Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto

Valerio Longo e Simone Beneventi
2018-10-10 20:30 - 21:30 (Europe/Rome) | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
NINE BELLS
Prima assoluta
Coreografia Valerio Longo
Regia, scene e costumi Valerio Longo e Carlo Cerri
Musica Nine Bells di Tom Johnson
Eseguita dal vivo da Simone Beneventi
Luci Carlo Cerri
Consulente critico Giuseppe Distefano
Interpreti Valerio Longo e Simone Beneventi

Nine Bells è una performance per un danzatore-coreografo, un percussionista, nove campane e un light designer, sull’opera omonima del compositore Tom Johnson, nata dall’incontro tra Valerio Longo con la musica del percussionista Simone Beneventi, già premiato con il Leone d’argento alla Biennale musica di Venezia 2010.
Nine Bells esplora le molteplici combinazioni di 9 campane sospese in una griglia 3 × 3, dove ogni campana è situata a circa 2 metri di distanza dalle altre. La musica è prodotta dai rintocchi delle campane, seguendo precisi percorsi intorno all’installazione. La performance è allo stesso tempo un esercizio fisico piuttosto impegnativo per il performer ma anche un evento di grande impatto visivo per il pubblico.
Produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
in collaborazione con Associazione La Sfera Danza

In/Finito
2018-10-09 17:00 - 20:00, 2018-10-08 17:00 - 20:00 | Palazzo Poggi, Via Zamboni, 33, Bologna, 40126, Italia
EnERgie Diffuse. Emilia-Romagna un patrimonio di culture e umanità è un’iniziativa della Regione Emilia-Romagna che celebra l’Anno Europeo del Patrimonio Culturale 2018, che culmina nella Settimana di promozione della cultura dal 07 al 14 ottobre.
La Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto è presente a Bologna con il suo progetto site specific In/Finito.
Questa volta i sei danzatori sono stati fotografati mentre eseguivano le loro performance in alcuni spazi suggestivi della zona universitaria, quali Teatro Comunale, Palazzo Poggi e Musei Universitari, cortile di Palazzo Malvezzi Campeggi, interni di Palazzo Malvezzi de’ Medici, portico di San Giacomo Maggiore.
Sono nate due installazioni fotografiche, Movimento Meccanico di Vetrofanie Spazio Labo’ Photography (Roberto Alfano, Laura De Marco, Giuseppe De Mattia) ed Infinito space di Telografie TerzoTropico (Pino Ninfa, Ivano Adversi), allestite a Palazzo Poggi, in via Zamboni 33.
La performance di In/Finito è, invece, alla Sala di Ulisse delle Accademie delle Scienze, in via Zamboni 31, lunedì 8 e martedì 9 alle ore 17.00, 17.30, 18.00, 18.30, 19.00 e 19.30.
L’ingresso è gratuito con prenotazione: https://www.eventbrite.it/o/bologna-estate-2018-comune-di-bologna-11792658788

Compagnia Simona Bucci
2018-09-30 20:30 - 21:30 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
La stagione della Fonderia si apre con due raffinati soli della Compagnia Simona Bucci.
Partendo dal frammento 124 di Eraclito ‘Interrogai me stesso’, l’eclettico artista giapponese Hal Yamanouchi guida lo spettatore verso un percorso di nuove percezioni del divenire e della realtà. Una danza di gesti semplici e conosciuti che vengono riosservati e riascoltati.
Sara Orselli, già assistente di Carolyn Carlson, nel suo solo Still There esplora le memorie scritte sul corpo in un susseguirsi di dinamiche mutanti, che trasformano e ridefiniscono i confini emotivi in un flusso inarrestabile.

