NOTTE MORRICONE
2025-05-07 20:00 - 21:30 (Europe/Rome) | Maison des Arts, Pl. Salvador Allende, Créteil, 94000, Francia
Il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.
L’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza, le arti visive e le suggestioni cinematografiche.
Marcos Morau, ad oggi il più giovane coreografo ad aver ottenuto il Premio Nazionale di Danza, il più alto riconoscimento in Spagna, costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine, testo, movimento, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema, dalla fotografia e dalla letteratura. Ora, per la prima collaborazione con il CCN/Aterballetto, ha proposto di rivolgersi a composizioni iconiche del paesaggio del cinema degli ultimi settant’anni: quelle del Premio Oscar Ennio Morricone.
Dice il regista: «di formazione classica e vocazione avanguardistica, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. La sua musica appartiene ad un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che, come direbbe lui stesso, la mia musica ha una vita propria, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata». Scopri di più »
Durata 90′
Le recite alla Maison des Arts di Creteil, 6 e 7 maggio 2025, sono in collaborazione con l’Istituto Italiano di Cultura a Parigi e la Direzione Generale per la diplomazia pubblica e culturale del MAECI

Solo Echo / Rhapsody in Blue / Glory Hall
2025-05-09 19:30 - 21:00, 2025-05-10 19:30 - 21:00, 2025-05-11 18:00 - 19:30 (Europe/Rome) | Oldenburgisches Staatstheater, Theaterwall 19, 26122 Oldenburg, Germania, Oldenburg, Germany
SOLO ECHO – Crystal Pite
L’amore, la perdita e l’accettazione sono al centro di Solo Echo della coreografa canadese Crystal Pite, ispirato da due sonate per violoncello e pianoforte di Johannes Brahms e dal poema “Lines for Winter” di Mark Strand. Come nel poema di Strand, Solo Echo invoca l’inverno, la musica e il corpo in movimento per esprimere qualcosa di essenziale sull’accettazione e la perdita.

RHAPSODY IN BLUE – Iratxe Ansa & Igor Bacovich
«Rhapsody in Blue di George Gershwin ha per noi vari punti attraenti, è una musica splendida, conosciuta ma non così ascoltata dalle nuove generazioni. Far conoscere questo lavoro ai giovani è un buon obiettivo e questo lavoro può essere un modo per dare una visione meno lontana e meno “americana” di Gershwin, andando oltre al contesto culturale in cui la rapsodia è stata creata. La rapsodia per forza di cose detterà il lavoro coreografico, i cambi allegri, frizzanti con cui giocare sono fantastici.» – Iratxe Ansa & Igor Bacovich

GLORY HALL – Diego Tortelli
Glory Hall di Diego Tortelli è un viaggio sensoriale e ribelle in un luogo di mezzo, sospeso tra luce e oscurità. La musica guida in un crescendo di armonia e trasgressione, per un’estasi che non conosce confini, tra sonorità rock e melodie sinfoniche.

Dance your time - prova aperta
2025-05-10 18:00 - 19:00 (Europe/Rome) | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
All’interno della rassegna Danza in Fonderia, il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto presenta un appuntamento speciale con Dance Your Time, il corso di alta formazione rivolto a giovani danzatrici e danzatori, in collaborazione con CNA Fo.Er.
In scena, la restituzione coreografica conclusiva del modulo condotto da Sasha Riva e Simone Repele, frutto di due settimane di lavoro intensivo.
La creazione, costruita sulla musica de Il Lago dei Cigni di Pëtr Il’ič Čajkovskij, è un’occasione per scoprire il talento di giovani interpreti e il linguaggio sensibile e visionario dei due coreografi.
La prova aperta si apre con un talk moderato da Azzurra Di Meco, giornalista e critica di danza, che dialogherà con i coreografi per offrire al pubblico uno sguardo sul processo creativo e sul percorso formativo affrontato dai partecipanti.
SASHA RIVA & SIMONE REPELE
Sasha Riva, classe 1991, e Simone Repele, classe 1993, finiscono entrambi i loro studi ad Amburgo presso la Scuola di Ballo dell’Hamburg Ballet John Neumeier. Dopo diversi anni come danzatori in compagnie quali il Balletto di Amburgo e il Balletto di Ginevra, nel 2020 fondano insieme Riva & Repele, dedicandosi alla creazione coreografica e continuando a esibirsi come interpreti. Firmano coreografie poetiche e sensibili come Lili Elbe Show e Dear Son, presentate in festival e teatri internazionali. Hanno collaborato con compagnie internazionali quali il Balletto di Stoccarda, l’Augsburg Ballet, l’Opera di Roma e il Teatro Massimo di Palermo e i loro progetti futuri li portano a creare per il Bejart Ballet. Sono stati definiti i “Poeti della Danza” per la forza espressiva del loro linguaggio coreografico.

