Dream Team

Gauthier Dance Juniors apre la stagione autunnale in Fonderia con Dream Team.

Giovedì 8 ottobre ore 20.30 / Venerdì 9 ottobre ore 20.30

Sei giovani danzatori, sei coreografi internazionali, sei universi artistici: Dream Team è il nuovo spettacolo di Gauthier Dance JUNIORS//Theaterhaus Stuttgart, la giovane compagnia fondata da Eric Gauthier per dare spazio alla nuova generazione della danza e accompagnarla nel suo percorso artistico e professionale.

Dal dinamismo di Lickety-Split di Alejandro Cerrudo alla travolgente FURIA di Marco Goecke, dalla rilettura del Boléro di Ohad Naharin alla fisicità di Aszure Barton, fino alle interpretazioni di Mauro de Candia e Virginie Brunelle, il programma attraversa linguaggi, atmosfere e visioni profondamente diverse. Un Dream Team nel senso più autentico del termine dove giovani interpreti sono chiamati a misurarsi con alcuni dei nomi più interessanti della coreografia contemporanea internazionale.

Alejandro Cerrudo: Lickety-Split

Coreografia: Alejandro Cerrudo
Assistente del coreografo: Pablo Piantino
Musica: Devendra Banhart
Costumi: Alejandro Cerrudo, Rebecca Shouse
Disegno luci: Ryan O‘Gara
Prima mondiale: Hubbard Street Dance Chicago, Harris Theater for Music and Dance, Chicago-IL, 27.09.2006

Nonostante il titolo, Lickety-Split si presenta come un lavoro piuttosto rilassato e, soprattutto, molto umano e ironico. Sulle note ipnotiche del cantautore indie californiano Devendra Banhart, Alejandro Cerrudo, all’epoca coreografo residente della Hubbard Street Dance Company di Chicago, mette in scena l’incontro di tre coppie: molto sensuale, raffinato e con una vena leggermente eccentrica.

Ed è proprio il rapporto tangibile tra le tre coppie a far sì che questo lavoro rimanga nella memoria molto tempo dopo la fine dello spettacolo. Il critico di danza britannico David Mead lo ha definito così nella sua recensione: «una connessione lì, visibile a tutti».

Marco Goecke: FURIA (for Gudrun)

Coreografia: Marco Goecke
Musica: Jakob David Rattinger, Lina Tur Bonet & Musica Narrans – Folia Variations (After M. Marais & A. Corelli)
Disegno luci: Marco Goecke & Ludovico Pace
Costumi: Michaela Springer
Direzione delle prove: Ludovico Pace
Prima mondiale: Theaterhaus Stuttgart, 23.01.2026

Marco Goecke ha dedicato la sua prima mondiale alla costumista e cofondatrice del Theaterhaus Stuttgart Gudrun Schretzmeier, scomparsa nel settembre 2025.

Creata nell’arco di un estenuante periodo di prove di soli sei giorni, FURIA rappresenta un tentativo di catturare il tempo. Come modello musicale, il coreografo, artista residente di lunga data di Gauthier Dance, ha scelto le variazioni barocche della Folia di Marin Marais e Arcangelo Corelli: due composizioni appartenenti a un’epoca artisticamente ossessionata dalla natura fugace del tempo.

«Dovete lottare per il tempo che passa», ha detto il coreografo ai danzatori durante le prove, «lottare per trattenere il tempo, anche quando vi rendete conto che sta scorrendo via».

Ohad Naharin: B/olero

Coreografia: Ohad Naharin
Musica: arrangiamento di Isao Tomita del Boléro di Maurice Ravel
Disegno luci: Avi Yona (Bambi) Bueno
Costumi: Eri Nakamura
Riallestimento: Rachael Osborne e Ian Robinson

È difficile pensare a un brano musicale che sia stato tradotto in danza così spesso, in modi tanto diversi e creativi, quanto il Boléro di Maurice Ravel. Anche Ohad Naharin si è lasciato ispirare da questo brano iconico, ma a modo suo…

Non solo il titolo B/olero contiene una barra, ma il «Padrino della Gaga» ha scelto anche un arrangiamento per sintetizzatore del compositore giapponese Isao Tomita.

Aszure Barton: Lascilo Perdere / Duet

Coreografia: Aszure Barton
Musica: Antonio Vivaldi – Cum dederit (Andante) da Nisi Dominus (Salmo 126), R.608
Costumi: Deanna Berg MacLean
Riallestimento: Tobin Del Cuore

Lascilo Perdere / Duet fa parte di un lavoro della durata di un’intera serata, originariamente creato da Aszure Barton & Artists e presentato per la prima volta al Joyce SoHo nel 2005.

Con il suo pas de deux tratto da Lascilo Perdere (A Journey of Letting Go), originariamente creato per la sua compagnia AB&A nel 2005, Aszure Barton potrebbe aver stabilito un record per il momento di bacio più lungo e audace mai visto in un’opera di danza.

Per tutta la durata dell’ipnotico Nisi Dominus – Cum Dederit di Antonio Vivaldi, la nuova artista residente avvolge una coppia in una prova fisica quasi impossibile. Vivaldi non era mai stato certamente tradotto nella danza in questo modo!