INTERROGAI ME STESSO
Coreografia Simona Bucci
Ideazione scenica e costumi Simona Bucci
Luci Gabriele Termine
Residenza Le Murate. Progetti Arte Contemporanea
Interprete Hal Yamanouchi

STILL THERE
Coreografia Sara Orselli, in collaborazione con Frida Vannini
Ideazione scenica e costumi Simona Bucci
Luci Gabriele Termine
Interprete Sara Orselli
Direzione artistica Simona Bucci
Produzione Compagnia Simona Bucci
Organizzazione Marika Errigo
Con il sostegno di MiBACT, Regione Toscana

Compagnia Simona Bucci
2018-09-29 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Incontro con la Compagnia Simona Bucci
Hal Yamanouchi, artista giapponese che ha spaziato dalla danza al teatro al cinema, lavorando con registi come Wes Anderson e Peter Weir, incontra il pubblico per raccontare la sua vita artistica e lo spettacolo Interrogai me stesso.
Sara Orselli, già assistente di Carolyn Carlson, nel suo solo Still There esplora le memorie scritte sul corpo in un susseguirsi di dinamiche mutanti, che trasformano e ridefiniscono i confini emotivi in un flusso inarrestabile.

Valerio Longo
2018-09-26 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Valerio Longo e Simone Beneventi presentano Nine Bells prima del debutto in Fonderia il 10 ottobre.
Nine Bells è una performance per un danzatore-coreografo, un percussionista, nove campane e un light designer, sull’opera omonima del compositore Tom Johnson, nata dall’incontro tra Valerio, fino a luglio 2018 danzatore di Aterballetto, con la musica di Simone, percussionista già premiato con il Leone d’argento alla Biennale musica di Venezia 2010.
Il sostegno al progetto della Fondazione Nazionale della Danza, in collaborazione con l’Associazione La Sfera Danza, conferma la centralità dell’interesse alla relazione tra musica e danza, oltre ad essere un segno di stima e riconoscimento verso un danzatore storico della compagnia, ormai avviato verso un autonomo percorso di maturità creativa.

Bach Project
2018-09-17 21:00 - 22:30 | Teatro Elfo Puccini, Corso Buenos Aires, 33, Milano, 20124, Italia
Aterballetto apre la sua stagione 2018/2019 con il debutto di Bach Project.
Bach Project propone una tappa importante nell’esplorazione della relazione tra danza e musica, tra composizione classica e sua ricreazione contemporanea.
In scena Sarabande, capolavoro di Jiří Kylián, e Domus Aurea di Diego Tortelli, promessa della coreografia italiana che sulle Suite francesi di Bach trascritte da Giorgio Colombo Taccani e suonate dal vivo dall’Ensemble Sentieri Selvaggi, ha creato un’architettura onirica di movimento, coinvolgendo l’artista visivo Massimo Uberti.
Bach Project permette così di affermare – intorno ad una dimensione musicale – una visione intergenerazionale, aperta e curiosa della creazione coreografica.
Questa produzione si avvale della partnership di Torinodanza Festival/Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, Les Halles de Schaerbeek di Bruxelles, Festival MiTo, MILANoLTRE Festival e della collaborazione dei Teatri di tradizione dell’Emilia-Romagna.

Bach Project
2018-09-15 21:00 - 22:30, 2018-09-14 21:00 - 22:30 | Teatro Carignano, Piazza Carignano, 6, Torino, 10123, Italia

Compagnia Simona Bertozzi / Nexus
2018-09-14 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
La coreografa Simona Bertozzi descrive la sua nuova creazione come un elogio dello «stupore vegetale», che interroga il comportamento e pratica lo spazio come campo delle possibilità.
Durante questa prova aperta si vorrà trasmettere la sensazione che occorra resettare le posture e orientarsi verso l’accoglienza dell’inatteso, incontrando il vorticoso mutamento della realtà.
Un argomento enorme che pone la questione dello spazio, in primo piano e fa emergere la problematica del confine, della separazione, della protezione, quali criticità per l’assunzione del valore di una coscienza collettiva.
Progetto Simona Bertozzi, Marcello Briguglio
Ideazione e coreografia Simona Bertozzi
Danza Inkeun Baik, Wolf Govaerts, Manolo Perazzi, Sara Sguotti, Oihana Vesga
Canto Mandakhjargal Dansuuren, Dalaijargal Dansuuren
Regia del suono e musica Francesco Giomi
Dramaturg Enrico Pitozzi
Progetto luci e scenografia Simone Fini
Costumi Katia Kuo
Foto e video Luca del Pia
Una produzione ERT Emilia Romagna Teatro Fondazione, Fondazione Teatro Comunale di Modena, Associazione Culturale Nexus
Con il contributo di MIBACT, Regione Emilia Romagna, Fondo Regionale per la Danza d’Autore
Con il sostegno di Fondazione Nazionale della Danza – Aterballetto, L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino

Golden Days
2018-07-28 22:00 - 23:15, 2018-07-27 22:00 - 23:15 | Châteauvallon-Scène nationale, 795, chemin de Châteauvallon, Ollioules, 83190, Francia
Aterballetto chiude con Golden Days la sua stagione 2017/2018 in Francia, accolto dalla magica atmosfera dell’anfiteatro romano di Chateauvallon.
I “golden days”, l’età dell’oro, esistono nel passato di ciascuno di noi. Storia, ricordi e nostalgia emergono spesso grazie alla musica. E per il geniale coreografo svedese Johan Inger, oggi ricercato dai teatri di tutta Europa, la chiave per accedere nuovamente ai suoi golden days risiede nelle musiche di Tom Waits, Patti Smith e Keith Jarrett. Lo spettacolo presenta due opere già note di Inger, Rain Dogs e BLISS, legate tra loro da un nuovo breve assolo: Birdland.

Joie de vivre
2018-07-26 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
La Compagnia Simona Bertozzi / Nexus ritorna in Fonderia per una nuova residenza per la produzione Joie de vivre.
La coreografa Simona Bertozzi descrive la sua creazione come un elogio dello «stupore vegetale», che interroga il comportamento e pratica lo spazio come campo delle possibilità.
Durante questa prova aperta si vorrà trasmettere la sensazione che occorra resettare le posture e orientarsi verso l’accoglienza dell’inatteso, incontrando il vorticoso mutamento della realtà.
Un argomento enorme che pone la questione dello spazio, in primo piano e fa emergere la problematica del confine, della separazione, della protezione, quali criticità per l’assunzione del valore di una coscienza collettiva.
Progetto Simona Bertozzi, Marcello Briguglio
Ideazione e coreografia Simona Bertozzi
Danza Inkeun Baik, Wolf Govaerts, Manolo Perazzi, Sara Sguotti, Oihana Vesga
Canto Mandakhjargal Dansuuren, Dalaijargal Dansuuren
Regia del suono e musica Francesco Giomi
Dramaturg Enrico Pitozzi
Progetto luci e scenografia Simone Fini
Costumi Katia Kuo
Foto e video Luca del Pia
Una produzione ERT Emilia Romagna Teatro Fondazione, Fondazione Teatro Comunale di Modena, Associazione Culturale Nexus
Con il contributo di MIBACT, Regione Emilia Romagna, Fondo Regionale per la Danza d’Autore
Con il sostegno di Fondazione Nazionale della Danza – Aterballetto, L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino

Pasiphae
2018-07-23 20:00 | Teatro Comunale, Piazza Giuseppe Verdi, 40, Bolzano, 39100, Italy
Musica battente, luci psichedeliche: è qualcosa di esterno ai corpi a dettare legge in Pasiphae, breve e intenso componimento della promessa della coreografia italiana Diego Tortelli. Tre interpreti in balia dei condizionamenti esterni (o di un Dio) per questo brano che muove dal mito greco di Pasifae per raccontare l’inconscio collettivo di fronte all’ineluttabilità degli eventi. L’anelito è quello di superare il confine dell’umano come testimoniano la distorsione nella ricerca coreografica e l’uso della maschera.

