Don Juan
2022-04-08 20:00 - 21:40 (Europe/Rome) | Teatro Ristori, via Teatro Ristori, 7, Verona, 37122, Italia
Aterballetto danza al Teatro Ristori di Verona Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.

Don Juan
2022-04-10 21:00 - 22:40 | VE
Aterballetto danza a Pisa Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.

Feeling Good
2022-04-26 21:00 - 22:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
SPETTACOLO ANNULLATO
Per motivi indipendenti dalla nostra volontà, lo spettacolo è stato ANNULLATO.
Feeling Good, il duetto di Diego Tortelli per un danzatore abile e un danzatore disabile, è per la prima volta in Fonderia.
Per questa recita i protagonisti sono Cristian Cucco e Annemieke Mooij.
La creazione, una coproduzione di Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto e Oriente Occidente Dance Festival, all’interno di EBA Europe Beyond Access, cofinanziato dal Programma Europa Creativa dell’Unione Europea, è presentata all’interno di una serata dedicata al rapporto tra danza e disabilità, arricchita dalla proiezione di cortometraggi legati al tema e da una conversazione sul panorama italiano tra il direttore della Fondazione Gigi Cristoforetti e la direttrice generale di Oriente Occidente Anna Consolati.
Feeling Good è all’interno del progetto della Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto “Danza e Fragilità”, sostenuto da Gruppo Credem in collaborazione con Reggio Emilia Città senza Barriere e Consorzio Oscar Romero.

YELED / SHOOT ME
2022-04-27 20:30 - 22:00 | Teatro Municipale Valli, Piazza Martiri del 7 luglio, Reggio Emilia, 42121, Italia
Aterballetto debutta nella sua città Reggio Emilia con due nuove produzioni.
YELED e SHOOT ME, firmate dai due giovani coreografi Eyal Dadon e Diego Tortelli, sono presentate in prima mondiale al Teatro Municipale Romolo Valli il 27 aprile 2022.
YELED, parola ebraica che significa “bambino”, porta in scena la riflessione che il coreografo israeliano Eyal Dadon ha condotto, insieme ai danzatori di Aterballetto, sul momento della vita in cui si arriva a perdere l’innocenza dei bambini.
SHOOT ME, del nostro coreografo residente Diego Tortelli, è invece un lavoro frontale che vuole mettere in un rapporto diretto di scambio i danzatori sulla scena e il pubblico in platea: un gioco di seduzione, di sguardi, di sudore, un assalto ai sensi e un’ode al corpo, al respirare la stessa aria, sudore, lacrime, furia, pride.

Don Juan
2022-05-13 20:30 - 22:10 | Teatro Comunale L. Pavarotti, Via del Teatro, 8, Modena, MO, 41121, Italia
Aterballetto è al Teatro Comunale di Modena con Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.

Don Juan
2022-05-19 20:00 - 21:40 | Théâtre du Crochetan, Av. du Théâtre 9, Monthey, 1870, Svizzera
Aterballetto danza a Monthey Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.

IN/FINITO
2022-05-26 18:30 - 20:00 | Ennejma Ezzahra, 8, rue du 2 mars 1934, Tunisi, Tunisia
Su invito dell’Istituto Italiano di Cultura di Tunisi, la Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto torna a danzare nella capitale tunisina dopo diciotto anni dal suo ultimo spettacolo, risalente al 2004. Giovedì 26 maggio Tunisi ospiterà la tappa conclusiva di In/Finito, progetto di danza e fotografia per spazi urbani, naturali o storici, nato a Reggio Emilia nel 2018 da un’idea del direttore di FND Gigi Cristoforetti, in collaborazione con Fotografia Europea e in partnership con Fondazione Palazzo Magnani.
Dopo Reggio Emilia, Capri, Bologna, Milano, Atene e Parigi, Tunisi rappresenterà la conclusione artistica del progetto In/Finito. Per questa occasione l’artista di origine greco-tunisina Marianne Catzaras fotograferà le sei performance immerse in luoghi significativi della città, scelti dall’Istituto Italiano di Cultura di Tunisi.