Info&Biglietti
BIGLIETTI
Intero: 3 euro
Under 6: omaggio
ACQUISTO BIGLIETTI

ONLINE: https://www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx
Biglietteria della Fonderia: la biglietteria apre mezz’ora prima dell’inizio dello spettacolo (via della Costituzione 39, Reggio Emilia).

I biglietti non sono numerati.
CONTATTI PER PRENOTAZIONI
Cell e whatsapp 3341023554
Email biglietteria@aterballetto.it

NOTTE MORRICONE
2025-05-14 19:30 - 21:00 (Europe/Rome) | Hessisches Staatstheater, Christian-Zais-Str. 3, Wiesbaden, 65189, Germania
Il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.
L’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza, le arti visive e le suggestioni cinematografiche.
Marcos Morau, ad oggi il più giovane coreografo ad aver ottenuto il Premio Nazionale di Danza, il più alto riconoscimento in Spagna, costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine, testo, movimento, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema, dalla fotografia e dalla letteratura. Ora, per la prima collaborazione con il CCN/Aterballetto, ha proposto di rivolgersi a composizioni iconiche del paesaggio del cinema degli ultimi settant’anni: quelle del Premio Oscar Ennio Morricone.
Dice il regista: «di formazione classica e vocazione avanguardistica, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. La sua musica appartiene ad un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che, come direbbe lui stesso, la mia musica ha una vita propria, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata». Scopri di più »
Durata 90′
Lo spettacolo a Wiesbaden è in collaborazione con Direzione Generale per la diplomazia pubblica e culturale del MAECI e Istituto Italiano di Cultura a Colonia.

NOTTE MORRICONE
2025-05-17 19:30 - 21:00 (Europe/Rome) | Kurtheater, Parkstrasse 20, Baden, 5401, Svizzera
Il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.
L’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza, le arti visive e le suggestioni cinematografiche.
Marcos Morau, ad oggi il più giovane coreografo ad aver ottenuto il Premio Nazionale di Danza, il più alto riconoscimento in Spagna, costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine, testo, movimento, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema, dalla fotografia e dalla letteratura. Ora, per la prima collaborazione con il CCN/Aterballetto, ha proposto di rivolgersi a composizioni iconiche del paesaggio del cinema degli ultimi settant’anni: quelle del Premio Oscar Ennio Morricone.
Dice il regista: «di formazione classica e vocazione avanguardistica, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. La sua musica appartiene ad un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che, come direbbe lui stesso, la mia musica ha una vita propria, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata». Scopri di più »
Durata 90′

NOTTE MORRICONE
2025-05-21 19:30 - 21:00 (Europe/Rome) | Graf-Zeppelin-Haus, Olgastraße 21, Friedrichshafen, 88045, Germany

NOTTE MORRICONE
2025-05-24 20:00 - 21:30, 2025-05-25 18:00 - 19:30 (Europe/Rome) | Ruhrfestspielhaus Großes Haus, Otto-Burrmeister-Allee 1, Recklinghausen, 45657, Germany
Il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.
L’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza, le arti visive e le suggestioni cinematografiche.
Marcos Morau, ad oggi il più giovane coreografo ad aver ottenuto il Premio Nazionale di Danza, il più alto riconoscimento in Spagna, costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine, testo, movimento, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema, dalla fotografia e dalla letteratura. Ora, per la prima collaborazione con il CCN/Aterballetto, ha proposto di rivolgersi a composizioni iconiche del paesaggio del cinema degli ultimi settant’anni: quelle del Premio Oscar Ennio Morricone.
Dice il regista: «di formazione classica e vocazione avanguardistica, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. La sua musica appartiene ad un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che, come direbbe lui stesso, la mia musica ha una vita propria, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata». Scopri di più »
Durata 90′
Le performance al Ruhrfestspiele (24-25 maggio) sono in collaborazione con Direzione Generale per la diplomazia pubblica e culturale del MAECI e Istituto Italiano di Cultura a Colonia.