Golden Days
2018-07-17 21:00 - 22:15 | Palazzo Venezia, Via del Plebiscito, 118, Roma, 00186, Italia
Aterballetto danza in uno dei più bei palazzi della capitale.
I “golden days”, l’età dell’oro, esistono nel passato di ciascuno di noi. Storia, ricordi e nostalgia emergono spesso grazie alla musica. E per il geniale coreografo svedese Johan Inger, oggi ricercato dai teatri di tutta Europa, la chiave per accedere nuovamente ai suoi golden days risiede nelle musiche di Tom Waits, Patti Smith e Keith Jarrett.
La serata Golden Days è composta da Rain Dogs, Birdland, BLISS.

IMMA
2018-07-13 21:00 - 22:00 | Fondazione Giangiacomo Feltrinelli, Viale Pasubio, 5, Milano, 20154, Italia
IMMA
Immagini Mistiche del Marocco di Aisha
Invisibile madre della morte, Aisha
Immortale Aisha
Idea Teresa Noronha Feio e Gabriele Licchelli
Con Teresa Noronha Feio, Gabriele Licchelli e Saverio Bari
Progetto della Fondazione Nazionale della Danza in collaborazione con Les Halles de Schaerbeek – Bruxelles e Maison de l’Elu – Marrakech
Per Voices&Borders la Fondazione Nazionale della Danza propone IMMA di Gabriele Licchelli videomaker e Teresa Noronha Feio danzatrice, due giovani artisti che la Fondazione Nazionale della Danza promuove, coadiuvati dall’attore e drammaturgo Saverio Bari: un lavoro di traduzione della memoria collettiva di Aisha Kandisha, una Jinniyya della mitologia marocchina, di origine incerta tra il Portogallo e il Sudan. IMMA è un tentativo, non fedele, di cogliere la sua essenza e di tradurla in una performance trans-disciplinare, che utilizza la coreografia e il video come linguaggi di traduzione dei materiali raccolti durante le residenze artistiche dei due autori a Marrakech nei primi mesi del 2018.

Bach Project
2018-07-12 18:00 - 19:00, 2018-06-27 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Ancora freschi dal recente debutto di Tempesta al Piccolo Teatro di Milano, ci lanciamo in una nuova sfida.
A settembre debuttiamo con la nuova produzione Bach Project, un dittico composto da Sarabande di Jiří Kylián e Domus Aurea di Diego Tortelli.
A giugno e luglio ci dedichiamo alle prove di questa nuova avventura, che a noi piace sempre condividere con il nostro pubblico. per questo abbiamo organizzato alcune prove aperte nella nostra sede in Fonderia.

Wolf - BLISS
2018-07-06 21:15 - 22:30, 2018-07-05 21:15 - 22:30 | Reggia di Rivalta, via dei Combattenti, Rivalta, RE, 42123, Italia
Anche quest’anno Aterballetto danza all’interno di Restate 2018.
Immersi nella storia della Reggia di Rivalta i danzatori regalano al pubblico due successi della compagnia.
Apre la serata Wolf di Hofesh Shechter, una coreografia potente che trasmette forza allo spettatore.
A seguire, un brano che emana felicità, BLISS di Johan Inger. Una danza disinvolta, la cui gioia si riflette sui volti sorridenti degli interpreti, accompagnati dal Koln Concert di Keith Jarrett.
Ingresso:
intero 12 euro
ridotto under 30, Aterballetto Card 10 euro
ridotto under 8 3 euro

La biglietteria alla Reggia di Rivalta è aperta giovedì 5 e venerdì 6 luglio dalle ore 19.00 fino a inizio spettacolo.
In caso di maltempo lo spettacolo è rimandato a mercoledì 11 luglio ore 21.15.

Tango Glaciale Reloaded (1982→2018)
2018-07-01 21:00 - 22:00 | Teatro Alighieri, via Mariani, 2, Ravenna, 48121, Italia
Incontriamo il centro di produzione Bellini di Napoli, Ravenna Festival e il progetto RIC.CI (ideato e diretto da Marinella Guatterini) per coprodurre Tango Glaciale Reloaded di Mario Martone, un capolavoro dei primi anni Ottanta.
Questa coproduzione centra uno dei nostri obiettivi: guardare al teatro, rivolgerci a diversi pubblici, costruire sinergie con altre istituzioni e arti performative.