Another Story
2022-06-23 20:00 - 20:15 | Giardino Pomario del Castello dell’Acciaiolo, via Pantin 63, Scandicci, FI, 50018, Italia
Another Story, il duetto di Diego Tortelli, è a Scandicci per il festival Nutida.
Another Story racconta la nuova storia del gesto più temuto e allo stesso tempo desiderato del 2020: l’abbraccio. Un gesto così semplice come un abbraccio si è trasformato nel desiderio più nascosto e all’opposto in un atto quasi “terroristico”, non perdendo il suo significato profondo di condivisione carnale. Another Story diventa un abbraccio solitario, condiviso, violento, dolente, faticoso ed anche desiderato, nascosto, intimo. Quello che il coreografo Diego Tortelli intende fare è scrivergli un’altra storia da sentire e osservare mutuamente tra performer e spettatore.

SHOOT ME - BLISS
2022-06-28 21:30 - 22:45 | Chiostro Grande Santa Maria Novella, Piazza Santa Maria Novella, 18, Firenze, 50123, Italia
Alla 33° edizione del Florence Dance Festival Aterballetto danza SHOOT ME, nuovissima coreografia di Diego Tortelli, per la prima volta sul palco dal suo debutto in aprile 2022. Sui ritmi fortissimi del gruppo rock inglese Spiritualized, mescolati alle poesie declamate da Jim Morrison, i 16 danzatori dai capelli glitterati creano in scena un vertiginoso gioco di seduzione, sguardi e complicità con il pubblico.
BLISS è uno dei cavalli di battaglia della compagnia, firmato dal pluripremiato coreografo svedese Johan Inger. La coreografia, accompagnata dalle note del celebre e iconico Köln Concert di Keith Jarrett, è un vero e proprio inno alla gioia di danzare. L’euforia degli interpreti è un piacere alla vista, così contagiosa e potente che dal 2016 continua ammaliare ad ammaliare i teatri di tutto il mondo.

MicroDanze
2022-06-29 21:30 - 22:30 | Museo d’Arte Cinese ed Etnografico, Viale S. Martino, 8, Parma, 43123, Italia
All’interno di “Intersezioni – Incroci di arti perfomative”, la rassegna di danza contemporanea a cura di Artemis Danza, 4 MicroDanze sono nelle sale del Museo d’arte cinese e di etnografia di Parma.
Le MicroDanze rappresentate sono:

Eppur si muove di Francesca Lattuada con Arianna Ganassi e Antonio Tafuni
Pensieri di carta di Hélias Tur-Dorvault con Martina Forioso
The Wound – Archive of western images di Pietro Marullo con Arianna Kob
Strôma di Giovanni Insaudo con Agnese Biavati, Marek Brafa

