajewski\, Annamaria Ortese\, David Thoreau\, Irene Russolillo \nProduzione ORBITA|Spellbound – Centro Nazionale di Produzione della Danza di RomaSostegno per le residenze creative Cango – Centro di Rilevante Interesse per la Danza Virgilio Sieni\, Fondazione Nazionale della Danza Aterballetto/Centro Coreografico Nazionalecon il supporto di TRAC – Teatri di residenza artistica contemporanea in Puglia e la collaborazione di SPINTIME labs \nDurata 45′ \nGLI AUTORI \nIRENE RUSSOLILLO \nIrene Russolillo è danzatrice\, vocalist\, performer e coreografa. Il suo percorso è caratterizzato da un approccio ibrido e transdisciplinare alla scena. Realizza progetti solisti o in collaborazione con artisti visivi\, della musica e della danza\, in Italia e a livello internazionale. È artista associata di ORBITA|Spellbound centro nazionale di produzione della danza di Roma\, città in cui ha base. Le sue ultime creazioni 2022 sono “Dov’è più profondo”\, realizzato insieme al producer e compositore Edoardo Sansonne e la ricercatrice e curatrice Irene Pipicelli che debutta al Festival T*Danse di Aosta e “If there is no sun”\, di cui è co-autrice insieme al video-artista e regista Luca Brinchi e alla musicista e perfomer Karima DueG\, che debutta al Teatro India di Roma. A partire dal 2014\, ha ricevuto numerosi riconoscimenti: Premio Equilibrio Best Performer\, Premio Masdanza Best Performer\, Premio Virginia Reiter Miglior Attrice Under 35 (nomination)\, Premio Prospettiva Danza; è stata artista selezionata per “Le promesse dell’arte” dell’IIC di Parigi\, CROSS Award\, Selezione “Bando Abitante” di Virgilio Sieni Danza. È stata artista associata di Oriente Occidente Dance festival\, è stata selezionata dai network Crisol e Crossing the Sea\, ha collaborato con GRIOT per la produzione “Mirrors” all’interno di Italia Culture Africa 2019. Come danzatrice ha lavorato molti anni per Roberto Castello. Ha inoltre lavorato con Lisi Estaras\, Abbondanza-Bertoni e molti altri coreografi. La sua formazione nomadica le ha consentito incontri importanti con pedagoghi sparsi per l’Italia e l’Europa. Su tutti\, i primi incontri determinanti per la sua carriera\, quelli con Gabriella Musacchio per la danza classica\, Ivan Wolfe e il suo movement research\, l’Ensemble di Micha Van Hoecke\, con cui ha fatto le sue prime esperienze professionali. In seguito con i maestri italiani di Sosta Palmizi e formatori come David Zambrano\, Thomas Hauert\, o ancora Company Blu per l’improvvisazione\, Julyen Hamilton e molti altri. Il suo background include anche la laurea in Scienze Politiche e il DE – diploma francese per l’insegnamento della danza contemporanea. \nINFO & BIGLIETTI \nBIGLIETTI\nIntero: 3 euro \nACQUISTO BIGLIETTI \nI biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it. \nIl servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 17.00. \nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-fatico/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio - giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/01/ph.-giuseppe-follacchio-1.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240130T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240130T190000
DTSTAMP:20260406T072947
CREATED:20240110T131435Z
LAST-MODIFIED:20240418T152701Z
UID:10003173-1706637600-1706641200@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Prova Aperta - Rhapsody in Blue
DESCRIPTION:  \nAnche questo mese la Fonderia apre le porte ad una prova aperta con la Compagnia Aterballetto. \nMartedì 30 gennaio\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Rhapsody in Blue\, la nuova creazione per 16 danzatori che debutterà al Teatro Regio di Parma il 17 febbraio 2024. La creazione\, sulle note della celebre rapsodia di George Gershwin\, è affidata a Iratxe Ansa e Igor Bacovich\, premiati coreografi di fama internazionale. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi. \n 
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-rhapsody-in-blue/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Programmazione,Prove aperte,Rhapsody in Blue,Stagione gennaio-giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/01/Rhapsody-in-Blue-filata-ph-Nicola-Stasi-52.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240124T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20240124T190000