NOTTE MORRICONE
2025-06-05 20:00 - 21:30, 2025-06-06 20:00 - 21:30 (Europe/Rome) | Pavillon Noir, 530 Avenue Mozart, Aix-en-Provence, Francia
Il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto omaggia Ennio Morricone con la nuova produzione firmata dal coreografo spagnolo Marcos Morau.
L’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza, le arti visive e le suggestioni cinematografiche.
Marcos Morau, ad oggi il più giovane coreografo ad aver ottenuto il Premio Nazionale di Danza, il più alto riconoscimento in Spagna, costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine, testo, movimento, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema, dalla fotografia e dalla letteratura. Ora, per la prima collaborazione con il CCN/Aterballetto, ha proposto di rivolgersi a composizioni iconiche del paesaggio del cinema degli ultimi settant’anni: quelle del Premio Oscar Ennio Morricone.
Dice il regista: «di formazione classica e vocazione avanguardistica, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. La sua musica appartiene ad un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che, come direbbe lui stesso, la mia musica ha una vita propria, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata». Scopri di più »
Durata 90′
Gli spettacoli sono in collaborazione con Direzione Generale per la diplomazia pubblica e culturale del MAECI e Istituto Italiano di Cultura a Marsiglia

Made in Italy 35.0
2025-06-05 21:00 - 22:30, 2025-06-06 21:00 - 22:30 (Europe/Rome) | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Agora Coaching Project – foto Nicola Stasi

Doppia replica:
giovedì 5 giugno – ore 21.00
venerdì 6 giugno – ore 21.00
Protagonisti della serata sono i danzatori di Agora Coaching Project, un progetto di alta formazione promosso e sostenuto dalla MM Contemporary Dance Company e dall’A.S.D Progetto Danza di Reggio Emilia con la direzione artistica di Michele Merola ed Enrico Morelli. Iniziato nel 2010, il corso sta ottenendo pieno riconoscimento nel mondo della danza europea e vanta collaborazioni con insegnanti e coreografi di fama internazionale.
La serata si compone di due coreografie: Passo d’addio di Claudia Rossi Valli e Last movement of hope – III Chapter: Annunciazione di Adriano Bolognino.
AGORA COACHING PROJECT
Agora Coaching Project è un progetto annuale di perfezionamento nella danza rivolto a danzatori di età compresa fra i 18 e i 22 anni, che ha sede a Reggio Emilia. Nato nel 2010, è diretto da Michele Merola ed Enrico Morelli, ed è promosso e sostenuto dalla MM Contemporary Dance Company e dal Centro Permanente Danza di Reggio Emilia. Si prefigge di formare artisti pronti ad affrontare in maniera flessibile la varietà del mercato internazionale della danza, artisti capaci di rispondere alle richieste di diversa natura, tecnico/stilistica, che provengono da questo stesso mercato. Il progetto vuole offrire un ampio ventaglio di stimoli, di carattere tecnico, culturale e di scambio tra allievi e coreografi, ciascuno dei quali proviene da realtà diverse e interessanti del panorama internazionale. Agora ai ragazzi di incontrare affermati coreografi di orientamento stilistico diverso e ha visto in questi anni la presenza di tanti nomi illustri: con Michele Merola ed Enrico Morelli collaborano alla realizzazione del progetto diversi docenti, dotati, ciascuno, di provata e qualificata esperienza nel settore.
Passo d'addio
di Natiscalzi DT
concept/drammaturgia coreografica/testi: Claudia Rossi Valli
assistenza artistica: Tommaso Monza
musiche: F. F. Chopin, Niccolò Fabi, Ori Litchi, Meitei, Olivia Sellerio, Michael Wall
danza e voci: Agora Coaching Project
durata: 40 min.
addìo: interiez. e s. m. [ Forma di saluto usata per accomiatarsi definitivamente. Dare l’a., a un luogo, a una cosa, separarsene per sempre. Anche plur., gli addii, gli ultimi saluti, la separazione ] Treccani
Passo d’Addio è un viaggio sensoriale ed emotivo attraverso le molteplici sfumature degli ultimi istanti. Lo spettacolo esplora il concetto di “addio” e “ultima volta” come atto fisico, sonoro e poetico, trasformando immagini, pensieri e ricordi in movimento. Condividendo l’atto creativo con gli/le interpreti, il palcoscenico diventa un laboratorio di sensi, un racconto corporeo corale.
Come facciamo a sapere che questa sarà realmente l’ultima volta? Come si muove il nostro migliore addio? A volte si fa spazio come una rivincita; altre volte ci solletica una risata o accarezza la guancia con dolcezza, ci consola come una preghiera, ci culla come ninna nanna.
A volte l’ addio è sussurrato; altre volte fa rumore, cadendo dalle scale.
Che sapore ha un addio? Il sapore della malinconia?
Il mio addio ha il gusto dal caramello salato sull’ultimo cono di quell’estate. Che suono ha il nostro addio? Colpisce la grancassa dei polmoni e poi riverbera fino alle estremità. Inciampa nei denti e rimbalza sul palato, capitolando fuori e dentro di noi, senza sapere dove ricadrà la sua eco. Saltella sulla nostra pelle d’oca, ne fa sgomento – e bosco notturno.