MicroDanze
2022-07-01 19:00 - 22:30, 2022-07-02 19:00 - 22:30, 2022-07-03 19:00 - 22:30 | Castel Sant’Angelo, Lungotevere Castello, 50, Roma, 00193, Italia
Grazie alla collaborazione con il Polo Museale del Lazio, Castel Sant’Angelo a Roma è la scenografia unica per 9 delle nostre MicroDanze.
Fabio Cherstich cura l’allestimento del percorso espositivo danzato per le sale e i bastioni di uno dei luoghi simbolo della città e dell’arte italiana.
Venerdì 1 luglio: ore 19.00, 20.00, 21.00
Sabato 2 luglio: ore 19.00, 20.00, 21.00
Domenica 3 luglio: ore 19.00, 20.00, 21.00
Kepler
cor. Diego Tortelli
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Afterimage
cor. Philippe Kratz
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The Bell Jar
cor. Fernando Melo
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Inside
cor. Norge Cedeño Raffo
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Near Life Experience
cor. Angelin Preljocaj
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Eppur si muove
cor. Francesca Lattuada
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Shelter
cor. Saul Daniele Ardillo
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Platform 02
cor. Ina Lesnakowski
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Turn the Tide
cor. Roberto Tedesco
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Never odd or even
2022-07-08 16:30 - 20:00, 2022-07-09 16:30 - 20:00 | Biblioteca Classense, Via A. Baccarini, 3, Ravenna, RA, Italia
FND/Aterballetto – Never odd or even
Il Ravenna Festival ospita il debutto di Never odd or even, la nostra nuova creazione all’interno del progetto Virtual Dance for Real People.
Cosa succede quando danza, tecnologia ed esperienza immersiva nei luoghi d’arte dell’Emilia Romagna vengono fusi insieme? Per il coreografo Fernando Melo non resta che abbandonarsi al sogno ed esplorarlo, anche dovesse rivelarsi un incubo, dove i movimenti sembrano essere al rallentatore e la gravità basarsi su principi diversi da quelli che conosciamo. Così, infatti, sarà per i due danzatori, figure oniriche che cercano inutilmente di ricongiungersi, trainati da una forza irresistibile che li tiene ogni volta lontani. Mentre il pubblico rinuncerà alla “quarta parete” e alle consuete idee di spazio e tempo, per seguire i danzatori nella Biblioteca Classense. Al risveglio, nella Sala dei Mosaici, la mente sarà ancora proiettata in quella dimensione dove si infrangono le barriere tra danza e realtà virtuale.
Never odd or even
Virtual Dance for Real People #Ravenna
Nuove strade per un’esperienza teatrale unica
Fruizione immersiva e live
Never odd or even
concept e coreografia Fernando Melo
musica Stars of the lid
danzatori Philippe Kratz e Grace Lyell
costumi Nuvia Valestri
regia video Guido Acampa
technological development and user experience design RE:Lab
video production & editing Riot Studio (Lapej)
una produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
Nell’ambito del progetto Virtual Dance for Real People promosso e coprodotto da Fondazione Palazzo Magnani
coproduzione Ravenna Festival
Info e Orari
Dove
Biblioteca Classense, Sala del Mosaico
via Baccarini 3 – Ravenna
Quando
Venerdì 8 e sabato 9 luglio 2022
Ore 16.30, 18.00 e 19.30
Durata
30′
Biglietti e Prenotazioni
Ingresso 5 euro
Acquisto on line
Info tickets@ravennafestival.org
Telefono +39 0544 249244

SHOOT ME - "O" - SECUS
2022-07-10 21:30 - 23:00, 2022-07-11 21:30 - 23:00 | VE
ANNULLAMENTO SPETTACOLI 10-11 LUGLIO

Gentilissimo pubblico,
con enorme dispiacere vi comunichiamo che gli spettacoli di Aterballetto programmati per il 10 e 11 luglio ai Chiostri di San Pietro sono annullati, a seguito di casi positivi al Covid19.
Modalità per il rimborso dei biglietti:
– Chi ha acquistato il biglietto di domenica 10 luglio (Aterballetto, ore 21.30), deve presentarsi con la ricevuta d’acquisto online o con il biglietto cartaceo alla biglietteria dei Chiostri di San Pietro domenica 10 luglio dalle ore 18.30 alle ore 21.30;

– Chi ha acquistato il biglietto di lunedì 11 luglio (Aterballetto, ore 21.30) deve presentarsi con la ricevuta d’acquisto online o con il biglietto cartaceo alla biglietteria dei Chiostri di San Pietro domenica 10 o lunedì 11 luglio dalle ore 18.30 alle ore 21.30.
Oltre queste date non sarà più possibile il rimborso.
È possibile sostituire i biglietti di domenica 10 e lunedì 11 luglio (Aterballetto, ore 21.30) con i biglietti degli spettacoli di Compagnia Natiscalzi DT – Divino_seconda apparizione (domenica 10 luglio ore 19.30), di C&C Company – Il combattimento di Tancredi e Clorinda (lunedì 11 luglio, ore 19.30), di Equilibrio Dinamico – Equal to Men (martedì 12 luglio, ore 19.30), di Greek National Opera Ballet – Human Behaviour (martedì 12 luglio, ore 21.30), di Aterballetto & Greek National Opera Ballet – MicroDanze (venerdì 15, sabato 16, domenica 17 luglio ore 18.30-20.15-22.00).
La sostituzione potrà essere fatta solamente domenica 10 e lunedì 11 luglio dalle ore 18.30 alle ore 21.30 presso la biglietteria dei Chiostri di San Pietro, secondo le modalità scritte sopra.
Per info: info@aterballetto.it; 3341023554