Tempesta
2018-06-23 21:30 - 22:40, 2018-06-22 21:30 - 22:40 | Vignale Monferrato Festival, Piazza del Popolo, Vignale Monferrato, AL, 15049, Italia
Appena dopo il debutto al Piccolo Teatro di Milano, portiamo la nostra Tempesta al Vignale Monferrato Festival.
Serata speciale per gli spettatori, che vivranno la magia della nostra danza immersi in un paesaggio ‘Patrimonio Mondiale dell’Unesco’.
Con Tempesta Aterballetto affronta una sfida: mettere alla prova la danza e la sua capacità di raccontare storie e personaggi di una narrazione teatrale, illuminandoli in modo originale e osservandoli da nuovi punti di vista. Garantendo una chiara leggibilità della storia di Shakespeare, senza rinunciare ad aprire dimensioni visionarie. E allora si parte proprio da una tempesta, quella che ha portato Prospero e Miranda a naufragare sull’isola, per poi ripercorrere la linea degli eventi delineata da Shakespeare, evidenziando alcuni nuclei tematici di forte profondità umana. Per andare al cuore di uno dei più straordinari drammi del grande scrittore inglese, grazie alla coreografia del giovane Giuseppe Spota, alla drammaturgia di Pasquale Plastino, alle musiche originali di Giuliano Sangiorgi, alle scene di Giacomo Andrico e alla consulenza critica di Antonio Audino.

Tango Glaciale Reloaded (1982 → 2018)
2018-06-22 18:00 - 19:00 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Tango Glaciale Reloaded è un progetto per noi molto importante, che segna anche il nostro nuovo corso, la volontà di aprirci al pubblico della prosa. E lo facciamo con il riallestimento di un’opera di Mario Martone, che ha segnato un’intera generazione, in coproduzione con il Teatro Bellini di Napoli.
Prima del debutto al Ravenna Festival il 1 luglio, vogliamo far conoscere questa creazione in una prova aperta in Fonderia.

Tempesta
2018-06-14 19:30 - 20:40, 2018-06-13 20:30 - 21:40, 2018-06-12 19:30 - 20:40 | Piccolo Teatro Strehler, Largo Greppi, 1, Milano, 20121, Italia
La nostra nuova produzione Tempesta debutta al Piccolo Teatro di Milano, che ci ospita per la settima volta nella sua prestigiosa stagione.

Con Tempesta Aterballetto affronta una sfida: mettere alla prova la danza e la sua capacità di raccontare storie e personaggi di una narrazione teatrale, illuminandoli in modo originale e osservandoli da nuovi punti di vista. Garantendo una chiara leggibilità della storia di Shakespeare, senza rinunciare ad aprire dimensioni visionarie. E allora si parte proprio da una tempesta, quella che ha portato Prospero e Miranda a naufragare sull’isola, per poi ripercorrere la linea degli eventi delineata da Shakespeare, evidenziando alcuni nuclei tematici di forte profondità umana. Per andare al cuore di uno dei più straordinari drammi del grande scrittore inglese, grazie alla coreografia del giovane Giuseppe Spota, alla drammaturgia di Pasquale Plastino, alle musiche originali di Giuliano Sangiorgi, alle scene di Giacomo Andrico e alla consulenza critica di Antonio Audino.

