Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto

Proiezione Docufilm - DANCE FOR AN IDEAL CITY
2023-10-29 18:00 - 19:30 (Europe/Rome) | Drama Teatro, Viale Buon Pastore, 57, 41125 Modena MO, Modena, 41125, Italia
Prima proiezione: Festival Cinedanza / Drama Teatro, Modena – ore 18.00
Dance for An Ideal City è il docu-film che, a partire dal progetto MicroDanze, indaga la possibilità di raccontare la città contemporanea con la danza. Ideato da Gigi Cristoforetti e realizzato dal regista Daniele Costa e dal critico d’arte Nicolas Ballario, sarà proiettato per la prima volta domenica 29 ottobre alle 18.00, al Drama Teatro di Modena, all’interno del festival internazionale Cinedanza.
Cinedanza, alla sua quinta edizione nel 2023, è il primo concorso e festival internazionale dell’Emilia Romagna interamente dedicato alla videodanza. Il festival si tiene a Modena, tra la Scuola di Alta Formazione FMAV e il Drama Teatro, con un programma che alterna proiezioni, incontri e dialoghi.
Dai musei di Atene, ai parchi cittadini di Bruxelles, da Castel Sant’Angelo a Roma alle periferie di Reggio Emilia: Dance for An Ideal City è un video-racconto che passa attraverso le tappe di un viaggio cominciato nel 2021 con An Ideal City, il progetto di arte urbana cofinanziato dal programma Creative Europe dell’Unione Europea, in partenariato con Les Halles de Schaerbeek di Bruxelles e il Balletto dell’Opera Nazionale Greca di Atene.
Proiettato in anteprima, il docu-film mostra diversi modi di vivere la danza all’interno di luoghi pubblici e tramite linguaggi diversi, attraverso le interviste ad artisti e curatori tra cui il coreografo Angelin Preljocaj, la storica dell’arte Angela Vettese, il visual-artist Gianmaria Tosatti, le curatrici d’arte Nadja Argyropolou e Costanza Meli e il direttore di FND/Aterballetto Gigi Cristoforetti.

MicroDanze
2023-11-04 15:30 - 17:30 | Teatro Municipale Valli, Piazza Martiri del 7 luglio, Reggio Emilia, 42121, Italia
FND Aterballetto – MicroDanze – Near Life Experience – chor Angelin Preljocaj – ph. Celeste Lombardi
Alla scoperta degli spazi del Teatro Valli di Reggio Emilia con Aterballetto, attraverso l’esposizione danzata di 4 MicroDanze: ACTIVE MOTIVATION di Elena Kekkou EPPUR SI MUOVE di Francesca Lattuada, NEAR LIFE EXPERIENCE di Angelin Preljocaj, A GIG di Diego Tortelli.
La performance è all’interno del Festival Aperto:
04.11.2023 – h 15:30
04.11.2023 – h 16:30
04.11.2023 – h 17:30
20 minuti circa
Posto unico € 5,00

Active Motivation
“Ogni esistenza è unica. L’esistenza umana è una linea infinita che, avanzando, si interseca con altre linee creando un’interazione. Inizia da sola e finisce da sola. L’essenza, tuttavia, si trova nello stato intermedio. Il movimento contiene un codice che sblocca l’essenza dell’esistenza e la delimita. La scelta della posizione è ciò che definisce il percorso.”
Elena Kekkou

Eppur si muove
In Eppur si muove, avvolti nei raffinati e impalpabili costumi di Bruno Fatalot, due danzatori si muovono solennemente su un barile-piedistallo, trascinati dalla nota dolente e misteriosa dell’Allegretto di Beethoven. La loro danza affascina e seduce, imponente come un canto di preghiera.

Near life experience
“Near life experience è la ricerca nelle diverse possibilità del corpo, possibilità che si riferiscono a sensazioni intermedie. Ci avviciniamo a questo stato quando siamo particolarmente vicini a zone che aleggiano sul confine dell’esistenza, a cui accediamo quando sveniamo, oppure in trance, in momenti di estasi o di orgasmo. Il senso di estasi e di svanimento, di sensazione che abbaglia e il tentativo di esternare l’individualità si avvicina a questa esperienza. Il soggetto è altrove, portato via da se stesso, è rapito. Near life experience evoca tutto questo, è un tentativo di prelevare se stessi dallo spazio e dal tempo. Una sorta di eclissi dell’io, una ricerca attraverso questo immaginario amnios – una nuova scrittura nello spazio lasciato vuoto dal corpo.”
Angelin Preljocaj

A Gig
A Gig è il nuovo lavoro inedito di Diego Tortelli
“Un GIG è un numero di apertura o di chiusura. Qualcosa di breve che serve a scaldare il pubblico o a dare la “buonanotte” a chi è venuto a vederci. In “gergo rock” è spesso eseguito da un gruppo che è l’headliner di un evento. Non si tratta di un concerto completo, ma di una piccola performance che in pochi minuti vuole catturare lo stile, le vibrazioni e l’intensità della band. In questa nuova MicroDanza voglio utilizzare i 2 danzatori per toccare da vicino lo sguardo del pubblico, come se fosse una piccola sorpresa in un contesto dove una performance era inaspettata, una piccola “Gig”. Con il suono della musica i due ballerini si muovono sopra un testo che dice “easy” diventando essi stessi voce spezzata e strumenti glamour di seduzione.”
Diego Tortelli