Aterballetto torna a danzare ai Chiostri con un programma perfetto per l’estate. La serata si apre con Shoot me, nuova creazione di Diego Tortelli sulle musiche del gruppo rock Spiritualized, una coreografia astratta ma tesissima e carica di energia. A seguire “O”, il piccolo capolavoro di Philippe Kratz, ipnotico passo a due dal ritmo inarrestabile. Tutti i 16 danzatori della compagnia chiudono la serata con il viscerale Secus, creazione dell’israeliano Ohad Naharin dalla trascinante colonna sonora.
Lo spettacolo è all’interno della rassegna estiva DANZA AI CHIOSTRI a cura di Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto e Fondazione I Teatri di Reggio Emilia

INFO&BIGLIETTI
Lo spettacolo si svolge presso il Chiostro Grande del complesso dei Chiostri di San Pietro.
BIGLIETTI
Posto unico 10 €.
Gli spettacoli al Chiostro Piccolo delle ore 19.30 danno diritto a una riduzione sui biglietti degli spettacoli della rassegna DANZA AI CHIOSTRI presso il Chiostro grande: biglietto ridotto a 8 € invece che a 10 €
INFO & PRENOTAZIONE BIGLIETTI
info@aterballetto.it / 0522 273016 / 334 1023554 (Whatsapp)
ACQUISTO BIGLIETTI
Online www.biglietteriafonderia39.it
Ai Chiostri San Pietro: a partire da un’ora prima dell’inizio dello spettacolo

AN IDEAL CITY / MICRODANZE
2022-07-15 18:30 - 23:00, 2022-07-16 18:30 - 23:00, 2022-07-17 18:30 - 23:00 | VE
Un progetto di FONDAZIONE NAZIONALE DELLA DANZA /ATERBALLETTO
in coproduzione con FONDAZIONE PALAZZO MAGNANI
MICRODANZE è una produzione all’interno di AN IDEAL CITY, progetto in partnership con
LES HALLES DE SCHAERBEEK – BRUXELLES e GREEK NATIONAL OPERA – ATENE,
co-finanziato dal programma CREATIVE EUROPE dell’Unione Europea.
Premio DANZA&DANZA “Progetto Speciale” 2021

Un’esposizione di danza alla scoperta del magnifico complesso dei Chiostri di San Pietro. 15 coreografi – italiani e internazionali – hanno concepito le MicroDanze, pezzi brevi da danzare in uno spazio minuscolo, ai quali assistere in successione come se si stesse visitando un museo. Un progetto che sfugge alla dinamica di palcoscenico, alla distanza che separa lo spettatore dall’interprete, creando un continuum tra chi guarda e chi è guardato. Un’esperienza emotiva ed estetica tanto varia quanto originale.

Le MicroDanze sono danzate dalla Compagnia Aterballetto e dal Greek National Opera Ballet all’interno di due percorsi espositivi curati da Fabio Cherstich.
Percorso A – durata 1 ora e 30′
Percorso B – durata 1 ora e 30′
Entrambi i percorsi partiranno contemporaneamente:
Venerdì 15 luglio ore 18.30-20.15-22.00
Sabato 16 luglio ore 18.30-20.15-22.00
Domenica 17 luglio ore 18.30-20.15-22.00
È possibile vedere il percorso A e il percorso B scegliendo orari e/o giorni diversi
Lo spettacolo è all’interno della rassegna estiva DANZA AI CHIOSTRI a cura di Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto e Fondazione I Teatri di Reggio Emilia.