NEXTSTOP_ PALCOSCENICO
2018-06-10 21:00 - 22:15 | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Nell’importante cornice della Fonderia i giovani talenti del corso Studio XL International Contemporary Dance Education, diretto da Emanuela Baratin e Laura matano, regalano al pubblico uno spettacolo di qualità.
Contenitore di creazioni contemporanee che aprono le porte al mondo professionale performativo.
Un contenitore che dà la possibilità ai danzatori del Corso di Formazione Studio XL Contemporary Dance Education di esprimersi e di confrontarsi con coreografi di rilievo nel mondo della danza contemporanea.
StudioXL rappresenta un percorso di formazione rivolto a danzatori under 27 che desiderano approfondire lo studio delle arti performative contemporanee
Produzione Studio XL (IT), TripDance (UK)
Co-Produzione Compagnia Simona Bucci
In scena le coreografie a cura di Natalia Iwaniec, Jorge Crecis, Nicoletta Cabassi, Laura Matano e Damiàn Muñoz.
LUCE attraction to light

Coreografia: Natalia Iwaniec
Interpreti: Elenora Baracco, Adriano Bolognino, Melissa Bortolotti, Rosaria Di Maro, Ludovica Di Sauro, Giuseppe Lanzuise, Mikela Mincone, Silvia Pederzani, Marta Pili, Elena Posati
Musiche: Swords, Moondog, KoKoKo, Aukai
“La voce morbida che sussurra promette sotto la luna Insieme camminiamo
Assieme aspettiamo
Come un gregge infrangibile porteremo luce ai campi”

9Minutes

Coreografia: Jorge Crecis
Interpreti: Adriano Bolognino, Rosaria Di Maro
Musica composta da Vincenzo Lamagna
Testi: A.C. Smith
“Tutti siamo destinati a morire, ma nel frattempo siamo vivi. Posporresti la sveglia se sapessi che quelli sono gli ultimi 9 minuti della tua vita? Quale sarebbe il più bizzarro dei tuoi ricordi? Hai rivissuto quella discussione mentre cucinavi la pasta?”

HUMAN TOO HUMAN

Coreografia, drammaturgia: Nicoletta Cabassi
Interpreti: Eleonora Baracco, Adriano Bolognino, Melissa Bortolotti, Rosaria Di Maro, Ludovica Di Sauro, Giuseppe Lanzuise, Mikela Mincone, Silvia Pederzani, Marta Pili, Elena Posati
Musica: OTTOelectro, G.B. Pergolesi
Il breve progetto coreografico “Human too human” riprende il titolo dal noto testo di Nietzsche e prosegue ulteriormente una ricerca tematica iniziata tre anni fa. Qui il corpo diviene veicolo eidetico e immaginifico insieme. È un’eterotopia di corpi. Attraverso la danza i danzatori creano un corpus sociale e socializzante, un corpo mutante a cui partecipano le singole individualità nella costruzione di un delicato equilibrio che si regge proprio grazie al movimento. La pièce nasce come riflessione sull’essere e/o sentirsi senza appartenenza, interiormente erranti, nell’attuale “società liquida” in cui resta soltanto immanenza; si vuole indagare un tema già cruciale nel Novecento ma che col XXI secolo è sfociato in una mutazione antropologica senza precedenti e che sa creando uno dei maggiori problemi culturali ed umani attuali.

PITRE - Un pianeta spiantato dal sistema solare

Coreografia: Laura Matano
Interpreti: Adriano Bolognino, Melissa Bortolotti, Rosaria Di Maro
Musiche: Andy Stott
“tre domande e un’unica direzione,
un percorso condiviso,ricercando e assaporando la diversità del respiro. Forme e pensieri che si riconciliano nel proprio essere con un unico intento la conoscenza.”

La carezza, la mitraglia

Coreografia: Damiàn Muñoz
Interpreti: Elenora Baracco, Adriano Bolognino, Melissa Bortolotti, Rosaria Di Maro, Ludovica Di Sauro, Giuseppe Lanzuise, Mikela Mincone, Silvia Pederzani, Marta Pili, Elena Posati
Musiche: Lynn, Alva Noto, Jochem Paap, Ólafur Arnalds
“Riconcilia con la nostra parte più rovinosa
Un processo di accettazione e di trasformazione delle ferite può essere in grado di trasformarli in bellissime cicatrici
Il rovinoso si è trasformato in una bellissima rovina.”