Mauro de Candia: La morte del Cigno

Coreografia, luci e costumi: Mauro de Candia
Musica: Camille Saint-Saëns – Le Cygne da Le Carnaval des animaux
Prima mondiale: GBM Giovane Balletto Mediterrano, Teatro Guglielmi, Massa (Italia), 5 gennaio 2009

Originariamente creato nel 1905 per la prima ballerina Anna Pavlova, l’assolo di Michel Fokine sulla musica sognante di Il Carnevale degli animali di Camille Saint-Saëns è diventato l’emblema del balletto classico.

Con La morte del Cigno, il coreografo italiano Mauro de Candia propone una visione radicalmente nuova di questo lavoro iconico. Nella sua interpretazione, il cigno morente non è impersonato da una delicata ballerina in tutù, bensì da un danzatore uomo. Senza piume bianche, quasi nudo, fiero e ribelle persino nella morte.

Virginie Brunelle: High Moon

Coreografia e costumi: Virginie Brunelle
Assistente della coreografa: Sophie Breton
Composizione: Laurier Rajotte
Disegno luci: Mario Daszenies
Prima mondiale: Theaterhaus Stuttgart, 23.01.2025

Virginie Brunelle è considerata una delle grandi promesse della danza canadese e anche Eric Gauthier attinge regolarmente al talento della sua connazionale. High Moon è la sua terza creazione per la compagnia ed è diventata uno dei maggiori successi dei JUNIORS: una coreografia giovane e dinamica senza compromessi, dall’atmosfera da club e accompagnata dalle musiche originali di Laurier Rajotte, ispirate al Boléro di Maurice Ravel.

Il critico di danza della Stuttgarter Zeitung ha scritto: «Quadri viventi si dissolvono nella nebbia; i movimenti selvaggi e scattanti sulle battute techno fanno danzare le giacche oversize, il dream team rimbalza e ondeggia letteralmente come in trance. Il pubblico era incantato. Una standing ovation!»

Gauthier Dance JUNIORS//Theaterhaus Stuttgart, nato nel gennaio 2022 per iniziativa di Eric Gauthier, è un progetto che offre a bambini e ragazzi occasioni di movimento e socialità e, al tempo stesso, crea nuove opportunità di formazione e crescita professionale per i giovani danzatori. L’impegno dei JUNIORS non si limita però all’attività educativa: la compagnia offre ai giovani danzatori un percorso di crescita artistica e professionale. Nel gennaio 2024 è andato in scena RENAISSANCE, il primo spettacolo interamente prodotto dai JUNIORS, con nuove creazioni di Rena Butler e Barak Marshall e coreografie di Sharon Eyal, Andonis Foniadakis e Marco Goecke, oltre a un cortometraggio di Eric Gauthier. Nella stagione 2024/25 la compagnia ha presentato due produzioni, tra cui Dream Team, con prime mondiali di Virginie Brunelle e Barak Marshall, lavori di Alejandro Cerrudo e Nacho Duato e un podcast di Eric Gauthier. Nel luglio 2025, Barker di Barak Marshall è diventato uno dei grandi successi del COLOURS International Dance Festival e, dalla stagione 2025/26, è stato adattato anche in un formato mobile destinato alle scuole. La stampa ha accolto con entusiasmo il percorso dei JUNIORS, sottolineando la qualità dei giovani danzatori, la varietà e la forza dei programmi e definendo l’esperienza «un promettente inizio per una giovane compagnia di cui, auspicabilmente, sentiremo e vedremo ancora molto».

Sono bastati pochi anni a Eric Gauthier per passare da carismatico solista dello Stuttgart Ballet a coreografo di fama internazionale e direttore artistico di una delle compagnie di danza di maggior successo in Germania. Grazie anche alle sue straordinarie capacità di networking, coreografi di fama mondiale e talenti da ogni parte del mondo collaborano regolarmente con Gauthier Dance, tra cui gli artisti residenti Marco Goecke, Hofesh Shechter, Barak Marshall e Aszure Barton. Le creazioni di Gauthier sono entrate nel repertorio di importanti compagnie internazionali, tra cui lo Staatsballett Berlin, lo Stuttgart Ballet, lo Scapino Ballet Rotterdam, l’Het Nationale Ballet Amsterdam e il Ballet Nacional de Cuba. Le sue ironiche parodie del mondo della danza Ballet 101, Ballet 102 e ABC sono diventate successi internazionali. Gauthier si è inoltre cimentato in altri generi artistici, realizzando coreografie per spettacoli teatrali, videoclip musicali, cinema e grandi produzioni come ARISE al Friedrichstadtpalast di Berlino. Nel 2023 ha debuttato alla regia con La Fest, commissionato dalla Staatsoper Stuttgart, mentre come conduttore ed esperto di danza della serie documentaria SWR Dance Around the World accompagna il pubblico alla scoperta delle grandi città della danza nel mondo. Tra i suoi riconoscimenti figurano il German Dance Prize «Future» 2011 per la coreografia e due titoli assegnati dalla rivista tanz: «Grande speranza» nel 2016 e «Pioniere» nel 2022.

Dalle ore 19.30 alle ore 20.30
Aperitivo in collaborazione con Georgette.

BIGLIETTI

Intero: 10 euro
Ridotto under 30, scuole di danza, Liceo Coreutico Matilde di Canossa, over 65, soci CRAL Comune di Reggio Emilia: 6 euro
Ridotto under 8: 3 euro

ACQUISTO BIGLIETTI

I biglietti possono essere acquistati online su www.biglietteriafonderia39.it.

Il servizio di biglietteria in Fonderia è attivo un’ora prima dell’inizio dello spettacolo.

I biglietti non sono numerati.

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