PERCORSO A
1. Shelter di Saul Daniele Ardillo con Minouche Van De Ven
2. The bell jar di Fernando Melo con Ina Lesnakowski
3. Kepler di Diego Tortelli con Leonardo Farina, Sandra Salietti Aguilera, Jamal Uhlmann
4. Carne da eroe 2.0 di Roberto Zappalà con Giulio Pighini
5. Inside di Norge Cedeño Raffo con Estelle Bovay
6. The Wound. Archive of Western Images di Pietro Marullo con Arianna Kob
7. Afterimage di Philippe Kratz con Thomas Van De Ven
8. Turn the tide di Roberto Tedesco con Serena Vinzio e Matteo Fiorani
FND Aterballetto – MicroDanze – Shelter – chor Saul Daniele Ardillo – ph. Celeste Lombardi
FND Aterballetto – MicroDanze – The bell jar – chor Fernando Melo – ph. Celeste Lombardi
FND_Aterballetto – MicroDanze – Carne da eroe 2.0 – install. Roberto Zappalà – dancer Giulio Pighini – Athens SNFCC ph. Valeria Isaeva
FND_Aterballetto – MicroDanze – Inside – chor. Norge Cedeno Raffo – dancer Estelle Bovay – Athens EMST Museum – Valeria_Isaeva-03
FND Aterballetto – MicroDanze – Wound… – chor Pietro Marullo – ph. Celeste Lombardi
FND Aterballetto – MicroDanze – Afterimage – chor Philippe Kratz – ph. Celeste Lombardi
FND Aterballetto – MicroDanze – turn the Tide – chor Roberto Tedesco – ph. Celeste Lombardi
PERCORSO B
1. Eppur si muove di Francesca lattuada con Clément Haenen
2. Pensieri di carta di Hélias Tur-Dorvault con Martina Forioso
3. Platform 02 di Ina Lesnakowski con Saul Daniele Ardillo
4. Active motivation di e con Elena Kekkou
5. Knight rider di Yannis Nikolaidis con Margarita Kostoglou
6. Near life experience di Angelin Preljocaj con Ivana Mastroviti e Hélias Tur-Dorvault
7. Forget me not di Konstantinos Rigos con Vaggelis Bikos, sax Guido de Flaviis
FND_Aterballetto – MicroDanze – Eppur si muove – chor. Francesca Lattuada – dancer Clement Haenen – Athens Acropolis Museum – Ioannis Kampanis

FND Aterballetto – MicroDanze – Pensieri di carta – chor. Hélias Tur-Dorvault – ph. Celeste Lombardi (2)
FND Aterballetto – MicroDanze – Platform02 – chor Ina Lesnakowski – ph. Celeste Lombardi (9)
GNO Ballet – MicroDanze – Active Motivation – chor. Elena Kekkou – dancer Elena Kekkou – Athens Acropolis Museum ph. Valeria Isaeva
GNO Ballet – MicroDanze – Knight Rider – chor. Yannis Nikolaidis – dancer Margarita Kostoglou – Athens Acropolis Museum ph. Valeria Isaeva
FND_Aterballetto – MicroDanze -Near Life Experience -chor. A.Preljocaj -dancers I. Mastroviti, H. Tur-Dorvault – Palazzo da Mosto -ph Alice Vacondio

GNO Ballet – MicroDanze – Forget me not-chor. Konstantinos Rigos – dancer Danilo Zeka-Athens Acropolis Museum ph. Ioannis Kampanis
INFO&BIGLIETTI
Percorso A – durata 1 ora
Percorso B – durata 1 ora
Entrambi i percorsi partiranno contemporaneamente:
Venerdì 15 luglio ore 18.30-20.45-22.00
Sabato 16 luglio ore 18.30-20.45-22.00
Domenica 17 luglio ore 18.30-20.45-22.00
È possibile vedere il percorso A e il percorso B scegliendo orari e/o giorni diversi
BIGLIETTI
Percorso A: 8 €

Percorso B: 8 €

Percorso A + Percorso B: 13 € (il secondo percorso dà diritto al ridotto a 5 €. Quindi 1 biglietto intero a 8 € + 1 biglietto ridotto a 5 €)

INFO & PRENOTAZIONE BIGLIETTI
info@aterballetto.it / 0522 273016 / 334 1023554 (Whatsapp)
ACQUISTO BIGLIETTI
Online www.biglietteriafonderia39.it
Ai Chiostri San Pietro: a partire da un’ora prima dell’inizio dello spettacolo

Shoot me - Secus
2022-07-22 21:20 - 22:30 | Teatro al Castello “Tito Gobbi”, Piazza Castello Ezzelini, Bassano del Grappa, (VI), 36061, Italia
Aterballetto torna protagonista all’Operaestate festival di Bassano del Grappa con SHOOT ME e Secus due coreografie che tra plasticità ed energia sembrano tradurre in movimento l’opera di Canova.
Per la creazione SHOOT ME, il coreografo Diego Tortelli rivisita l’idea di concerto-balletto in chiave contemporanea: musica e danza si accompagnano così in una composizione priva di narrazione, ma che guida lo spettatore a creare immaginari aperti e a provare emozioni, ispirato all’immaginario di manifestazioni, pride, catwalks… tutto ciò che unisce in un gruppo e che allo stesso tempo permette di non perdere la propria voce. Un lavoro che mette in rapporto diretto i danzatori sulla scena e il pubblico in platea: un gioco di seduzione, di sguardi, un assalto ai sensi e un’ode al corpo.