Prova Aperta - Secus
2023-11-20 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Anche questo mese la Fonderia apre le porte ad una prova aperta con la Compagnia Aterballetto.
Lunedì 20 novembre, alle 18.00, il pubblico potrà assistere alla prova di Secus, coreografia creata da Ohad Naharin nel 2019: uno di quegli spettacoli difficili da dimenticare, capace di esaltare in modo unico le doti tecniche e l’espressività di danzatori e danzatrici.
La creazione vanta un collage musicale che si estende dagli insoliti stili elettronici di AGF alle seducenti melodie indiane di Kaho Naa Pyar Hai, fino alle armonie risonanti dei Beach Boys. Questo mix avventurosamente eclettico si compone sotto i nostri occhi nella forma di un alfabeto umano fatto di corse, assoli, gesti tersi e puliti, duetti interrotti. Gioia, vulnerabilità, paura, innocenza, confusione e rabbia tessono una tela armonica e dinamica che oscilla fra delicatezza ed esagerazione.
Le prove aperte sono momenti unici in cui è possibile vivere il backstage di uno spettacolo, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che permette al pubblico di entrare nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi.

Dreamers #1
2023-11-23 20:00 - 21:30 | Théâtre Equilibre, Pl. Jean Tinguely 1, Fribourg, 1701, Svizzera
Aterballetto è al Théâtre Equilibre di Fribourg, in Svizzera, con Dreamers #1: un trittico di creazioni capace di mettere in risalto in modo unico l’ecletticità dei suoi interpreti.
La serata si apre con Shoot me, nuova creazione di Diego Tortelli sulle musiche del gruppo rock Spiritualized, una coreografia astratta ma tesissima e carica di energia. A seguire “O”, il piccolo capolavoro di Philippe Kratz, ipnotico passo a due dal ritmo inarrestabile. Tutti i 16 danzatori della compagnia chiudono la serata con il travolgente e iconico BLISS, creazione di Johan Inger sul Koln Concert di Keith Jarrett.

Dreamers #1
2023-11-26 15:00 - 16:30 | Opéra de Vichy, 1, Rue du Casino, Vichy, 1701, Francia
Aterballetto è all’Opéra de Vichy, in Francia, con il trittico Dreamers #1 che mette in risalto l’ecletticità dei suoi interpreti.
La serata si apre con Shoot me, nuova creazione di Diego Tortelli sulle musiche del gruppo rock Spiritualized, una coreografia astratta ma tesissima e carica di energia. A seguire “O”, il piccolo capolavoro di Philippe Kratz, ipnotico passo a due dal ritmo inarrestabile. Tutti i 16 danzatori della compagnia chiudono la serata con il travolgente e iconico BLISS, creazione di Johan Inger sul Koln Concert di Keith Jarrett.

Italia Danza - Zagabria
2023-12-04 20:00 - 22:15 | Zagrebački Plesni Centar, Ilica 10/1, Zagabria, 10 000, Croazia (Nome Locale: Hrvatska)
Dal 28 novembre al 12 dicembre 2023 la danza incontra la diplomazia culturale e gira il mondo con Italia Danza: il nuovo progetto del Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale (Maeci) a cura del CCN/Aterballetto.
Realizzato attraverso la Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale, il progetto si svolge in collaborazione con gli Istituti Italiani di Cultura, con il sostegno della Regione Emilia-Romagna e della Città di Reggio Emilia. L’obiettivo di Italia Danza è semplice: valorizzare gli Istituti Italiani di Cultura, luoghi che per eccellenza rappresentano la diplomazia culturale nel mondo, portandovi alcune creazioni dell’unico Centro Coreografico Nazionale del Nostro Paese: il CCN/Aterballetto. Un progetto cosmopolita, affidato al linguaggio universale del corpo, che il CCN/Aterballetto interpreta con il suo ricchissimo patrimonio di creazioni site specific.

4 DICEMBRE – H 20.00 / H 21.15
Zagrebački Plesni Centar
Ilica 10/1, 10 000, Zagabria
MICRODANZE
Eppur si muove
di Francesca Lattuada
Near Life Experience
di Angelin Preljocaj
A Gig
di Diego Tortelli
An echo, a wave
di Philippe Kratz
Durata 60′

Italia Danza - Stoccolma
2023-12-07 18:00 - 19:00 | Istituto Italiano di Cultura di Stoccolma, Gärdesgatan 14, Stoccolma, 115 27, Svezia
Dal 28 novembre al 12 dicembre 2023 la danza incontra la diplomazia culturale e gira il mondo con Italia Danza: il nuovo progetto del Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale (Maeci) a cura del CCN/Aterballetto.
Realizzato attraverso la Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale, il progetto si svolge in collaborazione con gli Istituti Italiani di Cultura, con il sostegno della Regione Emilia-Romagna e della Città di Reggio Emilia. L’obiettivo di Italia Danza è semplice: valorizzare gli Istituti Italiani di Cultura, luoghi che per eccellenza rappresentano la diplomazia culturale nel mondo, portandovi alcune creazioni dell’unico Centro Coreografico Nazionale del Nostro Paese: il CCN/Aterballetto. Un progetto cosmopolita, affidato al linguaggio universale del corpo, che il CCN/Aterballetto interpreta con il suo ricchissimo patrimonio di creazioni site specific.