LAST MOVEMENT OF HOPE - III CHAPTER: ANNUNCIAZIONE
coreografia: Adriano Bolognino
assistente: Rosaria Di Maro
musiche: Luke Howard, Giuseppe Villarosa, M83
interpreti: Agora Coaching Project
durata: 20 min.
“Aﬀrontando tempeste di polvere, lotterò fino alla fine. Creature dei miei sogni: sorgete e ballate con me. Ora e per sempre, sono il vostro Re”.
Arriva rumoroso il bisogno di rinascere, e lo senti gridare più forte, forse, quando incontri la paura della perdita. Allora forse riempire prima che si svuoti, costruire prima che crolli, può sembrare la strada giusta. Il bisogno di rinascere arriva quando inizi a visualizzare un vuoto che non puoi saltare. Allora decidi di piantarci semi intorno, innaﬃare un giardino sul quale potrai sdraiarti, che potrà accoglierti, quando il dolore ti inginocchierà. Un giardino non di fiori, ma di respiro, attesa, nomi non ancora pronunciati. Un’energia che muove, strappa, spinge. Scende, attraversa i corpi, li unisce.
Apre uno spazio, un varco. Un corpo collettivo pulsante che attraversa la soglia.
Il lavoro è parte di una raccolta di microdanze intitolata “Last Movement of Hope” concepito come un macro progetto, una collezione, un libro in cui ogni capitolo rappresenta un momento di ricerca creativa, un’emozione, un incontro o una riflessione. Nasce dal desiderio di esplorare e raccontare attraverso la danza l’esperienza umana, con tutte le sue sfaccettature: le relazioni con noi stessi e con gli altri, le paure, le lotte e, soprattutto, la speranza che ci spinge a proseguire.
INFO E BIGLIETTI
BIGLIETTI
Intero: 10 euro
Ridotto under 30, scuole di danza, Liceo Coreutico Matilde di Canossa, over 65, soci CRAL Comune di Reggio Emilia: 6 euro
Ridotto under 8: 3 euro
ACQUISTO BIGLIETTI
I biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it
La biglietteria apre un’ora prima dell’inizio dello spettacolo
I biglietti non sono numerati
CONTATTI
Cell e whatsapp 3341023554
Email biglietteria@aterballetto.it

Made in Italy 36.0
2025-06-06 20:30 - 21:30 (Europe/Rome) | Fonderia, via della Costituzione, 39, Reggio Emilia, 42124, Italy
Agora Coaching Project – foto Nicola Stasi

I giovani talenti di Agora Coaching Project per Danza in Fonderia.
Doppia replica sabato 6 dicembre:
ore 18.00
ore 20.30
Protagonisti della serata sono i danzatori di Agora Coaching Project, un progetto di alta formazione promosso e sostenuto dalla MM Contemporary Dance Company e dall’A.S.D Progetto Danza di Reggio Emilia con la direzione artistica di Michele Merola ed Enrico Morelli. Iniziato nel 2010, il corso sta ottenendo pieno riconoscimento nel mondo della danza europea e vanta collaborazioni con insegnanti e coreografi di fama internazionale.