Secus è invece una creazione di Ohad Naharin che vanta un collage musicale che si estende dagli insoliti stili elettronici di AGF alle seducenti melodie indiane di Kaho Naa Pyar Hai, fino alle armonie risonanti dei Beach Boys. Un mix avventurosamente eclettico, che funge da sfondo a una coreografia audace e stravagante: in cui si compone un alfabeto umano fatto di corse, assoli, gesti tersi e puliti, duetti interrotti, che, attraverso gesti precisi e improvvisi, esprime emozioni e sentimenti puri senza diventare sentimentale. Gioia, vulnerabilità, paura, innocenza, confusione e rabbia tessono una tela armonica e dinamica che oscilla fra delicatezza ed esagerazione.

Don Juan
2022-10-11 20:00 - 22:00, 2022-10-12 20:00 - 22:00 | Teatrul Naţional „I.L. Caragiale” din Bucureşti, Bulevardul Nicolae Bălcescu 2, Bucarest, 010051, Romania
Il primo spettacolo di Aterballetto della stagione 2022-23 è a Bucarest con Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.
Premio Danza&Danza ‘Miglior Produzione’ 2020

Double Side
2022-10-23 18:00 - 19:00 | Teatro Municipale Valli, Piazza Martiri del 7 luglio, Reggio Emilia, 42121, Italia
La Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto debutta nella sua città Reggio Emilia, all’interno di Festival Aperto, con la nuova produzione Double Side.
Musica barocca e danza contemporanea si combinano in questa nuova prima assoluta, che presenta due coreografi dal Canada e da Cuba poco conosciuti in Italia, Danièle Desnoyers e Norge Cedeño Raffo. In stretta collaborazione con l’Orchestra La Toscanini di Parma, Aterballetto porta in scena un ensemble musicale di cantanti e suonatori d’archi, danzando una suite barocca e lo “Stabat Mater”di Arvo Pärt.

Presentazione
Il cubano Norge Cedeño Raffo crea su una musica religiosa. Il giovane coreografo emergente è stato solista di Danza Contemporánea de Cuba, la più importante compagnia contemporanea di Cuba. Lo “Stabat Mater” di Arvo Pärt diventa per lui un doloroso lavoro di addio. Il compositore estone ha messo in musica il testo medievale sul dolore della Madre di Dio nel suo caratteristico stile ridotto. L’effetto commovente di questa musica caratterizza anche la danza espressiva, libera e, nel senso più bello, pura: come si può ritrovare la speranza in un mondo distrutto e dopo una perdita così grande, come si può continuare a vivere, si chiede Norge Cedeño Raffo nella sua opera.

La coreografa Danièle Desnoyers viene da Montréal, la metropoli della danza moderna canadese, dove il suo stile leggero e fluido e la sua compagnia ne fanno un punto fisso della scena contemporanea. Oltre all’elemento teatrale, le sue creazioni hanno sempre una forte relazione con la musica. La sua creazione per Aterballetto è basata su una suite del compositore italiano Federico Gon, specialista in musica barocca che si è ispirato a Henry Purcell.