“Italia Danza, che ospitiamo il prossimo 7 dicembre presso l’Istituto Italiano di Stoccolma, reinterpreta l’idea di coreografia a partire dalla relazione con gli spazi in cui vengono proposte. Nelle MicroDanze di Aterballetto lo spazio non è più solo luogo di fruizione, ma diventa parte della coreografia stessa, permettendo una diversa interazione tra pubblico e performer. Il progetto è poi particolarmente significativo per la nostra sede, disegnata da Gio Ponti e Pier Luigi Nervi. I danzatori accompagneranno il pubblico di Stoccolma in un percorso suggestivo che reinterpreterà gli spazi pensati dal grande architetto milanese”.
Francesco Di Lella
Direttore Istituto Italiano di Cultura di Stoccolma

7 DICEMBRE – H 18.00
Istituto Italiano di Cultura di Stoccolma
Gärdesgatan 14, 115 27, Stoccolma
MICRODANZE
Eppur si muove
di Francesca Lattuada
Near Life Experience
di Angelin Preljocaj
A Gig
di Diego Tortelli
An echo, a wave
di Philippe Kratz
Durata 60′

Italia Danza - Dakar
2023-12-12 17:00 - 19:00 | Musée Théodore Monod d’art africain – IFAN, 1, Place Soweto, BP 206, Dakar, Senegal
Dal 28 novembre al 12 dicembre 2023 la danza incontra la diplomazia culturale e gira il mondo con Italia Danza: il nuovo progetto del Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale (Maeci) a cura del CCN/Aterballetto.
Realizzato attraverso la Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale, il progetto si svolge in collaborazione con gli Istituti Italiani di Cultura, con il sostegno della Regione Emilia-Romagna e della Città di Reggio Emilia. L’obiettivo di Italia Danza è semplice: valorizzare gli Istituti Italiani di Cultura, luoghi che per eccellenza rappresentano la diplomazia culturale nel mondo, portandovi alcune creazioni dell’unico Centro Coreografico Nazionale del Nostro Paese: il CCN/Aterballetto. Un progetto cosmopolita, affidato al linguaggio universale del corpo, che il CCN/Aterballetto interpreta con il suo ricchissimo patrimonio di creazioni site specific.

“Siamo molto orgogliosi di ospitare a Dakar l’ultima tappa del tour internazionale di Italia Danza, promosso dalla Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale. Sarà un’occasione unica per far entrare in contatto il pubblico “dakarois” con una delle eccellenze della danza contemporanea italiana. La danza è un linguaggio molto popolare in Senegal fortemente ancorato alle tradizioni, con importanti esponenti riconosciuti a livello internazionale come Germaine Acogny, fondatrice dell’École des Sables e Leone d’oro alla carriera alla Biennale Danza 2021. Con Aterballetto, portiamo a Dakar una visione diversa, un’estetica legata al movimento molto raffinata e tecnicamente complessa che si fonda sulla nostra tradizione accademica ma che guarda al presente. Sarà interessante vedere la reazione del pubblico soprattutto in questo formato che prevede una fruizione ravvicinata e quindi un alto grado di coinvolgimento emotivo per lo spettatore.”
Serena Cinquegrana
Direttrice Istituto Italiano di Cultura di Dakar
12 DICEMBRE – H 17:00 / 18.00
Musée Théodore Monod d’art africain – IFAN (Institut Fondamental d’Afrique Noire Cheikh Anta Diop)
1, Place Soweto, BP 206, Dakar, Sénégal
MICRODANZE
Active Motivation
di Elena Kekkou
Eppur si muove
di Francesca Lattuada
Near Life Experience
di Angelin Preljocaj
A Gig
di Diego Tortelli
Durata 60′

MICRODANZE
2023-12-16 17:00 - 18:30, 2023-12-20 17:00 - 18:30, 2023-12-22 17:00 - 18:30 | Domus dei Tappeti di Pietra, Via Gian Battista Barbiani, 16, Ravenna
Dal 16 al 22 dicembre le MicroDanze sono in scena nella Domus dei Tappeti di Pietra di Ravenna, sito archeologico situato nei sotterranei della chiesa tardo barocca di Sant’Eufemia e considerato da molti uno tra i più importanti scoperti in Italia negli ultimi decenni. L’area presenta un prestigioso complesso di case abitative databili tra il I e il VI secolo d.C. arricchite da “tappeti di pietra”: pavimenti in marmo e mosaico dall’alto valore estetico e decorativo. Gli spazi della Domus ospiteranno due lavori di Diego Tortelli – Yes, Yes… e A Gig – all’interno del programma del Ravenna Festival 2023. Il palcoscenico delle due MicroDanze è il grande salone di ricevimento, che contiene la raffigurazione a mosaico delle stagioni che danzano in circolo al suono del musico Pan: un gioco di raffinate geometrie e inserti che incontra i gesti contemporanei del coreografo Diego Tortelli.
“Il progetto MicroDanze presso la Domus dei Tappeti di Pietra segna una interessantissima operazione culturale che mette a sistema una collaborazione in grado di coinvolgere allo stesso tempo uno dei siti più affascinanti del nostro patrimonio storico culturale e l’altissima progettualità artistica messa in campo da Ravenna Festival, di cui la Trilogia d’Autunno è una delle espressioni più alte e internazionalmente riconosciute. La Domus dei Tappeti di Pietra, luogo che custodisce le radici della grande storia ravennate del mosaico, diventa dunque palcoscenico per un progetto di danza volto proprio al dialogo tra le arti. Il progetto MicroDanze approda a Ravenna dopo debutti prestigiosi nei maggiori musei europei. Non si tratta dunque solo di una virtuosa collaborazione tra istituzioni, ma di un nuovo paradigma che vede nel dialogo tra codici comunicativi diversi un’occasione di fruizione moltiplicata attraverso una straordinaria esperienza immersiva.” Fabio Sbaraglia – Assessore alla Cultura di Ravenna
Yes, Yes…
Una creazione che in pochi minuti cerca di catturare l’atmosfera della Silver Factory creata da Andy Warhol nel 1962: un luogo entrato nell’immaginario collettivo come centro di incontro per artisti e polo di innovazione e sviluppo della cultura pop. La musica di Yes, Yes… è scritta dagli artisti Dean and Britta per il film Most Beautiful di Andy Warhol. I suoni della chitarra e i richiami rock agli anni ‘70 ci ricordano i ritmi della rock band Velvet Underground il cui album è stato prodotto proprio nella Silver Factory.