AGORA COACHING PROJECT
Agora Coaching Project è un progetto annuale di perfezionamento nella danza rivolto a danzatori di età compresa fra i 18 e i 22 anni, che ha sede a Reggio Emilia. Nato nel 2010, è diretto da Michele Merola ed Enrico Morelli, ed è promosso e sostenuto dalla MM Contemporary Dance Company e dal Centro Permanente Danza di Reggio Emilia. Si prefigge di formare artisti pronti ad affrontare in maniera flessibile la varietà del mercato internazionale della danza, artisti capaci di rispondere alle richieste di diversa natura, tecnico/stilistica, che provengono da questo stesso mercato. Il progetto vuole offrire un ampio ventaglio di stimoli, di carattere tecnico, culturale e di scambio tra allievi e coreografi, ciascuno dei quali proviene da realtà diverse e interessanti del panorama internazionale. Agora ai ragazzi di incontrare affermati coreografi di orientamento stilistico diverso e ha visto in questi anni la presenza di tanti nomi illustri: con Michele Merola ed Enrico Morelli collaborano alla realizzazione del progetto diversi docenti, dotati, ciascuno, di provata e qualificata esperienza nel settore.
INFO E BIGLIETTI
BIGLIETTI
Intero: 10 euro
Ridotto under 30, scuole di danza, Liceo Coreutico Matilde di Canossa, over 65, soci CRAL Comune di Reggio Emilia: 6 euro
Ridotto under 8: 3 euro
ACQUISTO BIGLIETTI
I biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it
La biglietteria apre un’ora prima dell’inizio dello spettacolo
I biglietti non sono numerati
CONTATTI
Cell e whatsapp 3341023554
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Italia Danza - Edimburgo
2025-06-12 18:00 - 20:00 (Europe/Sofia) | Istituto Italiano di Cultura, 20-22 East London Street, Edimburgo, United Kingdom
Italia Danza arriva a Edimburgo.
Un progetto cosmopolita, affidato al linguaggio universale del corpo, voluto dalla Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale della Farnesina, e interpretato dal CCN/Aterballetto grazie al suo ormai ricchissimo patrimonio di creazioni site specific. Un repertorio contemporaneo che comprende le MicroDanze (brevi creazioni per spazi circoscritti, firmate da coreografi italiani e internazionali), ma anche spettacoli per palcoscenico rivisitati per l’occasione, così da poter essere presentati ovunque.
Istituto Italiano di Cultura di Edimburgo, 12 giugno 2025 h 18.00 e h 19.00
In occasione dell’inaugurazione della nuova sede dell’IIC, il CCN/Aterballetto danza quattro MicroDanze negli spazi interni ed esterni dell’Istituto. In scena Eppur si muove di Francesca Lattuada, Turn the Tide di Roberto Tedesco, Near life experience di Angelin Preljocaj e A Gig di Diego Tortelli.

SANTA
2025-06-12 19:30 - 23:15 (Europe/Rome) | Reggiane Parco Innovazione, Piazzale Europa, 1, Reggio Emilia, Italy
Da un’idea del direttore Gigi Cristoforetti, il nuovo progetto SANTA del Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto in coproduzione con la Compagnia Sanpapié è un’esperienza urbana tra arte e danza curata dal giornalista e divulgatore culturale Nicolas Ballario, attraverso un percorso che si snoda tra le azioni coreografiche di Lara Guidetti e le opere di Maurizio Cattelan, uno degli artisti italiani contemporanei più noti e controversi a livello internazionale, celebre per il suo linguaggio provocatorio e ironico.
Dal 12 giugno, per tre weekend, il pubblico sarà accompagnato nei padiglioni 17 e 18 di Reggiane Parco Innovazione: un progetto di rigenerazione urbana che ha trasformato un ex polo industriale nel quartiere Santa Croce di Reggio Emilia (da qui SANTA) in un centro dedicato a ricerca, cultura e nuove tecnologie.
Attraverso cuffie silent-disco, guidati dalla voce di Nicolas Ballario e da azioni coreografiche, i visitatori vivranno un’esperienza percettiva unica che intreccia memoria storica e architettura e che invita a immaginare nuovi futuri in uno dei luoghi simboli della città.
Qualcosa che può sembrare una sorta di rito in cui non viene rivelato subito quale sarà la meta finale della performance itinerante e soltanto a chi parteciperà all’iniziativa, come ricompensa di questo atto di fiducia nei confronti del nostro fare arte, verrà svelato qualcosa di assolutamente di inaspettato. E forse anche per questo la scelta del titolo SANTA.