DTSTAMP:20260406T072947
CREATED:20240115T095325Z
LAST-MODIFIED:20240418T153157Z
UID:10003186-1706119200-1706122800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:PROVA APERTA - RUGGINE / PLAY_BACH DIVERTISSEMENT
DESCRIPTION:  \n\n  \nProva aperta– ore 18.00 \nSpettacolo – ore 20.30 \n  \nRuggine / Manfredi Perego \n“Autoritratto\nRumore stride\nNaturale dentro” \nRuggine è una riflessione sul prodotto dell’antagonismo tra buio e luce nell’uomo. Ruggine è un pensiero drammaturgico che tratta dell’oscuro\, l’inquietudine\, del capriccio\,\ndella sofferenza; osservando senza giudizio queste emozioni e le azioni che provocano. Ruggine è una dedica alla zona che di solito si occulta con tanto impegno. La coreografia non genera una risposta\, ma piuttosto crea un sentiero che permette di immergersi ed attraversare questi stati d’animo e sviscerarli senza pregiudizi. Come in una dedica liberatoria alla parte fastidiosa di noi stessi\, la coreografia tratteggia ed attraversa una sequenza priva di cronologia una rappresentazione ideale di ciò che solitamente viene considerato un difetto. \nPLAY_BACH DIVERTISSEMENT / Balletto Teatro di Torino \n“La sfida coreografica è quella di dare concretezza visiva e dinamica all’emozione che ogni nota esprime\, cogliendo le sfumature della musica di Bach traducendo in danza un processo di analisi emotiva su ciò che la partitura musicale suggerisce.\nLa violenza e la dolcezza che nascono dalla vibrazione del suonato dovranno avere una corrispondenza fisica creando danze che attraversano mondi di nuove frequenze carnali. Il progetto parte dalla necessità di sfidarsi con le partiture musicali classiche\, mai affrontate prima per scoprire nuovi approcci alla coreografia ed aprirsi a nuove visioni dinamiche. Gli studi su Bach saranno una palestra di coreografia\, un luogo coreutico mutevole\, che non termina la sua evoluzione. La musica dal vivo cuce l’epidermide del danzatore al luogo portandolo ad un altro livello di interpretazione e di ascolto. Al contempo l’aria mossa dai corpi impatta sui musici\, rendendo tangibile l’azione della danza sullo strumento.” – Manfredi Perego \n  \nCREDITI \nRUGGINE \nCoreografia/danza di Manfredi Perego\nMusiche originali di Paolo Codognola\nDisegno luci di Roberta Faiolo\nDurata 20 minuti\nUn lavoro prodotto da Tirdanza\, con la coproduzione di Milanoltre Festival\, in collaborazione con Fondazione TeatroDue Parma\, Europa Teatri \nPLAY_BACH DIVERTISSEMENT \nCoreografia di Manfredi Perego\nDanzatori\trici Flavio Ferruzzi\, Lisa Mariani\, Luca Tomasoni\, Nadja Guesewell\, Viola Scaglione\nMusiche di J.S. Bach eseguite dal vivo da Janine Bratu\nLight design di Roberta Faiolo\nCostumi di Majatai\nProduzione Balletto Teatro di Torino\nIn collaborazione con Conservatorio Statale di Musica “Giuseppe Verdi” di Torino\nDurata 30 minuti  \nGLI AUTORI \nMANFREDI PEREGO \nNasce a Parma nel 1981 e inizia a studiare danza contemporanea nella scuola di sua madre Lucia Perego. Si laurea all’Accademia di Belle Arti di Bologna e prosegue i suoi studi di danza iniziando al contempo l’attività professionale di danzatore freelance in Svizzera e Germania. Nel 2013 sviluppa il primo progetto personale di movement research. Nel 2014 fonda MP.ideograms e l’anno successivo debutta al Festival Equilibrio e alla Vetrina della Giovane danza d’autore di Ravenna. Nel 2016 partecipa al progetto “VITA NOVA” della Biennale di Venezia con il primo capitolo del progetto “Primitiva”\, che prosegue nel 2017 presso Scenario Pubblico di Catania. Nello stesso anno vince il Premio GD’A Giovane Danza D’Autore. Dal 2017 collabora con il BTT \ Balletto Teatro di Torino come Maestro ospite e dal 2019 come coreografo. È stato Coreografo Associato presso il Centro Nazionale di Produzione della Danza Scenario Pubblico/CZD nel triennio 2019-2021. Nel triennio 2022-24 diventa Coreografo Associato presso il Festival MilanOltre. Attualmente insegna come freelance in diverse formazioni professionali in Italia e all’Estero. \nBALLETTO TEATRO DI TORINO \nIl Balletto Teatro di Torino è un organismo di produzione\, formazione e programmazione nell’ambito della danza.\nSostenuto da MIC\, Regione Piemonte\, Fondazione Compagnia di San Paolo\, Fondazione CRT\, Città di Torino\, TAP Torino Arti Performative. In rete con NEST Rete degli Organismi di Produzione di Danza del Piemonte. \nINFO & BIGLIETTI \nBIGLIETTI\nIntero: 3 euro \nACQUISTO BIGLIETTI \nI biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it. \nIl servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 17.00. \nI biglietti non sono numerati. \nCONTATTI \nCell e whatsapp 3341023554 \nEmail biglietteria@aterballetto.it