Crediti
STABAT MATER
(Creazione per 3 danzatori, 3 musicisti, 3 cantanti)
Coreografia Norge Cedeño Raffo
Set e luci Fabiana Piccioli
Musica Stabat Mater di Arvo Pärt
Costumi Norge Cedeño Raffo e Fabiana Piccioli
Assistente alla Coreografia Thais Suàrez Fernàndez
WITH DROOPING WINGS
(Creazione per 8 danzatori, 4 archi)
Coreografia Danièle Desnoyers
Musica An English Suite di Federico Gon da Henry Purcell
Set e luci Fabiana Piccioli
Costumi Danièle Desnoyers
Con il sostegno di Délégation du Québec à Rome e Conseil des arts et des lettres du Québec

Co-progettazione e co-produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto e Fondazione Arturo Toscanini
Co-produzione Festspiele Ludwigshafen, Fondazione I Teatri di Reggio Emilia
Prima assoluta 23 Ottobre 2022, Reggio Emilia, Festival Aperto, Teatro Municipale Romolo Valli (I)
Prima tedesca 9-10 Dicembre 2022, Ludwigshafen, Theater Im Pfalzbau (D)

Danzatori Compagnia Aterballetto
Quartetto Motus per La Toscanini: Giulia Soli, Agnese Rava violino, Dario Carrera viola, Margherita Curti violoncello
Soprano: Theodora Io Koutsothodoru
Controtenore: Nicolò Balducci
Tenore: Kim Bowoo
Preparatore musicale: Antonio De Lorenzi
Docufilm Stabat Mater - Danzare oltre i confini

La creazione Stabat Mater di Norge Cedeño Raffo ha stimolato Rai5 per la realizzazione del docufilm Stabat Mater – Danzare oltre i confini.
Il docufilm racconta da vicino l’esperienza artistica e umana del giovane talentuoso coreografo, per la prima volta in Italia, e mostra il suo processo creativo, nella cornice del Teatro Asioli di Correggio, piccolo teatro all’italiana immerso nella Pianura Padana, tra i più affascinanti e suggestivi.
Le riprese del docufilm (regia a cura di Alessandro D’Onghia) sono iniziate il 29 gennaio 2021 (primo giorno di lavoro del coreografo con i tre danzatori) e terminate il 6 marzo 2021 (giorno dell’anteprima a porte chiuse al Teatro Asioli di Correggio, con i musicisti e i cantanti dell’Istituto Superiore di Studi Musicali Achille Peri di Reggio Emilia). La messa in onda su Rai5 del docufilm è stata il 29 aprile 2021, in occasione della Giornata Internazionale della Danza.
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Guarda il docufilm

Double Side
2022-11-01 20:30 - 21:30 | Teatro Comunale, Corso Martiri della Libertà, 5, Ferrara, 44121, Italia
Al Teatro Comunale di Ferrara la Compagnia Aterballetto presenta la nuova produzione Double Side.
Musica barocca e danza contemporanea si combinano in questo nuovo programma, che presenta due coreografi dal Canada e da Cuba poco conosciuti in Italia, Danièle Desnoyers e Norge Cedeño Raffo. In stretta collaborazione con l’Orchestra La Toscanini di Parma, Aterballetto porta in scena un ensemble musicale di cantanti e suonatori d’archi, danzando una suite barocca e lo “Stabat Mater”di Arvo Pärt.

Presentazione
Il cubano Norge Cedeño Raffo crea su una musica religiosa. Il giovane coreografo emergente è stato solista di Danza Contemporánea de Cuba, la più importante compagnia contemporanea di Cuba. Lo “Stabat Mater” di Arvo Pärt diventa per lui un doloroso lavoro di addio. Il compositore estone ha messo in musica il testo medievale sul dolore della Madre di Dio nel suo caratteristico stile ridotto. L’effetto commovente di questa musica caratterizza anche la danza espressiva, libera e, nel senso più bello, pura: come si può ritrovare la speranza in un mondo distrutto e dopo una perdita così grande, come si può continuare a vivere, si chiede Norge Cedeño Raffo nella sua opera.

La coreografa Danièle Desnoyers viene da Montréal, la metropoli della danza moderna canadese, dove il suo stile leggero e fluido e la sua compagnia ne fanno un punto fisso della scena contemporanea. Oltre all’elemento teatrale, le sue creazioni hanno sempre una forte relazione con la musica. La sua creazione per Aterballetto è basata su una suite del compositore italiano Federico Gon, specialista in musica barocca che si è ispirato a Henry Purcell.