Crediti
Progetto e curatela: Nicolas Ballario
Azione coreografica: Lara Guidetti
Si ringrazia Maurizio Cattelan e il suo Archivio
Musiche: autori vari
Sound design: Marcello Gori
Light design: Marcello Marchi
Progettazione costumi e accessori: Maria Barbara De Marco / Fabrizio Calanna
Realizzazione costumi: Nuvia Valestri
Con: Gioele Cosentino, Vittoria Franchina, Gador Lago Benito, Alberto Terribile
Kiran Luc Gezels, Alessia Giacomelli, Michele Hu, Karline Olivia Kotila
Una coproduzione CCN/Aterballetto e Compagnia Sanpapié
In collaborazione con STU Reggiane con il contributo del Comune di Reggio Emilia
SANTA è la prima tappa del percorso triennale Danze dell’Utopia del Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto, ideato dal direttore Gigi Cristoforetti che esplora la relazione tra corpo, spazio e immaginazione nei processi di rigenerazione urbana.
Date e orari
Giovedì 12, Venerdì 13, Sabato 14 giugno 2025 ore 19.30, 21.00, 22.15
Giovedì 26, Venerdì 27, Sabato 28 giugno 2025 ore 19.30, 21.00, 22.15
Mercoledì 2, Giovedì 3, Venerdì 4, Sabato 5 luglio 2025 ore 19.30, 21.00, 22.15
Durata 1 h
Dove
Reggiane Parco Innovazione
Piazzale Europa, 1, Reggio Emilia
Biglietteria
Biglietteria
Biglietto unico: 5 euro
Acquisto online: www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx
La biglietteria è aperta presso il Tecnopolo al Reggiane Parco Innovazione dalle ore 18.30 del 12, 13, 14, 26, 27, 28 giugno e del 3, 4, 5 luglio.
I biglietti acquistati online devono essere ritirati presso la biglietteria, negli orari di apertura, presentando la ricevuta d’acquisto.
Info e prenotazioni
Tel e whatsapp 3341023554
Email biglietteria@aterballetto.it
Nota per pubblico
L’esperienza di SANTA è un percorso itinerante che si svolge in piedi, senza sedute, con alcuni passaggi su scale.
La durata complessiva è di circa un’ora.
Consigliamo di indossare scarpe comode.
Vi invitiamo a presentarvi 15 minuti prima dell’inizio dell’esperienza per il ritiro delle cuffie silent-disco e per le operazioni di accoglienza.

SANTA
2025-06-13 19:30 - 23:15, 2025-06-14 19:30 - 23:15, 2025-06-26 19:30 - 23:15, 2025-06-27 19:30 - 23:15, 2025-06-28 19:30 - 23:15, 2025-07-02 19:30 - 23:15, 2025-07-03 19:30 - 23:15, 2025-07-04 19:30 - 23:15 (Europe/Rome) | Reggiane Parco Innovazione, Piazzale Europa, 1, Reggio Emilia, Italy
Da un’idea del direttore Gigi Cristoforetti, il nuovo progetto SANTA del Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto in coproduzione con la Compagnia Sanpapié è un’esperienza urbana tra arte e danza curata dal giornalista e divulgatore culturale Nicolas Ballario, attraverso un percorso che si snoda tra le azioni coreografiche di Lara Guidetti e le opere di Maurizio Cattelan, uno degli artisti italiani contemporanei più noti e controversi a livello internazionale, celebre per il suo linguaggio provocatorio e ironico.
Dal 12 giugno, per tre weekend, il pubblico sarà accompagnato nei padiglioni 17 e 18 di Reggiane Parco Innovazione: un progetto di rigenerazione urbana che ha trasformato un ex polo industriale nel quartiere Santa Croce di Reggio Emilia (da qui SANTA) in un centro dedicato a ricerca, cultura e nuove tecnologie.
Attraverso cuffie silent-disco, guidati dalla voce di Nicolas Ballario e da azioni coreografiche, i visitatori vivranno un’esperienza percettiva unica che intreccia memoria storica e architettura e che invita a immaginare nuovi futuri in uno dei luoghi simboli della città.
Qualcosa che può sembrare una sorta di rito in cui non viene rivelato subito quale sarà la meta finale della performance itinerante e soltanto a chi parteciperà all’iniziativa, come ricompensa di questo atto di fiducia nei confronti del nostro fare arte, verrà svelato qualcosa di assolutamente di inaspettato. E forse anche per questo la scelta del titolo SANTA.