A Gig
Un Gig è un numero di apertura o di chiusura. Qualcosa di breve che serve a scaldare il pubblico o a dare la buonanotte a chi è venuto a vederci. In gergo rock è spesso eseguito dal gruppo headliner di un evento. Non si tratta di un concerto completo, ma di una piccola performance che in pochi minuti vuole catturare lo stile, le vibrazioni e l’intensità della band. In questa nuova MicroDanza voglio utilizzare i due danzatori per toccare da vicino lo sguardo del pubblico, come se fosse una piccola sorpresa in un contesto dove una performance era inaspettata. Con il suono della musica i due ballerini si muovono sopra un testo che dice “easy” diventando essi stessi voce spezzata e strumenti glamour di seduzione.

PROGRAMMA E ORARI
Sabato 16 dicembre
A Gig – Orari performance: 17:00 e 18:00
Domenica 17 dicembre
Yes, Yes… – Orari performance: 12:00 e 12:30
Martedì 19 dicembre
Yes, Yes… – Orari performance: 17:00 e 18:00
Mercoledì 20 dicembre
Yes, Yes… – Orari performance: 17:00 e 18:00
Venerdì 22 dicembre
Yes, Yes… – Orari performance: 17:00 e 18:00
IL SITO ARCHEOLOGICO
Tra il 1993 e il 1994 la Soprintendenza per i Beni Archeologici dell’Emilia Romagna, interrompendo i lavori per la realizzazione di un parcheggio sotterraneo, riportò alla luce nei pressi di Via D’Azeglio un complesso di strutture edilizie databili tra l’età romana repubblicana e il periodo bizantino.
In particolare quello che spiccò tra le stratigrafie archeologiche fu un complesso di ben 700 mq composto da 14 ambienti e 2 cortili riferibile al VI secolo d.C., sicuramente afferente a una famiglia abbiente della città visto lo sfarzo dei materiali rinvenuti contestualmente.
Passerelle sopraelevate consentono di percorrere tutto il perimetro del sito archeologico e ammirare da vicino i meravigliosi mosaici pavimentali che lo caratterizzano. In particolare durante l’opera di musealizzazione si è privilegiato esporre le fasi della ricca residenza bizantina in cui oggi è ben visibile l’accorpamento di due diversi edifici, originariamente separati da una strada romana di cui si vede ancora parte del lastricato.
Tutte le stanze dell’edificio erano pavimentate in tarsia di marmo o in tessere policrome con raffinate geometrie e inserti figurati.
Tra questi il grande salone di ricevimento, al cui centro assolutamente da non perdere è la raffigurazione a mosaico delle stagioni danzanti in circolo al suono del musico Pan. Si riconoscono l’Autunno, la Primavera a sinistra, l’Inverno coperto da un cappuccio e, infine si intuisce un accenno dell’Estate, decorazione purtroppo andata perduta.
INFO E BIGLIETTI
Ingresso MicroDanze incluso nel biglietto di ingresso alla Domus dei Tappeti di Pietra: intero 6 €, ridotto 5 €
Ingresso gratuito per i possessori del biglietto Trilogia d’Autunno 2023 (valido anche per l’ingresso gratuito al Museo Classis Ravenna entro il 7 gennaio 2024)
Informazioni: tel. 0544 32512 o presso la biglietteria della Domus dei Tappeti di Pietra, via Barbiani www.ravennantica.it

MICRODANZE
2023-12-17 12:00 - 13:00, 2023-12-19 17:00 - 18:30

Golden Days
2023-12-20 20:30 - 21:45, 2023-12-21 20:30 - 21:45, 2023-12-22 20:30 - 21:45, 2023-12-23 15:00 - 16:15 | Théâtre de la Cité, 1, Rue Pierre Baudis, Toulouse, 31000, Francia
FND/Aterballetto – Golden Days – Rain Dogs – ph. Christophe Bernard
Aterballetto chiude il 2023 a Toulouse in Francia, danzando Golden Days di Johan Inger, uno spettacolo che è un vero e proprio regalo di Natale.
Quattro recite:
Mer 20.12 h 20.30
Gio 21.12 h 20.30
Ven 22.12 h 20.30
Sab 23.12 h 15.00
Golden Days è una serata che comincia dalle atmosfere fumose di Rain Dogs per finire con la luce e i sorrisi di BLISS attraverso l’ironico solo femminile di Birdland.
Tutto accompagnato dalle musiche di Tom Waits, Patti Smith e Keith Jarrett.
“Un andante cantabile, un adagio e un rondò. Praticamente un concerto. Di danza però e tuttavia con una colonna sonora grandiosa.”
Sergio Trombetta, La Stampa, 10.07.2017