Crediti
STABAT MATER
(Creazione per 3 danzatori, 3 musicisti, 3 cantanti)
Coreografia Norge Cedeño Raffo
Set e luci Fabiana Piccioli
Musica Stabat Mater di Arvo Pärt
Costumi Norge Cedeño Raffo e Fabiana Piccioli
Assistente alla Coreografia Thais Suàrez Fernàndez
WITH DROOPING WINGS
(Creazione per 8 danzatori, 4 archi)
Coreografia Danièle Desnoyers
Musica An English Suite di Federico Gon da Henry Purcell
Set e luci Fabiana Piccioli
Costumi Danièle Desnoyers
Con il sostegno di Délégation du Québec à Rome e Conseil des arts et des lettres du Québec

Co-progettazione e co-produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto e Fondazione Arturo Toscanini
Co-produzione Festspiele Ludwigshafen, Fondazione I Teatri di Reggio Emilia
Prima assoluta 23 Ottobre 2022, Reggio Emilia, Festival Aperto, Teatro Municipale Romolo Valli (I)
Prima tedesca 9-10 Dicembre 2022, Ludwigshafen, Theater Im Pfalzbau (D)

Danzatori Compagnia Aterballetto
Quartetto Motus per La Toscanini: Giulia Soli, Agnese Rava violino, Dario Carrera viola, Margherita Curti violoncello
Soprano: Theodora Io Koutsothodoru
Controtenore: Nicolò Balducci
Tenore: Kim Bowoo
Preparatore musicale: Antonio De Lorenzi
Docufilm Stabat Mater - Danzare oltre i confini

La creazione Stabat Mater di Norge Cedeño Raffo ha stimolato Rai5 per la realizzazione del docufilm Stabat Mater – Danzare oltre i confini.
Il docufilm racconta da vicino l’esperienza artistica e umana del giovane talentuoso coreografo, per la prima volta in Italia, e mostra il suo processo creativo, nella cornice del Teatro Asioli di Correggio, piccolo teatro all’italiana immerso nella Pianura Padana, tra i più affascinanti e suggestivi.
Le riprese del docufilm (regia a cura di Alessandro D’Onghia) sono iniziate il 29 gennaio 2021 (primo giorno di lavoro del coreografo con i tre danzatori) e terminate il 6 marzo 2021 (giorno dell’anteprima a porte chiuse al Teatro Asioli di Correggio, con i musicisti e i cantanti dell’Istituto Superiore di Studi Musicali Achille Peri di Reggio Emilia). La messa in onda su Rai5 del docufilm è stata il 29 aprile 2021, in occasione della Giornata Internazionale della Danza.
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Guarda il docufilm

Don Juan
2022-11-04 20:30 - 22:00 | Teatro Sociale, Via Bellini, 3, Como, 22100, Italia
Aterballetto è al Teatro Sociale di Como con Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.
Premio Danza&Danza ‘Miglior Produzione’ 2020

Golden Days
2022-11-09 20:00 - 21:30 | Scène Nat. Grand Narbonne, 2 avenue Maître Hubert Mouly, Narbonne, 11100, Francia
Aterballetto inizia il suo tour in Francia dalla città di Narbonne, in Occitania.
Golden Days è una serata che comincia dalle atmosfere fumose di Rain Dogs per finire con la luce e i sorrisi di BLISS attraverso l’ironico solo femminile di Birdland.
Tutto accompagnato dalle musiche di Tom Waits, Patti Smith e Keith Jarrett.
“Un andante cantabile, un adagio e un rondò. Praticamente un concerto. Di danza però e tuttavia con una colonna sonora grandiosa.”
Sergio Trombetta, La Stampa, 10.07.2017

Don Juan
2022-11-12 20:30 - 22:00, 2022-11-13 14:30 - 16:00 | Opéra de Reims, 1 rue de Vesle, Reims, 51100, Francia
Prosegue il tour francese a Reims. Per due serate, il 12 e 13 novembre, Aterballetto è all’Opéra de Reims con Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.
Premio Danza&Danza ‘Miglior Produzione’ 2020

Don Juan
2022-11-15 20:30 - 22:00 | Espace Jean Legendre, Place Briet Daubigny - rue du Général Koenig, Compiègne, 60200, Francia
Compiègne è la terza tappa del tour in Francia. Aterballetto è all’Espace Jean Legendre con Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.
Premio Danza&Danza ‘Miglior Produzione’ 2020