Crediti
Progetto e curatela: Nicolas Ballario
Azione coreografica: Lara Guidetti
Si ringrazia Maurizio Cattelan e il suo Archivio
Musiche: autori vari
Sound design: Marcello Gori
Light design: Marcello Marchi
Progettazione costumi e accessori: Maria Barbara De Marco / Fabrizio Calanna
Realizzazione costumi: Nuvia Valestri
Con: Gioele Cosentino, Vittoria Franchina, Gador Lago Benito, Alberto Terribile
Kiran Luc Gezels, Alessia Giacomelli, Michele Hu, Karline Olivia Kotila
Una coproduzione CCN/Aterballetto e Compagnia Sanpapié
In collaborazione con STU Reggiane con il contributo del Comune di Reggio Emilia
SANTA è la prima tappa del percorso triennale Danze dell’Utopia del Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto, ideato dal direttore Gigi Cristoforetti che esplora la relazione tra corpo, spazio e immaginazione nei processi di rigenerazione urbana.
Date e orari
Giovedì 12, Venerdì 13, Sabato 14 giugno 2025 ore 19.30, 21.00, 22.15
Giovedì 26, Venerdì 27, Sabato 28 giugno 2025 ore 19.30, 21.00, 22.15
Mercoledì 2, Giovedì 3, Venerdì 4, Sabato 5 luglio 2025 ore 19.30, 21.00, 22.15
Durata 1 h
DATA STRAORDINARIA
Le repliche di SANTA al Reggiane Parco Innovazione hanno registrato un successo inaspettato: tutte le date fino al 5 luglio sono esaurite.
Per dare la possibilità a nuovi spettatori di vivere l’esperienza, il calendario si arricchisce con tre nuove repliche straordinarie mercoledì 2 luglio, agli orari 19.30 | 21.00 | 22.15
Queste repliche straordinarie sono in vendita da mercoledì 25 giugno.
Dove
Reggiane Parco Innovazione
Piazzale Europa, 1, Reggio Emilia
Biglietteria
Biglietteria
Biglietto unico: 5 euro
Acquisto online: www.biglietteriafonderia39.it/home.aspx
La biglietteria è aperta presso il Tecnopolo al Reggiane Parco Innovazione dalle ore 18.30 del 12, 13, 14, 26, 27, 28 giugno e del 3, 4, 5 luglio.
I biglietti acquistati online devono essere ritirati presso la biglietteria, negli orari di apertura, presentando la ricevuta d’acquisto.
Info e prenotazioni
Tel e whatsapp 3341023554
Email biglietteria@aterballetto.it
Nota per pubblico
L’esperienza di SANTA è un percorso itinerante che si svolge in piedi, senza sedute, con alcuni passaggi su scale.
La durata complessiva è di circa un’ora.
Consigliamo di indossare scarpe comode.
Vi invitiamo a presentarvi 15 minuti prima dell’inizio dell’esperienza per il ritiro delle cuffie silent-disco e per le operazioni di accoglienza.

NOTTE MORRICONE
2025-06-19 21:30 - 23:00 (Europe/Rome) | Palazzo Mauro De André, viale Europa,1, Ravenna, Italy
Al Ravenna Festival 2025 il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto presenta Notte Morricone, l’omaggio a Ennio Morricone da parte del coreografo spagnolo Marcos Morau.
L’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza, le arti visive e le suggestioni cinematografiche.
Marcos Morau, ad oggi il più giovane coreografo ad aver ottenuto il Premio Nazionale di Danza, il più alto riconoscimento in Spagna, costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine, testo, movimento, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema, dalla fotografia e dalla letteratura. Ora, per la prima collaborazione con il CCN/Aterballetto, ha proposto di rivolgersi a composizioni iconiche del paesaggio del cinema degli ultimi settant’anni: quelle del Premio Oscar Ennio Morricone.
Dice il regista: «di formazione classica e vocazione avanguardistica, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. La sua musica appartiene ad un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che, come direbbe lui stesso, la mia musica ha una vita propria, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata». Scopri di più »
Durata 90′

MICRODANZE
2025-06-20 18:00 - 22:00 (Europe/Rome) | Classis Ravenna, Via Classense, 29, 48124 Ravenna RA, Ravenna, 48124, Italia
Le MicroDanze, nella cornice del Ravenna Festival, ritornano anche per il 2025 al Classis Ravenna. Museo della Città e del Territorio.
Dopo il successo dello scorso anno, il CCN/Aterballetto propone un nuovo percorso danzato che farà attraversare e vivere al pubblico del Ravenna Festival gli spazi del Museo Classis.
Con una novità! Oltre a tre MicroDanze, sarà rappresentato anche Il Combattimento di Tancredi e Clorinda.
Venerdì 20 giugno, ore 18.00 e 22.00, presso CLASSIS Museo della Città e del Territorio. Per approfondimenti e prenotazioni: www.ravennafestival.org

Il programma

Il Combattimento di Tancredi e Clorinda
regia e visual Fabio Cherstich
coreografia e movimenti scenici Philippe Kratz
musica Claudio Monteverdi
Raffaele Giordani tenore
Deniel Perer clavicembalo
Alessia Giacomelli, Kiran Gezels danzatori

Eppur si muove
coreografia Francesca Lattuada
musica Ludwig van Beethoven
danzatori Vittoria Franchina, Paolo Giovanni Grosso
creazione per CCN/Aterballetto
rimontata e presentata da MM Contemporary Dance Company

Shelter
coreografia Saul Daniele Ardillo
musica Pasquale Catalano
danzatrice Sara De Greef