Golden Days
2024-01-12 20:30 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
A gennaio Aterballetto torna a danzare nella Fonderia di Reggio Emilia con Golden Days di Johan Inger, un cavallo di battaglia del repertorio: l’occasione ideale per iniziare il nuovo anno e la nuova stagione di danza con il piede giusto!
Nella serata, le atmosfere fumose di Rain Dogs incontrano BLISS e i suoi sorrisi attraverso l’ironico solo femminile di Birdland, per accompagnare il pubblico in un viaggio nostalgico e dolce sulle note indimenticabili di Tom Waits, Patti Smith e Keith Jarret.
“A mano a mano che invecchiamo, ci soffermiamo spesso a riflettere sul nostro percorso di vita e io, per una volta, mi guardo indietro con un autentico sorriso, ripensando a quando tutto era radioso e spensierato.”
Johan Inger
“Un andante cantabile, un adagio e un rondò. Praticamente un concerto. Di danza però e tuttavia con una colonna sonora grandiosa.”
Sergio Trombetta, La Stampa
I biglietti sono acquistabili dal 23 dicembre, la biglietteria sarà disponibile per prenotazioni e informazioni dal 27 dicembre.

Info & Biglietti
BIGLIETTI
Intero: 10 euro
Ridotto under 30, scuole di danza, Liceo Coreutico Matilde di Canossa, over 65, soci CRAL Comune di Reggio Emilia: 6 euro
Ridotto under 8: 3 euro
ACQUISTO BIGLIETTI
I biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it.
Il servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 19.30.
I biglietti non sono numerati.
CONTATTI
Cell e whatsapp 3341023554
Email biglietteria@aterballetto.it

YELED - SECUS
2024-01-26 21:00 - 22:00 | Politeama Clarici, Via Garibaldi, 147, Foligno, PG, 06034, Italia
Venerdì 26 gennaio Aterballetto arriva a Foligno, al Teatro Politeama Clarici, all’interno della stagione 2023/2024 organizzata dal Teatro Stabile dell’Umbria. Per l’occasione l’intera compagnia di sedici danzatori presenta Yeled e Secus, firmati dai coreografi israeliani Eyal Dadon e Ohad Naharin.
Yeled di Eyal Dadon

Yeled in ebraico significa bambino. Possiamo cambiare noi stessi da adulti? Possiamo tornare bambini?
“Nel processo di creazione insieme ai danzatori ho riflettuto sul momento della nostra vita, da adulti, in cui abbiamo perso la sensazione di essere bambini, la sensazione di essere naturalmente puri e la capacità di avere filtri puliti. Quando è stato il momento in cui abbiamo perso la nostra innocenza e perché? Una delle chiavi principali della creazione sono le cose reali che abbiamo imparato da bambini e come queste cose ci hanno formato per essere le persone che siamo oggi.” Eyal Dadon
Secus di Ohad Naharin

Secus vanta un collage musicale che si estende dagli insoliti stili elettronici di AGF alle seducenti melodie indiane di Kaho Naa Pyaar Hai, fino alle armonie risonanti dei Beach Boys. Questo mix avventurosamente eclettico è lo sfondo adatto per una coreografia audace e stravagante che si compone sotto i nostri occhi increduli in un alfabeto umano fatto di corse, assoli, gesti tersi e puliti, duetti interrotti. Attraverso calci precisi e improvvisi, sinuose disarticolazioni delle anche, torsi che si piegano in tutte le direzioni come gomma da plasmare, Secus esprime emozioni e sentimenti puri senza diventare sentimentale.

ALPHA GRACE - "O" - SHOOT ME
2024-01-28 17:00 - 18:00 | Teatro Comunale, Via Giuseppe Mazzini, 15, 06059 Todi PG, Todi, PG, 06059, Italia
Domenica 28 gennaio Aterballetto danza al Teatro Comunale di Todi, nel cartellone della stagione 2023/2024 organizzata dal Teatro Stabile dell’Umbria. Per l’occasione l’intera compagnia di sedici danzatori presenta un trittico composto da Alpha Grace e “O” di Philippe Kratz e Shoot me di Diego Tortelli.

Tra passato e futuro due creazioni di Philippe Kratz. Alpha Grace, un passo a sei, è una riflessione sull’empatia, una forma di comunicazione gentile tra persone che si sentono sullo stesso piano. Anch’essa messa a dura prova dai tempi presenti.
A seguire “O”, due corpi/automi che ci obbligano a interrogarci su come potrebbe mutare il senso del contatto fisico: resterà emotivo e sentito, o diventerà seriale e alienato?
In chiusura la coreografia di Diego Tortelli Shoot me, che nella sua costruzione si ispira al concept di “concerto-balletto” rivisitato in chiave contemporanea dove musica e danza si accompagnano. Un lavoro frontale che vuole mettere in un rapporto diretto di scambio i danzatori sulla scena e il pubblico in platea: un gioco di seduzione, di sguardi, di sudore, un assalto ai sensi e un’ode al corpo, al respirare la stessa aria, sudore, lacrime, furia, pride.

Prova Aperta - Rhapsody in Blue
2024-01-30 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Anche questo mese la Fonderia apre le porte ad una prova aperta con la Compagnia Aterballetto.
Martedì 30 gennaio, alle 18.00, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Rhapsody in Blue, la nuova creazione per 16 danzatori che debutterà al Teatro Regio di Parma il 17 febbraio 2024. La creazione, sulle note della celebre rapsodia di George Gershwin, è affidata a Iratxe Ansa e Igor Bacovich, premiati coreografi di fama internazionale.
Le prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi.