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-ruggine-play_bach-divertissement/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Programmazione,Prove aperte,Stagione gennaio-giugno 2024
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.fndaterballetto.it/wp-content/uploads/2024/01/20230430BTT-Play_BachDivertissement_ManfrediPerego_phandreamacchia_1892.jpg
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231120T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231120T190000
DTSTAMP:20260406T072947
CREATED:20231115T170225Z
LAST-MODIFIED:20240419T154835Z
UID:10003148-1700503200-1700506800@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Prova Aperta - Secus
DESCRIPTION:  \nAnche questo mese la Fonderia apre le porte ad una prova aperta con la Compagnia Aterballetto. \nLunedì 20 novembre\, alle 18.00\, il pubblico potrà assistere alla prova di Secus\, coreografia creata da Ohad Naharin nel 2019: uno di quegli spettacoli difficili da dimenticare\, capace di esaltare in modo unico le doti tecniche e l’espressività di danzatori e danzatrici. \nLa creazione vanta un collage musicale che si estende dagli insoliti stili elettronici di AGF alle seducenti melodie indiane di Kaho Naa Pyar Hai\, fino alle armonie risonanti dei Beach Boys. Questo mix avventurosamente eclettico si compone sotto i nostri occhi nella forma di un alfabeto umano fatto di corse\, assoli\, gesti tersi e puliti\, duetti interrotti. Gioia\, vulnerabilità\, paura\, innocenza\, confusione e rabbia tessono una tela armonica e dinamica che oscilla fra delicatezza ed esagerazione. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile vivere il backstage di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che permette al pubblico di entrare nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi.
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/prova-aperta-secus/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Programmazione,Prove aperte,Stagione settembre-dicembre 2023
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20231023T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20231023T190000
DTSTAMP:20260406T072947
CREATED:20231017T151603Z
LAST-MODIFIED:20240419T161421Z
UID:10003129-1698084000-1698087600@www.fndaterballetto.it
SUMMARY:Prova Aperta - Rhapsody in Blue
DESCRIPTION:  \nTornano le prove aperte nelle sale della Fonderia! \nLunedì 23 ottobre\, alle 18.00\, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla realizzazione del nostro nuovo spettacolo in produzione: Rhapsody in Blue. La creazione è affidata a Iratxe Ansa e Igor Bacovich\, premiati coreografi di fama internazionale\, ed è ispirata alla musica di George Gershwin. Da alcuni giorni i sedici danzatori sono al lavoro sulla coreografia e la prova aperta sarà un’occasione unica per assistere dal vivo al processo creativo. \nLe prove aperte sono momenti unici in cui è possibile vivere il backstage di uno spettacolo\, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’esperienza esclusiva di entrare nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi.
URL:https://www.fndaterballetto.it/evento/rhapsody-in-blue-prova-aperta/
LOCATION:Fonderia\, via della Costituzione\, 39\, Reggio Emilia\, 42124\, Italy
CATEGORIES:Aterballetto,Prove aperte,Stagione settembre-dicembre 2023
GEO:44.707269;10.623427
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonderia via della Costituzione 39 Reggio Emilia 42124 Italy;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via della Costituzione\, 39:geo:10.623427,44.707269
END:VEVENT
END:VCALENDAR