Platform 02
coreografia Ina Lesnakowski
musica Loscil
danzatrice Gador Lago Benito

DON JUAN
2025-06-28 22:30 - 23:59 (Europe/Rome) | Teatro del Generalife, P.º del Generalife, 1B, Granada, Centro, 18009, Spain
Il CCN/Aterballetto al prestigioso Festival de Granada danza Don Juan, la serata intera firmata da Johan Inger.
La performance è in collaborazione con la Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale del Maeci e l’Istituto Italiano di Cultura di Madrid

La coreografia nasce dal desiderio di Inger di confrontarsi con Don Giovanni, mito paradigmatico antico e ancora contemporaneo. La commedia originale di Tirso de Molina, Molière, Bertold Brecht e l’opera teatrale di Suzanne Lilar sono solo alcune delle fonti d’ispirazione: Inger e il drammaturgo Gregor Acuña-Pohl hanno potuto consultare venticinque diversi testi ispirati al personaggio.
Nella creazione troviamo tutti i personaggi della storia, da Donna Elvira a Donna Anna a Zerlina e Masetto. Il Don Juan può essere considerato un Kammerspiel, con sua capacità di sottolineare sfumature ed emozioni: e nel caso di questa creazione la danza diviene lente d’ingrandimento dei singoli caratteri, e svela in modo sottile ma evidente il mondo interiore degli uomini e delle donne in scena.
Premio Danza&Danza ‘Miglior Produzione’ 2020

MICRODANZE
2025-06-29 20:00 - 21:30 (Europe/Rome) | Alhambra y Generalife, Plaza de los Aljibes, Granada, Spain
Le MicroDanze del CCN/Aterballetto arrivano al FEX, Festival Extension di Granada per abitare l’incredibile complesso palaziale dell’Alhambra.
La performance è in collaborazione con la Direzione Generale per la Diplomazia Pubblica e Culturale del Maeci e l’Istituto Italiano di Cultura di Madrid

In programma due percorsi (ore 20.00 e ore 20.30) che accompagnano i visitatori-spettatori dalla Plaza de los Aljibes alle Torres Bermejas, passando per la Fundación Rodríguez-Acosta.
An Echo, A Wave di Philippe Kratz
Performer: Federica Lamonaca, Nolan Millioud
Turn the Tide di Roberto Tedesco
Performers: Arianna Kob, Matteo Fiorani
A Gig di Diego Tortelli
Performer: Estelle Bovay, Leonardo Farina
Near Life Experience di Angelin Preljocaj
Performer: Ivana Mastroviti, Albert Carol Perdiguer
Platform 02 di Ina Lesnakowski
Performer: Gador Lago Benito
Eppur si muove di Francesca Lattuada
Performer: Clément Haenen

NOTTE MORRICONE
2025-07-04 21:00 - 22:30 (Europe/Rome) | Teatro Grande – Scavi di Pompei, Piazza Porta Marina Inferiore, Pompei, NA, 80045, Italy
Il Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto presenta Notte Morricone di Marcos Morau il 4 e 5 luglio h 21.00 al Teatro Grande di Pompei, all’interno del festival Pompeii Theatrum Mundi organizzato dal Teatro di Napoli e dal Parco Archeologico di Pompei.

L’autore spagnolo con la sua potenza visionaria e la capacità di trasfigurare universi musicali, presenta una creazione unica che intreccia le musiche del Premio Oscar Ennio Morricone con la danza, le arti visive e le suggestioni cinematografiche.
Marcos Morau, ad oggi il più giovane coreografo ad aver ottenuto il Premio Nazionale di Danza, il più alto riconoscimento in Spagna, costruisce mondi immaginari e paesaggi dove immagine, testo, movimento, musica e spazio costituiscono un universo unico che viene costantemente nutrito dal cinema, dalla fotografia e dalla letteratura. Ora, per la prima collaborazione con il CCN/Aterballetto, ha proposto di rivolgersi a composizioni iconiche del paesaggio del cinema degli ultimi settant’anni: quelle del Premio Oscar Ennio Morricone.
Dice il regista: «di formazione classica e vocazione avanguardistica, Morricone è sempre stato al di là delle tendenze del momento. La sua musica appartiene ad un intero secolo e ha fatto rivivere molti dei nostri grandi maestri e per questa serata vorrei costruire un universo basato sulla sua sensibilità per confermare che la sua eredità è ancora più viva che mai e che, come direbbe lui stesso, la mia musica ha una vita propria, che può vivere lontano dai film per cui è stata creata». Scopri di più »
Durata 90′