Prova Aperta - Rhapsody in Blue
2024-02-12 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Anche questo mese la Fonderia apre le porte ad una prova aperta con la Compagnia Aterballetto.
Lunedì 12 febbraio, alle 18.00, il pubblico della Fonderia potrà assistere alla preparazione di Rhapsody in Blue, la nuova creazione per 16 danzatori che debutterà al Teatro Regio di Parma il 17 febbraio 2024. La creazione, sulle note della celebre rapsodia di George Gershwin, è affidata a Iratxe Ansa e Igor Bacovich, premiati coreografi di fama internazionale.
Le prove aperte sono momenti unici in cui è possibile assistere alla realizzazione di uno spettacolo, dialogare con gli artisti e sorprendersi con l’arte della danza: un’occasione speciale che lascia entrare il pubblico nella routine quotidiana dei danzatori e dei coreografi.

YELED / RHAPSODY IN BLUE / SECUS
2024-02-17 20:30 - 21:30 | Teatro Regio, Strada Giuseppe Garibaldi, 16/a, Parma, 43121, Italia
In occasione dell’apertura della Stagione di Danza 2024 del Teatro Regio di Parma, il CCN/Aterballetto presenta un trittico di creazioni, tra cui la prima rappresentazione di Rhapsody in Blue, nuova produzione inedita firmata da Iratxe Ansa e Igor Bacovich. In scena anche Yeled di Eyal Dadon e Secus, creazione dell’israeliano Ohad Naharin.

Nel desiderio di rilanciare ParmaDanza attraverso proposte nuove e di qualità, sin dal mio arrivo al Teatro Regio di Parma ho inteso ripartire dalle eccellenze presenti sul territorio, prima tra tutte la Fondazione Nazionale della Danza/Aterballetto, unico Centro Coreografico Nazionale riconosciuto dal Ministero della Cultura italiano.
Per il nostro Teatro è imprescindibile aprirsi alla contemporaneità e accogliere nuovi linguaggi: il CCN/Aterballetto, anno dopo anno, si conferma incubatore di creatività, sviluppo e sperimentazione, aperto a nuovi canoni artistici, con uno sguardo sempre attuale. Sono questi i valori che ci accomunano e ci spingono a co-progettare e co-produrre, avvalendoci di grandi firme della coreografia internazionale e lavorando al contempo per la diffusione e la valorizzazione della cultura della danza nella società.

Luciano Messi
Sovrintendente Teatro Regio di Parma

Iniziando una collaborazione con il Teatro Regio di Parma, proprio in coincidenza con l’avvio del progetto di sviluppo e rilancio che il Sovrintendente Messi sta portando avanti, ci siamo chiesti insieme quale fosse la direzione di lavoro migliore. Ed è venuto spontaneo pensare di orientarci su un pezzo musicale di valore emblematico. ‘Rhapsody in blue’ è uno di quei rari brani che sono diventati un baricentro estetico, e perfino emotivo, della propria epoca e del proprio Paese. E dalla creazione del capolavoro di George Gershwin sono passati esattamente cent’anni. Eccoci, quindi, a sottolineare ancora una volta quanto sia importante collaborare tra discipline differenti, portando avanti una visione più contemporanea della creazione artistica.
Gigi Cristoforetti
Direttore Generale e Artistico
Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto

IL PROGRAMMA

YELED – Eyal Dadon
Yeled, parola ebraica che significa “bambino”, porta in scena la riflessione che il coreografo israeliano Eyal Dadon ha condotto, insieme ai danzatori di Aterballetto, sul momento della vita in cui si arriva a perdere l’innocenza dei bambini.

RHAPSODY IN BLUE – Iratxe Ansa & Igor Bacovich
«Rhapsody in Blue di George Gershwin ha per noi vari punti attraenti, è una musica splendida, conosciuta ma non così ascoltata dalle nuove generazioni. Far conoscere questo lavoro ai giovani è un buon obiettivo e questo lavoro può essere un modo per dare una visione meno lontana e meno “americana” di Gershwin, andando oltre al contesto culturale in cui la rapsodia è stata creata. La rapsodia per forza di cose detterà il lavoro coreografico, i cambi allegri, frizzanti con cui giocare sono fantastici.» – Iratxe Ansa & Igor Bacovich

SECUS – Ohad Naharin
Secus è una creazione di Ohad Naharin che vanta un collage musicale che si estende dagli insoliti stili elettronici di AGF alle seducenti melodie indiane di Kaho Naa Pyar Hai alle armonie risonanti dei Beach Boys. Questo mix avventurosamente eclettico funge da sfondo adatto per la coreografia audacemente stravagante.

CREDITI
YELED
Creazione per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Eyal Dadon
Musica Eyal Dadon
Set e luci Fabiana Piccioli
Costumi Bregje Van Balen
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
Coproduzione Fondazione I Teatri di Reggio Emilia
Con il contributo dell’Ufficio Culturale dell’Ambasciata di Israele in Italia

Premiere
27 Aprile 2022, Reggio Emilia, Teatro Municipale Valli
—
RHAPSODY IN BLUE
Creazione per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Iratxe Ansa e Igor Bacovich
Musica George Gershwin, Rhapsody in Blue; Bessie Jones,Beggin’ the blues
Scene e costumi Fabio Cherstich
Luci Eric Soyer
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
In coproduzione con Fondazione Teatro Regio di Parma
Con il contributo di Etxepare Euskal Institutua

Premiere 17 febbraio 2024, Teatro Regio di Parma
Durata 20′
—
SECUS
Riallestimento per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Ohad Naharin
Musica Chari Chari, Kid 606 + Rayon (mix: Stefan Ferry), AGF, Chronomad (Wahed), Fennesz, Kaho Naa Pyar Hai, Seefeel, The Beach Boys
Sound design & editing Ohad Fishof
Costumi Rakefet Levy
Luci Avi Yona Bueno (Bambi)
Assistenti alla coreografia Rachael Osborne, Ian Robinson
Creazione per Batsheva Dance Company (all’interno di Three, 2005)
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
Coproduzione Festival Oriente Occidente (I), Les Halles de Schaerbeek (B), Malraux scène nationale Chambéry Savoie (F)
Premiere 6 Settembre 2019, Festival Oriente Occidente, Teatro Zandonai, Rovereto
Durata 30’

YELED / RHAPSODY IN BLUE / SECUS
2024-02-22 20:30 - 21:30, 2024-02-23 20:30 - 21:30 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Giovedì 22 / venerdì 23 febbraio 2024 – ore 20.30
A febbraio la Compagnia Aterballetto torna a danzare nella Fonderia di Reggio Emilia con un doppio appuntamento.

In scena, un trittico composto da due coreografie di repertorio: Yeled di Eyal Dadon in apertura di serata e Secus di Ohad Naharin a conclusione. Ad intervallarle, la nuova produzione creata da Iratxe Ansa e Igor Bacovich sulle note di George Gershwin, in debutto al Teatro Regio di Parma il 17 febbraio: Rhapsody in Blue.
La serata coinvolge l’intera compagnia di 16 danzatori e danzatrici: nella prima creazione il coreografo israeliano Eyal Dadon conduce una riflessione sul momento della vita in cui si perde l’innocenza dei bambini; con Rhapsody in Blue Iratxe Ansa e Igor Bacovich offrono una lettura innovativa della celebre rapsodia di Gershwin, proprio all’alba dei 100 anni dalla composizione; conclude Secus, il capolavoro eclettico di Ohad Naharin, una coreografia audace e stravagante fatta di corse, assoli, gesti tersi e duetti interrotti.

E’ consigliato l’acquisto di biglietti online. Sarà possibile prenotare telefonicamente, tramite e-mail e WhatsApp, da martedì 13 febbraio 2024.

CREDITI
YELED
Creazione per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Eyal Dadon
Musica Eyal Dadon
Set e luci Fabiana Piccioli
Costumi Bregje Van Balen
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
Coproduzione Fondazione I Teatri di Reggio Emilia
Con il contributo dell’Ufficio Culturale dell’Ambasciata di Israele in Italia
Premiere 27 Aprile 2022, Reggio Emilia, Teatro Municipale Valli
Durata 30′
—
RHAPSODY IN BLUE
Creazione per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Iratxe Ansa e Igor Bacovich
Musica George Gershwin, Rhapsody in Blue
Scene e costumi Fabio Cherstich
Luci Eric Soyer
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
In coproduzione con Fondazione Teatro Regio di Parma
Premiere 17 febbraio 2024, Teatro Regio di Parma
Durata 20′
—
SECUS
Riallestimento per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Ohad Naharin
Musica Chari Chari, Kid 606 + Rayon (mix: Stefan Ferry), AGF, Chronomad (Wahed), Fennesz, Kaho Naa Pyar Hai, Seefeel, The Beach Boys
Sound design & editing Ohad Fishof
Costumi Rakefet Levy
Luci Avi Yona Bueno (Bambi)
Assistenti alla coreografia Rachael Osborne, Ian Robinson
Creazione per Batsheva Dance Company (all’interno di Three, 2005)
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
Coproduzione Festival Oriente Occidente (I), Les Halles de Schaerbeek (B), Malraux scène nationale Chambéry Savoie (F)
Premiere 6 Settembre 2019, Festival Oriente Occidente, Teatro Zandonai, Rovereto
Durata 30’

Info & Biglietti
BIGLIETTI
Intero: 10 euro
Ridotto under 30, scuole di danza, Liceo Coreutico Matilde di Canossa, over 65, soci CRAL Comune di Reggio Emilia: 6 euro
Ridotto under 8: 3 euro
ACQUISTO BIGLIETTI
I biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it.
Il servizio di biglietteria in Fonderia è attivo dalle ore 19.30.
I biglietti non sono numerati.
CONTATTI
Cell e whatsapp 3341023554
Email biglietteria@aterballetto.it

YELED / SHOOT ME / RHAPSODY IN BLUE
2024-03-10 19:00 - 20:30 | Victoria Eugenia Antzokia, Argentinar Errepublika, 2, 20004 Donostia-San Sebastian, Gipuzkoa, Spagna, San Sebastián, 20004, Spagna
La Compagnia Aterballetto arriva nei Paesi Baschi, a San Sebastián, per aprire la Feria des Artes Escenicas con un programma di tre coreografie che coinvolgono l’intera compagnia di 16 danzatori e danzatrici.
La serata si apre con Yeled di Eyal Dadon, seguita da Shoot Me di Diego Tortelli, e si chiude con Rhapsody in Blue, la nuova produzione firmata da Iratxe Ansa e Igor Bacovich, in debutto a febbraio 2024.
YELED – Eyal Dadon
Yeled, parola ebraica che significa “bambino”, porta in scena la riflessione che il coreografo israeliano Eyal Dadon ha condotto, insieme ai danzatori di Aterballetto, sul momento della vita in cui si arriva a perdere l’innocenza dei bambini.

SHOOT ME – Diego Tortelli
Shoot Me, del coreografo residente del CCN / Aterballetto Diego Tortelli, è un lavoro frontale che mette in un rapporto diretto di scambio i danzatori sulla scena e il pubblico in platea: un gioco di seduzione, di sguardi, di sudore, un assalto ai sensi e un’ode al corpo, al respirare la stessa aria, sudore, lacrime, furia, pride.

RHAPSODY IN BLUE – Iratxe Ansa & Igor Bacovich
«Rhapsody in Blue di George Gershwin ha per noi vari punti attraenti, è una musica splendida, conosciuta ma non così ascoltata dalle nuove generazioni. Far conoscere questo lavoro ai giovani è un buon obiettivo e questo lavoro può essere un modo per dare una visione meno lontana e meno “americana” di Gershwin, andando oltre al contesto culturale in cui la rapsodia è stata creata. La rapsodia per forza di cose detterà il lavoro coreografico, i cambi allegri, frizzanti con cui giocare sono fantastici.» – Iratxe Ansa & Igor Bacovich

CREDITI
YELED
Creazione per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Eyal Dadon
Musica Eyal Dadon
Set e luci Fabiana Piccioli
Costumi Bregje Van Balen
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
Coproduzione Fondazione I Teatri di Reggio Emilia
Con il contributo dell’Ufficio Culturale dell’Ambasciata di Israele in Italia

Premiere
27 Aprile 2022, Reggio Emilia, Teatro Municipale Valli
Durata 30’
—
SHOOT ME
Riallestimento per 16 danzatori della compagnia
Creazione per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Diego Tortelli
Musica Spiritualized
Costumi Marco De Vincenzo
Luci Roman Fliegel

Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
Coproduzione Fondazione I Teatri di Reggio Emilia

Premiere
27 Aprile 2022, Reggio Emilia, Teatro Municipale Valli
Durata 30’
—
RHAPSODY IN BLUE
Creazione per 16 danzatori della compagnia
Coreografia Iratxe Ansa e Igor Bacovich
Musica George Gershwin, Rhapsody in Blue; Bessie Jones,Beggin’ the blues
Scene e costumi Fabio Cherstich
Luci Eric Soyer
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
In coproduzione con Fondazione Teatro Regio di Parma
Con il contributo di Etxepare Euskal Institutua

Premiere 17 febbraio 2024, Teatro Regio di Parma
Durata 20′

Dreamers
2024-03-12 19:30 - 21:00, 2024-03-13 19:30 - 21:00 | Opernhaus, Am Boeselagerhof 1, Bonn, 53111, Germania
Aterballetto danza a Bonn il trittico Dreamers, composto da Secus di Ohad Naharin, “O” di Philippe Kratz e BLISS di Johan Inger.
Un’occasione unica per ammirare la compagnia attraverso sfumature in contrasto: dal vigoroso rituale di Ohad Naharin, al ritmo inarrestabile e ipnotico del duetto di Philippe Kratz, fino al gioioso concerto in danza di Johan Inger.
Due recite:
Mar 12.03 h 19.30
Mer 13.03 h 19.30

Dreamers #1
2024-03-22 20:30 - 21:30 | Le Carré, 107 route du Plan de la Tour, Sainte-Maxime, 83120, Francia
Aterballetto è a Le Carré di Sainte-Maxime, in Francia, con il trittico Dreamers #1 che mette in risalto l’ecletticità dei suoi interpreti.
La serata si apre con Shoot me, nuova creazione di Diego Tortelli sulle musiche del gruppo rock Spiritualized, una coreografia astratta ma tesissima e carica di energia. A seguire “O”, il piccolo capolavoro di Philippe Kratz, ipnotico passo a due dal ritmo inarrestabile. Tutti i 16 danzatori della compagnia chiudono la serata con il travolgente e iconico BLISS, creazione di Johan Inger sul Koln Concert di Keith Jarrett.

YELED / SECUS
2024-03-26 19:30 - 20:30 | Staatsoper Hannover, Opernpl. 1, 30159 Hannover, Germany, Hannover, 30159, Germania
Martedì 26 marzo Aterballetto torna a viaggiare in Germania e arriva alla Staatsoper di Hannover. Per l’occasione l’intera compagnia di sedici danzatori presenta Yeled e Secus, firmati dai coreografi israeliani Eyal Dadon e Ohad Naharin.
Yeled di Eyal Dadon

Yeled in ebraico significa bambino. Possiamo cambiare noi stessi da adulti? Possiamo tornare bambini?
“Nel processo di creazione insieme ai danzatori ho riflettuto sul momento della nostra vita, da adulti, in cui abbiamo perso la sensazione di essere bambini, la sensazione di essere naturalmente puri e la capacità di avere filtri puliti. Quando è stato il momento in cui abbiamo perso la nostra innocenza e perché? Una delle chiavi principali della creazione sono le cose reali che abbiamo imparato da bambini e come queste cose ci hanno formato per essere le persone che siamo oggi.” Eyal Dadon
Secus di Ohad Naharin

Secus vanta un collage musicale che si estende dagli insoliti stili elettronici di AGF alle seducenti melodie indiane di Kaho Naa Pyaar Hai, fino alle armonie risonanti dei Beach Boys. Questo mix avventurosamente eclettico è lo sfondo adatto per una coreografia audace e stravagante che si compone sotto i nostri occhi increduli in un alfabeto umano fatto di corse, assoli, gesti tersi e puliti, duetti interrotti. Attraverso calci precisi e improvvisi, sinuose disarticolazioni delle anche, torsi che si piegano in tutte le direzioni come gomma da plasmare, Secus esprime emozioni e sentimenti puri senza diventare sentimentale.
